Mündəricat:
Video: Ağlayan Oğlan Tapmacası və Lənəti: Niyə Amadio Şeytanın Rəssamı adlandırıldı?
2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57
İtalyan rəssam Bruno Amadio, təxəllüsü ilə işləyən - Giovanni Bragolin, 20 -ci əsrin sənət tarixində şeytanın rəssamı adlandırılan ən dramatik və pis sənətkar hesab olunur. Xüsusilə, adı, qorxunc bir əfsanə, söz -söhbət və fərziyyələrlə sevilən "Ağlayan Oğlan" adlı yaradıcılığı ilə qarşılaşanların çoxunu dəhşətə gətirən qorxunc bir hekayə ilə əlaqələndirilir.
Sənətçi haqqında bir neçə kəlmə
Bruno Amadio (Giovanni Bragolin) 1911 -ci ildə anadan olub və ağlayan uşaqları əks etdirən bir sıra rəsmləri geridə qoyaraq kifayət qədər uzun ömür sürüb. Sənətçinin ötən əsrdə yaşamasına baxmayaraq, onun haqqında çox az məlumat qalmışdır. Həyatından sonra praktik olaraq heç bir şəxsi fotoşəkili yox idi, heç vaxt jurnalistlərə müsahibə verməmiş, sənətşünaslar onun haqqında rəy yazmamışdır. Müharibə illərində Mussolininin tərəfində vuruşan İkinci Dünya Müharibəsinin iştirakçısı olduğu məlumdur. Müharibənin sonunda İspaniyaya köçdü və orada əsl adını Bruno Amadiodan Giovanni Bragolin olaraq dəyişdirdi. Daha sonra Venesiyada yaşadı və çalışdı, rəssam-bərpaçı idi.
Yaradıcılıq karyerası ərzində sənətçi bütöv bir portret silsiləsi, daha doğrusu, yetim uşaqların obrazlarını əks etdirən ağlayan uşaqlara həsr olunmuş 65 əsər yaratdı. Portretlərindən. Məlumatlı adamlar deyirdilər ki, bunlar uşaq evi uşaqlarının müharibə zamanı yandırılmış üzləridir.
Qəribədir, amma Amadionun ağlayan uşaqlarının portretləri çox populyardı, çoxaldılmış nəşrlər və kitab mağazası şəbəkələri vasitəsilə kütləvi şəkildə satılırdı. Rəssam uşaq şəkillərini kətanlarda orijinal olaraq şəfqətli turistlərə uğurla satdı. Bu seriyadan ən məşhur portret, yalnız müəllifin ticarət nişanı halına gəlməyən, hətta reprodüksiya şəklində belə sahiblərinə bədbəxtlik gətirən "lənətə gəlmiş bir rəsm" olaraq tanınan Ağlayan Oğludur.
Portretin yaranma tarixi
"Ağlayan Oğlan" rəsm əsəri ilə əlaqəli kifayət qədər əfsanələr var. Ən populyar versiyada deyilir ki, kətan Giovanninin öz oğlunu təsvir edir, baxmayaraq ki, əslində ailəsi haqqında heç nə məlum deyil. Buna baxmayaraq, bu versiyaya görə, sənətçinin oğlu olduqca əsəbi, qorxaq bir uşaq idi. Xüsusilə, atəşdən qorxurdu - sobadakı alovlar, yandırılan şamlar və hətta kibritlər. Bu səbəbdən, oğlunda qorxu və dəhşət hissi oyatmaq üçün ata körpənin üzünün qarşısına kibrit yandırdı, istədiyi duyğu və inandırıcı uşaq göz yaşlarını axtardı.
Beləliklə, portret üzərində işlədiyi əsərdə işlədiyi janrda vizual və psixoloji realizmi əldə etdi. Və eyni zamanda oğlunu o qədər ümidsizliyə və qəzəbə gətirdi ki, təhqirlərə tab gətirə bilməyib atasına özünü yandırmaq üçün bağırdı. Bu əfsanə nə qədər qeyri -təbii görünsə də, buna inanmaq olduqca asandır. Kiçik oğlunu gündə 14-16 saat musiqi çalmağa məcbur edən böyük Amadeus Motsartın atasını xatırlamaq qalır. Bundan əlavə, bəşəriyyətin tarixini araşdırsanız, despot valideynlər haqqında o qədər də az sübut yoxdur.
Bu versiyanın qismən reallıqla ziddiyyət təşkil edən kədərli bir davamı var. Tezliklə, atası üçün poza verən oğlan ikitərəfli sətəlcəmdən öldü, hərarətindən yanıb. Bir az sonra rəssamın atelyesində dəhşətli bir yanğın baş verdi. Bütün rəsmləri yandırılmışdı, amma yalnız bədbəxt portreti qalmışdı, hətta tüstü ilə örtülməmişdi. Otaqda Amadionun yanmış cəsədinin də tapıldığı barədə şayiələr yayılmışdı. Ancaq bu artıq açıq bir fərziyyədir: sənətçinin əslində özofagus xərçəngindən öldüyü məlumdur və bu daha sonra baş vermişdir. Amma "Ağlayan Oğlan" əsəri həqiqətən çox əziyyət çəkmədi. Elə o vaxt bu söz -söhbətlər yayıldı
"Ağlayan Oğlan" ın yaradılmasının başqa bir versiyası, realist rəssamın uşaq evlərindən olan uşaqları təsvir etdiyini söyləyir. Bədbəxt, ümidsiz və hər cür xeyirxah insana acılarını göstərməyə hazırdır. Belə ki, 1973 -cü ildə Venesiya küçələrindən birində rəssamı uşaq evinin sakini, rəngarəng görünüşlü balaca bir oğlan gördü. Rəssam dərhal onu rəsm üçün poza verməyə inandırdı. Portretin bitməsindən az sonra kiçik uşaq bir versiyaya görə - bir avtomobilin təkərləri altında, digərinə görə - uşaq evində baş verən yanğında öldü. Və sonra - artıq təxmin etdiniz - rəssamın studiyasında bədnam portretdən başqa hər şeyin yandığı bir yanğın.
Bununla birlikdə, sənətçinin uşaqlara əzab verən rolu ilə tanındığı başqa bir təsdiqlənməmiş versiya var. Tədqiqatçıların bu qənaətinə, müharibə zamanı Giovanni'nin nasistlərin tərəfində vuruşması və çox güman ki, gənc uşaqlar üzərində aparılan təcrübələrə qatıla bilməsi səbəb olur. Bu səbəbdən uşaqların zorakılığını görən və iştirak edən rəssamın çəkdiyi kətanlarda onların əzab və ağrılarını təsvir etməsi çox asan idi.
Və yuxarıdakı bütün versiyalardan hansının həqiqətə daha çox bənzədiyini kim bilir. Çox güman ki, yuxarıda göstərilənlərin çoxu jurnalistlərin və ya qorxmuş sakinlərin özlərinin uydurmalarıdır, lakin mistik bir portretin bərpasına uzun müddət baxmaq çox çətindir. Bədbəxt bir ağlayan uşağı görəndə dərin bir narahatlıq və narahatlıq hissi var, onlardan qaz sıçrayır …
Mistik və ya Reallıq
Demək olar ki, 35 il əvvəl, 80-ci illərin ortalarında İngiltərəni müxtəlif amillər və şərtlərlə əlaqəli, insan tələfatı ilə müşayiət olunan bir sıra səbəbsiz yanğınlar bürüdü. Sonradan məlum oldu ki, bütün faciəli hadisələrin ortaq bir cəhəti vardı - bütün hallarda Giovanni Bragolin -in binada yanğından toxunmamış qalmış rəsmlərindən birinin bərpası olurdu.
İngilislərin əsrarəngiz fakta diqqətini York Hall yanğınsöndürən Peter Hall cəlb etdi. O, müsahibəsində İngiltərənin şimalında yanğınsöndürmə briqadalarının Bragolinin rəsmlərinin yanğın yerlərində toxunulmamış surətlərini tapdığını söylədi. Ölkəni görünməmiş bir çaxnaşma bürüdü. Ölümdən qorxaraq şəhər əhalisi qətiyyətlə qərar verdi: Təsadüfi deyildi ki, hər yanğından sonra, kömürlər arasında, hətta iz izlərinin belə görünmədiyi ağlayan bir körpə portreti sağ -salamat tapılırdı.
Üstəlik - təcrübə məqsədi ilə London nəşrlərindən birinin jurnalistləri bir neçə reproduksiya götürüb yandırmaq istədikdə - kağız yanmadı və heç kim bu fenomeni izah edə bilmədi. Kağızın keyfiyyətinin yüksək olduğuna dair yeganə fərziyyə - buna görə yanmır, heç bir dəstək almadı.
1985-ci ilin noyabrında The Sun qəzetinin redaksiya heyəti, televiziyanın iştirakı ilə şəhər əhalisindən yığılan gözyaşlı bir körpə şəkillərinin kütləvi şəkildə nümayişkaranə yandırılmasına qərar verdi. Aksiya şəhərin kənarındakı boş bir ərazidə keçirildi, burada qalan bütün nüsxələrin yandırıldığı böyük bir tonqal qaladı.
Yanma hərəkətindən sonra ingilislər fəlakətli bir şey gözləyərək donub qaldılar. Ancaq günlər, həftələr, illər keçdi və daha böyük yanğınlar olmadı. Odda yanan "ağlayan oğlan" insanlardan qisas almağı dayandırdı. Zaman keçdikcə qorxunc hekayə unudulmağa başladı. Yalnız bu günə qədər onu xatırladan qəzetlərin köhnə sənədləri qaldı.
Uşaqlıq mövzusuna davam edərək oxuyun: 19 -cu əsrin uşaqlıq dünyası Gaetano Chierizinin rəsmlərində bu gün hərraclarda inanılmaz məbləğlər ödənilir.
Tövsiyə:
Rusiya niyə dövrünün ən yaxşı peyzaj rəssamı adlandırılan rəssamı unutdu: Nikolay Dubovskaya
Bir dəfə onun adı rus rəssamlığının bütün bilicilərinə məlum idi. Bu sənətçi, həyatı boyu Dubovskinin yaradıcılığına böyük hörmət və heyranlıqla yanaşan Levitandan daha böyük şöhrət qazandı. İndi heç bir rus muzeyində Dubovskinin rəsmlərinə həsr olunmuş bir salon yoxdur, əsərləri keçmiş SSRİ -də əyalət qalereyalarına səpələnmişdir və bunlar arasında mənzərə rəsminin ən əsl şah əsərləri var
Niyə ən bahalı Danimarkalı rəssam bütün həyatı boyu eyni tutqun interyerləri çəkdi: Hammersheim Tapmacası
Eyni daxili, tutqun, zəif şimal günəşi tərəfindən çətinliklə işıqlandırılır. Qaranlıqda hərəkətsiz bir qadın fiquru - indi pəncərədə, indi masada. Heç bir süjet, heç bir hərəkət və hətta rəng demək olar ki, yalnız boz çalarlarıdır. Van Gogh və Cezanne'nin müasirlərindən olan ən bahalı Danimarkalı rəssam Wilhelm Hammersheim, bütün ömrü boyu yaşadığı otağı boyadı. Və 2020 -ci ildə onun işi hər birimizə inanılmaz dərəcədə yaxındır
Holbein "Elçiləri" nin tapmacası: Niyə rəsmə ölüm aynası və gizli bir ümid simvolu deyilir
Kral Katolik rəssamı və Kral VIII Henrinin saray rəssamı Hans Holbein Jr., 100 -dən çox portreti ilə dünyaya Tudor dövrünü izah etdi. "Səfirlər" əsəri bir çox gizli mənalarla doludur. Səfirlərin əsas sirri nədir?
Niyə Caravaggio "çirkli ayaqların rəssamı" adlandırıldı: Ustadın ən təxribatçı əsərləri
Caravaggio rəsmlərində heç ayaqları görmüsünüzmü? Mütləq görüldü! Bəs Caravaggio tərəfindən necə təsvir edildiyinə diqqət yetirdilərmi? Qəhrəmanlarına demək olar ki, bütün istinadlarda "çirkli ayaqlar" təsviri var. Və ən maraqlısı, sahiblərinin bir qayda olaraq müqəddəs insanlar, müqəddəs kitabların qəhrəmanları olmasıdır. Caravaggio niyə "çirkli ayaqların rəssamı" adlandırıldı?
Niyə Lisa Patrikeevna, Baba Yaga və İlan Gorynych: Niyə rus nağıllarının qəhrəmanları adlandırıldı
Rus nağılları, uşaqlıqdan adlarını bildiyimiz və adi saydığımız qəhrəmanlarla doludur. Ancaq Mixailo Potapovych, tapdalanma və ayaq basma vərdişinə görə belə adlandırılıbsa, digər adlar, ata adları və ləqəblərlə hər şey o qədər də sadə deyil. Bir çoxları qədim zamanlarda qəhrəmanlara verilmiş və bir vaxtlar böyük bir semantik yük daşımışdı