Video: Sürrealizm və dərinlik: Danimarkadan istedadlı özünü öyrədən bir sənətçinin maraqlı əsərləri
2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57
Müasir sənətçilər arasında, xüsusi təhsili olmayan ustaları daha çox tapa bilərsiniz. Müxtəlif şərtlər səbəbindən bu insanlar dərhal həyatlarını yaradıcılıqla bağlaya bilmədilər, ancaq buna daha sonra gəldilər. Hətta bir çoxları başqa bir peşədə özlərini həyata keçirə bildilər. Çarpıcı, bir qədər qaranlıq irreal rəsmlərin müəllifi olan istedadlı Dane John Reuss ilə belə oldu.
John Reuss Danimarkadandır. Gələcək rəssam kompüter elmləri və dizayn sahəsində təhsil aldı, ancaq bir dəfə yalnız rəssamlığın bütün həyatının əsəri ola biləcəyini anladı. Rəssam deyir: "Özümü öyrətməyimə baxmayaraq, rəsm tarixi və texnikası ilə bağlı bir çox əsər öyrənmişəm. Öz üslubumdan bəhs edərkən düşünürəm ki, bu, bir növ meyllərin və meyllərin birləşməsidir. Gəncliyimdə rəsm çəkməyə çalışırdım - bəlkə də o kiçik təcrübədən dolayı indiki üslubum "böyüdü". Təbii elementlərlə işləməyi, onları abstraksiyalarla seyreltməyi sevirəm. Biri əsərimdə impressionizm və sürrealizmin əks -sədasını görür, amma inanıram ki, mənim işim ekspressionizmdən daha çox ilhamlanır. Əsərlərim bir növ üslub və meyllərin eklektik qarışığıdır, amma texnikaya gəldikdə … Əksinə, klassik və müasir rəssamlığın və əlbəttə ki, təcrübələrin bir növ simbiozudur."
Bir çox insanlar Reussun işinin bir qədər tutqun olduğuna diqqət yetirirlər. Bu təəssürat əsasən rəssamın seçdiyi rəng sxeminə görə yaranır. "Düşünürəm ki, rəng seçiminə bir neçə mərhələdə gəldim. Şüurlu olaraq müəyyən bir palitranı seçmədim, amma geriyə baxaraq, təxminən eyni çalarları uzun müddət istifadə etdiyimi anlamağa başlayıram. Həmişə intuitiv işlədiyim üçün buna heç vaxt fikir verməmişəm. Nəticədə, təsvir etdiyim bütün personajlar bir qədər solğun, sağlam olmayan dəri rənginə malikdir. Bu xəstəlik və ölüm mövzusudur. Mənimlə sağlamlıq dolu qızılgüllü gənclərlə görüşməyəcəksiniz "deyə sənətçi izah edir.
Həqiqətən də, Reussun əsərlərini təhlil etməyə başlasanız, onun əsas mövzularının yadlaşma, tənhalıq, unudulma, xəstəlik və tənhalıq olduğunu görəcəksiniz. Yetimlik, tənhalıq və yadlaşma mövzusu rəsmlərimdə, əsasən də öz həyatımı emosional şəkildə qavramağımdan irəli gəlir. Xatırladığım qədər özümü hər zaman yad kimi hiss etmişəm. Hətta uşaq ikən həmişə özümü digər uşaqlardan uzaqlaşdırmış və təklik axtarmışam. Həmişə mənə elə gəlirdi ki, digərlərindən fərqlənirəm. İnsanları izləməyi çox sevirdim, amma onlarla heç bir şəkildə ünsiyyət qurmadım”deyə sənətçi izah edir.
Göründüyü kimi, insanları müşahidə etməyin ən yaxşı yolu yaradıcı prosesdir. Birbaşa qarşılıqlı əlaqənin olmaması, sənətçinin insanların psixologiyasına və insanların psixologiyası vasitəsi ilə kainatın psixologiyasına yaxınlaşmasına mane olmur. Bəzən onun əsərinə "varoluşsal sürrealizm" deyilir. Rəssam bu tərifi bəyənir. Rəssamın daha çox işini burada görmək olar.
Tövsiyə:
Özünü öyrədən bir sənətçi olaraq, yeni bir akvarel texnikası ilə məşhur "şərab natürmort" ustası oldu
İnanın ya da inanmayın, indi görəcəyiniz şey heç də ilk baxışdan göründüyü kimi rəngli fotoşəkillər deyil, özünü öyrədən amerikalı rəssam Eric Christensen tərəfindən heyrətləndirən akvarellərdir. Onun işinə baxanda insan qabiliyyətlərinin heç bir həddi olmadığını hər zamankindən daha çox başa düşürsən. Buna baxmayaraq, sənətşünaslar bu ustanın işini həmişə "redaktor" hesab edərək onu həmişə dəstəkləmirlər. Nə fikirləşirsən?
Boliviya küçələrindəki kitsch sarayları haradan gəldi? Özünü öyrədən memar Freddie Mamaninin qəribə əsərləri
Freddie Mamani, tayfun kimi memarlıq aləminə girdi. Müasir memarlığın monoxrom dünyasına çılğın rənglər, bəzək əşyaları, qəribə birləşmələr və inanılmaz detallar səpən nugget, özünü öyrədən, Boliviya hindisi. Gənc memar, El Alto şəhərini kompüterə sahib olmadan və planların necə çəkiləcəyini bilmədən postmodern memarlığın paytaxtına çevirdi. And dağlarının zirvələrindən enən və ətrafdakılara meydan oxuyan bu cəsarətli kimdir?
20-ci əsrin sonlarında ən yaxşı neoimpressionist seçilən, özünü öyrədən Çinli bir sənətçinin göy qurşağı mənzərələri
Hiperrealizm bacarığına malik olan bəzi sənətçilər, fotoşəkillərlə kətanlarına ən kiçik detalları belə yazaraq tamaşaçını təəccübləndirməyə çalışırlar; digərləri sanki kobud zərbələrdən şekiller heykəltəraş kimi yazırlar. Yaxın məsafədəki işləri bir qarışıqlıqdır və uzaqlaşanda gözlərinizi çəkə bilməzsiniz. Ancaq görkəmli istedadı və orijinal bədii üslubu olan özünü öyrədən rəssam Ken Hong Leung, tamaşaçısını göy qurşağının bütün spektri ilə oynayan sehrli bir palitrası ilə aparır. Sehrli, bəli
İstedadlı özünü öyrədən rəssam Alexander Wald tərəfindən qəhvə və qumdan hazırlanan şəkillər (Ukrayna)
Güclü qara qəhvə uzun müddətdir Lvovun bir əlamətinə çevrildi, çünki səki daşları ilə örtülmüş şəhərin küçələri sözün həqiqi mənasında bu içkinin ətri ilə doymuşdur. Ukraynalı istedadlı özünü öyrədən sənətçi Alexander Wald üçün bir fincan səhər qəhvəsi uzun müddətdir bütün gün üçün yalnız şənlik mənbəyi olmağı dayandırdı, usta yaradıcılıq üçün "material" olaraq qəhvə yerlərini qumla birlikdə istifadə edir
Özünü öyrədən bir rəssam, gümüş bir dollar olan Papanın portretini necə çəkdi və sevimli oyuncaq ayılar icad etdi
Sənət aləmində rəsmin əsaslarını təkbaşına dərk edən və orijinal yaradıcılığı ilə dünyaya tanınan bir çox sənətçi var. İnanılmaz bir yaradıcı tale, bütün rəsm texnikalarını, portretlərini, medal işlərini özünütəhsil yolu ilə mənimsəyən Torontodan özünü öyrədən bir sənətçi, Kanadada heç bir sertifikatlı rəssamın əldə edə bilməyəcəyi qədər peşəkar mükafat aldı. Və adı Stuart Sherwood