Niyə bəzən rəssamın adının yanında sual işarəsi olur və rəsmlərin başlıqlarında olan terminləri necə başa düşmək olar

2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57

Rəsmin altındakı kiçik bir lövhəyə nə yazılacağı sualı ilk baxışdan göründüyü qədər sadə deyil. Müəllif kim hesab olunur - bütün işləri kənardan kömək istəmədən tamamlayan yeganə sənətkar? Və bir həmkar-peyzaj rəssamından işdə əli olmasını istəsəydi? Rəsmi tamamlamaq üçün şagirdlərinizə verdinizmi? Tələbənin işində əhəmiyyətli təkmilləşdirmələr etdinizmi? Çox vaxt ustadın soyadını hətta görmədiyi, hətta ölümündən uzun illər sonra çəkilə bilən bir rəsm altında da görmək olar.

Rəsm atributu niyə lazımdır?

Təsadüfi deyil ki, ayrı -ayrı kitab bestsellerləri və onların əsasında çəkilmiş filmlər, rəsm əsərlərinin böyük sənətkarlara aid olduğunu sübuta yetirən hekayələrdən ibarətdir. Dönmək üçün bir yer var: əsrlər boyu bəşəriyyət həm şah əsərlərini, həm də daha təvazökar əhəmiyyətə malik əsərləri topladı. Son beş əsr ərzində, çox vaxt müəllifə istinad edilmədən və ya rəssamlıq bilicilərini bilərəkdən aldatmaqla, minlərlə və minlərlə rəsm yazılmışdır. Yalnız 17 -ci əsrdə Hollandiyada, Rembrandt, Vermeer, Lievens və digər böyük ustalardan başqa, əksəriyyəti müasir tədqiqatçılara məlum olmayan daha bir neçə min rəssam işləyirdi. öz atelyesi - bu vəd edilmiş qazanc. Ancaq ən yaxın şagirdləri ilə heç bir əlaqəsi olmayanlar belə tanınmış bir addan istifadə etmək imkanı tapdılar. Rəssam Camille Corotun özü də böyük bir məbləğ almasına kömək etmək üçün bəyəndiyi başqasının şəklinə məmnuniyyətlə imza atdı. Ustadın naməlum bir əsərin yaradıcısı kimi siyahıya alınmasına razılıq verməyənlər haqqında nə deyə bilərik.

Adi bir rəssam bilicisi üçün müəllifin həqiqiliyinə dair suallar, bəlkə də, xüsusi əhəmiyyət kəsb etmir - "bəyən və ya bəyənmə" meyarını rəhbər tutmaq üçün hər zaman bir fürsət var. Muzeylər tamamilə fərqli bir məsələdir: rəsm əsərinin kim tərəfindən yaradılmasından, sərgi salonlarında görkəmli bir yerə qoyulmasından və ya illər və onilliklər anbarlarda keçirilməsindən asılıdır. Şəxsi kolleksiyaçılar və qalereyalar üçün bir əsərin vəziyyəti haqqında bilmək çox vacibdir: sənət obyektləri maldır və sənətçinin adından sonra tək bir sual işarəsi bu məhsulun qiymətini əhəmiyyətli dərəcədə təsir edir. Rəssam ", araşdırma nəticəsində. məşhur rəssamın əsəri olduğu ortaya çıxdı. Əlbəttə ki, belə bir kəşf bütün kolleksiyaçıların və bütün sənət tarixçilərinin arzusudur.

Rəsmlərin altındakı lövhələrə nə yazırlar

Rəsmlərin altındakı muzey lövhələrində bəzən yalnız rəssamın adını deyil, atelyesinin, şagirdlərinin və ya ümumiyyətlə soyadından sonra sual işarəsinin işarəsini görə bilərsiniz. Rəsm və ya qrafik əsərinin altında yalnız bir ad görünsə, bu, çox güman ki, əsərin bu xüsusi rəssam tərəfindən yaradıldığı və ya rəsmin uzun müddət muzeydə saxlanıldığı və tədqiqatçıların hələ məşğul olmadığı anlamına gəlir. aidiyyəti məsələləri ilə və müəllif "köhnə üslubda" siyahıya alınmışdır. Bəzən rəssamın adının yanında bir sual işarəsi olur, bu, bu ustanın əsərin yaradıcısı kimi tanınması üçün faktiki sübutların yetərli olmadığı və ya rəsmin sahibi onu tərcümə etməklə məşğul olduğu hallarda edilir. bu sənətkarın tanınmış əsərlərinin statusu və bu sürətli bir proses deyil. "Rəssama aid" bir variant var, yəni tədqiqatçıların fikirləri bölündü və bu xüsusi ustadın fırçasına aid olan rəsmin versiyasını nə təsdiq etmək, nə də təkzib etmək mümkün deyil.

Bəzən bir şəkilin yaradılmasında bir neçə rəssam iştirak edir - mənzərə rəssamı və ya əksinə, portret rəssamı əsərin bir hissəsini ifa edə bilər. Bir rəssamın atelyesinin şagirdləri ilə birlikdə bir əsər yaratması qeyri -adi hal deyil, bu halda rəsmin altına "rəssam və atelye" yazırlar. Rəssamın adi tərzinə xas olmayan qəribə fraqmentlərin mövcudluğundan belə bir nəticə çıxarılır - yəni işin qismən şagirdlərdən biri tərəfindən yerinə yetirilməsi. Rəssamın özünün belə hallarda fəal iştirakı təsbit edilmiş sayılır. Başqa bir şey, rəsmdə "Rəssam Atölyesi" və ya "Rəssam Məktəbi" yazılıbsa. Bu vəziyyətdə, işin şagirdlər tərəfindən həyata keçirildiyi və tam olaraq kim tərəfindən edildiyini təyin etmək mümkün deyil; usta özü işin bəzi detallarını düzəldə bilər. Bəzən ustaların şagirdləri adlarını yüksək keyfiyyətli əsərlərlə imzalayırdılar ki, bu da bir rəsm əsəri satarkən daha çox pul qazanmağa imkan verirdi. İncəsənət tarixçiləri bu işlərdə çox çətinlik çəkirlər - müəllif kim hesab edilməli olduğu ilə bağlı müzakirələr onilliklər boyu davam edə bilər və heç bir şeyə səbəb ola bilməz, sual o qədər mübahisəli olur.

Ustadan daha böyük "məsafədə" "rəssam dairəsi" sözləri ilə imzalanmış rəsmlər var. Bu, şagirdlər tərəfindən deyil, ustadın mühiti ilə ünsiyyət, yaradıcılıqla əlaqəli müstəqil rəssamlar tərəfindən yazılan əsərlərə münasibətdə mümkündür. "Dairə" sözü, rəsmin əsl müəllifinin ustadın bəhs etdiyi dövrdə yaşadığını göstərir.

Görkəmli rəssamın əsərlə praktiki olaraq heç bir əlaqəsi olmadığı ortaya çıxsa da, adını lövhədən çıxarmağa tələsmirlər. Bu başa düşüləndir, çünki "17 -ci əsrin naməlum sənətkarı" nı xatırlatmaq bir şeydir, tamam başqa bir şey - "üslubu" və ya "Rembrandt tərzi". Bəzən ifadələr fərqli olur - "sənətçinin davamçısı". Bütün bu variantlar göstərir ki, şəkli çəkən nə ustadın tələbəsi, nə də ətrafına mənsubdur, bəlkə də lövhədə göstəriləndən onilliklər və hətta əsrlər sonra yaşamışdır.

Rembrandtın rəsmlərinin və xoşagəlməz kəşflərin öyrənilməsi

Sənət əsərlərinin müəllifliyinin necə qurulduğu haqqında, Rembrandtın rəsmləri ilə əlaqədar görülən işlər haqqında bir fikir əldə edə bilərsiniz. Onun əsərlərinə həmişə böyük tələbat olub və buna görə də rəsm bazarında kifayət qədər təkliflər olub. 20 -ci əsrə qədər Rembrandt'a aid olan əsərlərin sayı bir neçə minə çatdı - muzeylərdə sərgiləndi, şəxsi kolleksiyalar bəzədildi, hərrac satış obyektinə çevrildi və qalereyalarda sərgiləndi.

1968 -ci ildə Hollandiyada bu rəssamın işində mütəxəssislərin yer aldığı "Rembrandt" tədqiqat layihəsi ortaya çıxdı. Rembrandt şah əsərləri adına iddia edən bütün rəsmləri öyrənmək üçün uzun illər ciddi işlər gördülər, araşdırmaların nəticələrinə görə ilk kataloq 1982 -ci ildə çıxdı. Müəllifliyi müəyyən etmək üçün arxiv sənədlərindən istifadə olunurdu, bəzən sənət əsərləri, rəsm əsərlərindən oymalar öyrənilir, boyalar və kətanlar araşdırılırdı. Sonradan qrupun tərkibi dəyişdi və sonları 2014 -cü ildə yeni kataloqlar nəşr olundu. Bu nəşrə görə, dünyada Rembrandt tərəfindən çəkilmiş 346 rəsm əsəri var. Siyahıya böyük muzeylərin bir neçə şah əsəri daxil deyildi, xüsusən də Berlin Şəkil Qalereyasından "Qızıl Kasklı Adam". Ekspert araşdırmaları bu əsərin Rembrandt tərəfindən yazıldığını istisna etdi. İndi "Rembrandt dairəsi" tərəfindən yaradıldığı təyin olunur.

Moskvadakı Puşkin Dövlət Gözəl Sənətlər Muzeyinin kolleksiyasından, yalnız üçü ustanın əsərləri kimi tanınır və Ermitaj kolleksiyası arasında - əvvəllər Rembrandt fırçasına aid olduğu düşünülən on dörd və daha altı rəsm əsəri var. rədd edildi. Əlbəttə ki, muzeylər üçün böyük sənətkarların şah əsərlərindən əsərlərinin, az tanınan və ya bilinməyən ardıcıllarının əsərlərinə çevrilməsi xoşagəlməz xəbərə çevrilir; bəzən mütəxəssislərin belə bir qərarı muzey tərəfindən tanınmır.

Ekspert rəyləri nə dərəcədə etibarlıdır? Göründüyü kimi, rəsmlərin müəllifliyi ilə bağlı məsələlərdə, ilk növbədə, maddi maraqların toqquşmasını inkar etmək mümkün olmadığı kimi, səhvləri də istisna etmək olmaz. Unutmamalıyıq ki, sənət tarixində mütəxəssislərin işi uzun, zəhmətli və olduqca bahalı bir işdir və bir xeyriyyəçi və rəsm kolleksiyasının sahibi işlərini təmin etmək üçün götürülürsə, bu halda mümkündürmü?, tədqiqatın tam obyektivliyindən danışmaq?

Sənət aləmi xüsusi bir aləmdir, amma eyni zamanda içindəki hər şey adi aləmdəki kimidir. İstedadları və fırıldaqçıları. Bu gün şübhəsiz maraq doğurur Milyonları aldatmağı bacaran Michelangelo və digər istedadlı saxtakarlar.