Mozaikaların necə yarandığı - əllərinizlə toxunmaq istədiyiniz bir sənət: Şumerlərdən SSRİ -yə qədər

2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57

Mozaikanı sevməmək çətindir - ya səpələnmiş, diqqətəlayiq olmayan parçalardan yeni və bütöv bir şeyin ortaya çıxması ilə əlaqəli dərin fəlsəfi məna üçün, ya da uşaqlıq xatirələri üçün, ehtimal ki, hər kəsin sahib olduğu rəngli çınqılların çeşidlənməsi. Əlbəttə toxunmaq istədiyiniz, toxunmaq istədiyiniz əsərlər - mozaika sənəti budur və beş min ildən çoxdur ki, belədir.

Qədim dünyada mozaika

Ən qədim mozaika eramızdan əvvəl dördüncü minilliyə aiddir - sonra Şumerlər saraylarını və məbədlərini naxışlarla bəzədilər: kərpic divarları rəngləri ilə fərqlənən özünəməxsus "papaqlar" olan təxminən on santimetr uzunluğunda gil çubuqlarla bəzədilmişdi. Gil tərkibinin xüsusiyyətlərinə görə fərqli çalarlar əldə edildi - hətta o zaman qədim ustalar mozaika elementlərinin rəngini təyin edəcək aşqarlarla təcrübə aparmağa başladılar.

Şumer mozaikası ən qədim hesab olunur və sonradan müxtəlif rəng və çalar elementləri bağlayaraq naxış və şəkillər yaratmaq sənəti Qədim Yunanıstanla əlaqələndirilir. Yaş baxımından burada qədim Frigiyanın paytaxtı Gordion şəhərinin (indi Türkiyə ərazisidir) mozaikası öndə gedir. Frigiya mozaika nümunəsi, işlənməmiş çınqıllardan ibarət idi - qədim yunanlar üçün əvəzolunmaz olan meander də daxil olmaqla müxtəlif bəzək əşyaları əldə edildi. Çınqıl mozaika eramızdan əvvəl VIII əsrdən bəri yaradılmışdır.

Eramızdan əvvəl V əsrdən başlayaraq Korinf ustaları təkcə naxışlar deyil, həm də tanrıların, mif qəhrəmanlarının, insanların və heyvanların obrazlarını yaratdılar. Ellinistik dövrdə, eramızdan əvvəl IV əsrdən başlayaraq, sənət istiqaməti olaraq mozaika çiçəkləndi. Böyük İskəndərin düşərgə çadırının döşəməsinin mozaika ilə örtülmüş bir lövhə ilə örtülmüş olduğu deyilirdi; komandirdən sonra götürüldü. Yunanlar artıq rəngli şüşədən istifadə etmiş və hər çınqıl qonşu olanlara daha sıx uyğunlaşdırıldıqda və detallar daha diqqətli surətdə təkrarlana biləndə çınqılların "yapışdırılması" texnikasına yiyələnmişdilər.

Qədim Yunan və Yunan sənətinin bir çox digər sahələri kimi, mozaika da qədim Romada uğurla kök saldı, üstəlik, evlərin və məbədlərin, hamamların və villaların çox dəbli bir bəzəyinə çevrildi. "Mozaika" sözünün özü Latınca opus musivum, yəni "muslara həsr olunmuş bir əsər" ə gedib çıxır. Çınqıl və şüşə ilə yanaşı, indi də mərmər parçaları istifadə olunurdu, ümumiyyətlə, Roma mozaika yaratmaq üçün bir çox texnika və üsullar ortaya qoydu. Mozaik döşəmələr dəbdəbəli idi, naxışları tanınmış rəsmləri təkrarlaya bilər, maraqlı bir həndəsi və ya çiçəkli bəzək ehtiva edir və ya sadəcə ev sahibinin təsəvvürünü təcəssüm etdirir.

Bir yarım milyon rəngli çınqıldan ibarət olan Issus Döyüşü də daxil olmaqla, Pompei şəhərində qədim Roma mozaikalarının gözəl nümunələri qalmışdır.

Bizans mozaikası və onun xarici ustalara təsiri

Ancaq buna baxmayaraq, mozaika əsl çiçəklənmə dövrünü Bizans ustalarının bu sənət növünə başladığı dövrdə yaşadı. Daha sonra əsasən smalt, fərqli rəngli qeyri -şəffaf şüşə parçaları istifadə etdilər - rəng müxtəlif metalların oksidləri ilə verildi, məsələn, dəmir, mis, sink və civə, Bizansda parçaların elementlərini elə qurmağı öyrəndilər ki, mozaika hamar deyil, toxumalıdır. Bu, xüsusi bir işıq və rəng oyunu yaratmağa imkan verdi və bu vaxta qədər xristian kilsələri mozaika sənəti əsərlərinin yerləşdirilməsi üçün əsas yer olduğundan, bu yanaşma xüsusi bir əhval və effekt yaratmağa imkan verdi. İncə qızıl təbəqələr - qızıl yarpaq bir fon kimi istifadə edildi; həm qeyri -şəffaf smalt, həm də şəffaf, işıq ötürücü elementlər əlavə edildi, bu da məkanı sanki dəyişdirdi.

Bizanslıların məharəti, Konstantinopolun yaxın əlaqələri olan İtaliya şəhərlərinə də yayıldı, səbəbsiz deyil ki, Venesiyadan çox da uzaq olmayan bir şəhər olan Ravenna qədim mozaika sənətinin əsas mərkəzinə çevrildi. Ravennanın ən erkən mozaikası Roma imperatorunun qızı Galla Placidia məqbərəsindədir. Türbənin daxili bəzəyi, mozaikanın məkanı necə "dəyişə" biləcəyini, insanı başqa dünyalara köçürə biləcəyinin ən yaxşı sübutudur - bütün bunlar elementlərin düşünülmüş və diqqətli seçilməsi və bütöv, tamamlayıcı görüntülərin yaradılması ilə əldə edilmişdir.

Mozaikanın düzəldilməsindən illər keçməsinə baxmayaraq - bir yarım min ildən çox - demək olar ki, yarandıqdan dərhal sonra olduğu kimi görünür - bu sənət növünün xüsusiyyətidir. Freskalarla danışılmayan bir rəqabətdə mozaika sarsıdıcı bir qələbə qazanır: açıq havada olsa da rəngini itirmir və əsrlər boyu orijinal formasında qalır, xüsusən də mülayim temperatur düşən iqlim buna töhfə verirsə.

Rusiyada mozaika

Ancaq daha sərt bir iqlim şəraitində də mozaika sənəti kök saldı və inkişaf etdi - Xristianlığın qəbul edilməsi ilə bu Bizans ənənəsini qəbul edən Rusiyadan bəhs edirik. Ən qədimləri arasında Kiyevdəki Müqəddəs Sofiya Katedralinin mozaikaları da var. Düzdür, vaxt keçdi və rus kilsələrinin daxili bəzəyi fresklərlə bəzədilməyə başladı - mozaika Ketrin dövrünə qədər unuduldu.

Bu sənəti canlandırmaq - daha doğrusu, Rusiyada ənənələrini inkişaf etdirmək - smalt parçaları ilə çox sınaq keçirən və 112 ton və mindən çox fərqli çalarla bitməyi bacaran Mixailo Lomonosov tərəfindən həyata keçirildi. Lomonosovda təkcə bir elm adamı deyil, həm də bir sənət adamı danışdı, Poltava döyüşündə Peterin qələbəsini tərənnüm edən nəhəng bir mozaika şəkli hazırladı. Bir neçə il təsdiqləndikdən sonra, layihə başladı, dörd il ərzində Lomonosovun yaratdığı bütün atelye üç yüz kvadrat metrdən çox sahəsi olan bir mozaika yaratmaq üzərində çalışdı. Və nəticə - işdən məyusluq və rüsvayçılıq - yerini doqquz dəfə dəyişdirmək lazım gəldi: İmperatoriçəyə görə Peter və Paul Katedralinin divarı üçün, I Pyotrun istirahət yerində, bu mozaika deyildi. uyğun. İndi Sankt -Peterburqdakı Vasilievski adasında Elmlər Akademiyasının binasında saxlanılır. Həqiqətən əhəmiyyətli bir mozaika sənətinin yaradılması, rus ustalarının nəzarətindən kənar bir məsələ olduğu ortaya çıxdı və nümunəyə baxaraq rəngli parçaların sadə bir seçimi ilə məhdudlaşmadı. Bir müddət xəyal qırıqlığı bu sənət növünün rus dilində inkişaf etdirilməsi fikrindən irəli gəldi.

19 -cu əsrdə, modernizmin gəlişi ilə Rusiyada mozaikaya maraq yenidən canlandı, İtalyan ustalar Rusiyaya dəvət edildi və rus sənətkarlar, əksinə, mozaikadan rəsm yaratmaq üzrə Avropa təcrübəsini mənimsəmək üçün səyahət etdilər. 1890 -cı ildə Sankt -Peterburqda Rəssamlıq Akademiyasının mozaika şöbəsi ilə rəqabət aparan Frolovların ata və oğul atelyesi quruldu. Frolovlar, Qurtulan Xilaskar Kilsəsinin fasadında mozaika və daxili mozaika bəzəyi yaratdılar; həm pravoslav, həm də dünyəvi kompozisiyaların istehsalı üçün sifariş aldılar.

Sovet dövrünün mozaikası, bir tərəfdən fasadlar və interyerlər üçün son dərəcə populyar bir bəzək növü idi, digər tərəfdən, bir zamanlar tələb olunan və bahalı bir sənət növünün nüfuzunu bir qədər korlayan pioner düşərgələri və yeməkxanalarla əlaqələndirildi.. İndiki vaxtda mozaikaya maraq yenidən dəbdədir və SSRİ -nin irsi hətta konseptual istiqamətlərin inkişafına bir şəkildə kömək edir: bəzi ustalar yeni materiallar, məsələn daşlar və kərpic parçaları ilə uğurla sınaq keçirirlər.

Mozaika yaradılışı, elementlər bağlandıqda və yerə basdırıldıqda birbaşa müəyyən edilmiş yolu izləyə bilər. Kartonda və ya başqa bir əsasda naxış və ya şəkil yaradıldıqdan sonra səthə yapışdırıldıqda başqa bir yol var, əks dəsti. Amma mozaikanın yaradılması prosesinin mexaniki tərəfi vacib bir bacarıq olsa da əsasdan uzaqdır. ustanın.

Planlarını fantaziya aləmindən maddi bir şeyə çevirərək həyata keçirənlər, elementlərin seçilməsi və tədricən onlarla səthi doldurma prosesinin sehrlə bənzədiyini etiraf edirlər və bu sənətdən uzaq olan adi bir insanda çətin olur. bitmiş mozaikaya toxunmaq, rəssamın iradəsi ilə birləşərək yeni və ayrılmaz bir şey meydana gətirən ayrı elementlərə toxunmaq istəyinə müqavimət göstərin.

Mövzunun davamı, haqqında bir hekayə yüzlərlə kvadrat metr mozaika və Mixail Lomonosovun "Universal Adam" ın rəng nəzəriyyəsi..