Mündəricat:
Video: Uğursuz keşiş Plastov, əbədi kəndli Rusiyanı tərifləyən məşhur bir sənətkar oldu
2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57
Bu gün sizə tərcümeyi -halı və yaradıcılığı təkcə daxili deyil, həm də dünya sənəti tarixinə parlaq bir səhifə yazan ötən əsrin sənətkarı haqqında danışmaq istərdim. o Arkadi Plastov - xalqın içindən çıxan və bütün yaradıcılıq irsini onlara həsr edən Sovet dövrünün ən məşhur rəssamı. Kətan əsərlərində kənd dünyasının inanılmaz gözəlliyi, keçən əsrdə tamaşaçıları həyəcanlandırdı və cəlb etdi, indiki nəsil üçün daha az maraqlıdır.
Rəssamın ayrılmaz və təsir edici təbiəti, rus çölünün təbiəti və insanları, əsrlər boyu inkişaf edən müdrik xalq həyat tərzi mövzusunda tamamilə mənimsənilmişdir. Arkady Plastov parlaq və güclü istedadını bütün bunlara həsr etmişdir. Gələcəyin yaradıcılıq irsinə aid olduğunu desəm, yanılmaram. Rus mədəniyyətinin qızıl ehtiyatına daxil olan 10 min rəsm var. 1931 -ci ildən əvvəl çəkilmiş çox sayda rəssamın əsərlərinin odda yandığını nəzərə almırıq.
Rəssamlıq Akademiyasının üzvü, Dövlət Mükafatları laureatı, SSRİ Xalq Rəssamı - Arkadi Aleksandroviç Plastovun bədii əsərləri uzun müddət XX əsrin rus rəssamlığının klassiklərinə çevrilmiş və millətin və bütün bəşəriyyətin mənəvi dirçəlişi uğrunda mübarizəni davam etdirmişdir.. Ən qiymətli eksponatlar Tretyakov Qalereyası, Rus Muzeyi və digər yerli və xarici muzeylərin kolleksiyalarında saxlanılır.
Xalq artistinin tərcümeyi -halından bir neçə kəlmə
Arkady Plastov (1893-1972) Simbirsk (indiki Ulyanovsk bölgəsi) yaxınlığındakı Prislonixa kəndindən gəlir. Sənətkarın həyatı və yaradıcılıq yolu burada baş verəcək. Kəndlilər, fikrincə, yerin dilini başa düşə bilən kiçik Arkaşanın qeyri -adi gözəl zehni təşkilatı haqqında sevinclə danışdılar. Ətrafındakı hər şeyi danışdı. Oğlanın axşamlar gün batımı ilə necə danışdığını və yazda ot yetişdirməyi məsləhət gördüyünü müşahidə etmək olardı. Görünür, buna görə valideynlər oğluna qəflətən dəyişdiyi mənəvi tərbiyəçinin taleyini hazırladılar.
Babası Gregory kənd memarı idi və ikon rəssamlığı ilə məşğul idi. Vaxtında, layihələrinə görə, Prislonixada və ətraf kəndlərdə məbədlər tikildi. Qriqori Gavriloviç oğlu Arkadinin atası Aleksandrla birlikdə Prislonixadakı kilsəni boyadı və bəzi ikonaları bu günə qədər gəlib çatmışdır. Sənətə olan sevgisini oğluna, onun vasitəsilə nəvəsinə ötürən də o idi. Ancaq tez -tez olduğu kimi, övladlarına yaxşılıq diləyən valideynlər, Arkaşanın gələcəyini Allaha xidmətdə görürdülər. Kənd məktəbində üç dərs keçdikdən sonra, 10 yaşındakı bir oğlan, Simbirsk İlahiyyat Məktəbinə oxumağa göndərilir, burada beş il oxuduqdan sonra Arkady ilahiyyat seminariyasına daxil olur.
Və bir dəfə 15 yaşlı bir oğlan üzərində ikon rəssamlarının artelinin əsərləri, doğma Prislonixada kilsə rəsmlərini bərpa edərək silinməz təəssürat yaratdı. O vaxtdan bəri qətiyyətlə qərar verdi: heç olmasa bir rəssam olmaq.
Seminariyanı bitirdikdən sonra qətiyyət dolu Arkadi 1912 -ci ildə Moskvaya getdi və paytaxtın Stroganov Sənaye Sənəti Məktəbinə, iki il sonra isə Moskva Rəsm, Heykəltəraşlıq və Memarlıq Məktəbində heykəltəraşlıq şöbəsinə daxil oldu. Eyni zamanda A. -nın emalatxanalarında rəsm dərslərinə qatılır. E. Arkhipova, A. M. Korin, A. S. Stepanova.
1917 inqilabından sonra Plastov doğma torpağına qayıtdı, burada iqtisadi və sosial işlərlə yanaşı rəssamlıqla məşğul oldu. Kənd həyatına həsr olunmuş "Yaşayan-Bye" adlı rəsm silsiləsinə daxil olan həmyerlilərinin və uşaqlarının həyat portretlərindən çəkir.
Bir gün gözlənilməz hadisə baş verdi, rəssamın evi yandı və yazmağı bacardığı bütün əsərlər dağıldı: tək bir eskiz, bir eskiz qalmadı. Bu faciə Arkadi Aleksandroviçin həyatında dönüş nöqtəsi oldu. 1931-ci il idi və 40 yaşlı Plastovda heç bir şey qalmadı, hər şeyi sıfırdan başlamalı idi. Sahə işini tərk etmək və özünü tamamilə rəsmə həsr etmək qərarına gəlir. Rəssam yenidən fırça götürür və qırx illik yorulmaz zəhməti keçəcək və əsərlərinin sayı təxminən 10 min eksponata bərabər olacaq. Yüzlərlə portret var, əksəriyyəti həmkəndlilərindəndir, mənzərələrdən, natürmortlardan və janr rəsmlərindən danışmayın.
Yaradıcılıq prosesinə qərq olan Plastov mütəmadi olaraq səyahət edənlərin, rus klassik rəssamlarının sərgilərini ziyarət edir, onlardan öyrənir və ən yaxşı nailiyyətlərini mənimsəyir. Təxminən dörd il keçəcək və şöhrət sənətçiyə gələcək. 1935 -ci ildə Plastovun rəsm əsərləri ilk dəfə Moskvada keçirilən sərgidə nümayiş etdirildi: Qoyun qırxımı, Samançılıqda, Kolxoz tövləsində. Rəssam bütün böyük sənət sərgilərində daim nümayiş etdirməyə başladığı ilk debütdən idi.
Ancaq o dövrdəki Arkady Plastovun ən əhəmiyyətli əsəri, 1938 -ci ildə "Rus Qırmızı Ordusunun XX ili" yubiley sərgisi üçün yaradılan "Çimən Atlar" əsəri olaraq tanındı və dövrünün ən sərbəst və ən səmimi rəsm əsəri hesab edildi.. Yazdıqdan sonra Plastov bir sənətçi oldu və geniş populyarlıq qazandı.
Hərəkət və statikanın ahəngdar bir birləşməsi üzərində qurulan bu kətanın tərkibi, tək bir qasırğada bir -birinə qarışan gənc oğlanların və atların bir çox obrazı ilə doymuşdur. Və onun emosional fonu sözün əsl mənasında sevinc, gənclik və həvəs hissi ilə doludur. Mükəmməl bir forma anlayışına sahib olan Plastov, fiqurları demək olar ki, heykəltəraşlıqla çəkdi: heykəltəraşlıqdakı işləri boşa getmədi. Şirəli plein -air rəsm, günəş reflekslərinin yaş bədənlər və su qabarıqlığı, zəngin təzadlar - bütün bunlar tamaşaçıda unudulmaz təəssürat yaradır.
Plastovun ifası heyrətamiz idi. Beləliklə, bəzi həyati motivlərə bürünərək, ilin müxtəlif vaxtlarında bir neçə dəfə yenidən yaza bilər, bədii vəzifəni dəyişə və çətinləşdirə bilər, bədii bacarığı əziz mükəmməlliyə yüksəldə bilər. Beləliklə, çoxəsrlik ənənələri tətbiq edərək və öz texnikalarını yaradaraq rus rəssamlıq məktəbinin inkişafına əvəzsiz töhfə verdi.
Yaradıcılıq karyerası boyunca sənətçi həyat həqiqətindən poetik ümumiləşdirmənin yüksək həqiqətinə keçdi.
Zaman keçəcək və Arkadi Plastov, adi insanın və təbiətin möhtəşəm imicinin, onların ahəngdar qarşılıqlı təsirinin bu ümumiləşdirilməsinin zirvələrinə qalxmağı bacaran ən yaxşı yaradıcı kimi tanınacaq.
Bonus
Və indi Sovet dövründə məktəbə gedənlər üçün. Sovet dövrünün Arkadi Plastovun rəsm əsərlərinin bərpası ilə heyrətləndirən dərsliklərin əlavələrini xatırlayın. Onları uşaqlıqdan yaxşı xatırlayıram. Və sən?
Və sonda demək istərdim ki, rəssamın özünəməxsus hədiyyəsi bir anlıqdan sonsuza qədər getmək qabiliyyəti idi: həyat süjetlərinin konkretliyi fırçasının altında həqiqətən məcazi məna qazandı. Və adi kəndlilərin obrazları və onların həyatı ilə sənətkar üçün xarakterik olan dərin bir fəlsəfi məna, bir texnikanı çatdırmaq istəyi müəllifin əlyazmasının və üslubunun əsasını təşkil etdi.
Arkadi Plastov son nəfəsinə qədər həmyerliləri arasında yaşadı və çalışdı, heç vaxt onlardan ayrılmadı. Kəndin və sakinlərinin kiçik dünyasını o qədər inandırıcı və ehtiraslı şəkildə öz tuvalləri üzərində canlandırdı ki, bəzən elə gəlir ki, onun əsərləri elə o həyatdan böyüyüb, bizə ən yüksək, ən dərin mənasını açır.
Rəssamlar mövzusunun davamı olaraq, Sovet dövrünün dərsliklərinin səhifələrində əks olunan rəsmlərin reproduksiyası məqaləni oxuyun: Bütün sovet məktəblilərinin "Doğma nitq" dərsliyindəki şəkildən bildikləri rəssamın çəkdiyi əsər: Kseniya Uspenskayanın xatirəsinə yazı.
Tövsiyə:
Uğursuz bir müğənni 18 -ci əsrin ən məşhur sənətçisi oldu: "Musaların dostu Kaufman"
Bəzən elə olur ki, tale - və ya təbiət - bir insana o qədər parlaq və müxtəlif istedadlar bəxş edir ki, on yetər. Bəzən olur ki, bu şəxs 18 -ci əsrdə yaşayan bir qadındır və bu, bütün bu istedadların üzə çıxmasına mane ola bilər. Ancaq Angelica Kaufmanın hekayəsi xoşbəxt bir istisnadır: doğulandan ona çox şey verildi, işi ilə daha da çox şeyə nail oldu və həyat ilk nəfəsindən son nəfəsinə qədər əlverişli oldu
Sevgililərini tərifləyən 5 rusiyalı məşhur
Bəziləri varlı bir ailədə doğulduqları üçün şanslı idilər, digərləri zəhmətləri ilə uğur qazanırlar. Amma bugünkü nəşrimizin qəhrəmanları nüfuzlu tərəfdaşın uğurlu seçimi sayəsində məşhurlaşdılar. Axı, mətbuatın məşhur bir insanın ikinci yarısı ilə əlaqələri və diqqəti həyatı uğurla işıqlandırır və gələcəkdə yeni bir ulduzun karyerasını da təbliğ edir. Xoş gəldiniz: məşhur ərləri, arvadları və himayədarları sayəsində məşhurlaşan rus şou-biznesinin ən yüksək reytinqli ulduzları
Birinci Dünya Müharibəsinin yarı kor, bir silahlı qəhrəmanı olaraq dünyaca məşhur bir sənətkar oldu: avanqard rəssam Vladislav Strzheminsky
Belarus torpağında doğulub, özünü rus adlandırıb və sənət tarixinə qütb kimi daxil olub. Yarım kor, bir qollu və ayağı olmayan, keçən əsrin birinci yarısının məşhur avanqard rəssamı oldu. Dünya inqilabının xəyalpərəst adamı, onu da məhv etdi, qəhrəmanlıq və əzablarla dolu inanılmaz bir həyat yaşadı. Bu gün nəşrimizdə Birinci Dünya Müharibəsinin ət dəyirmanından keçən, inanılmaz fiziki ağrılara dözən, yaşadığı və işlədiyi qeyri -adi bir insanın həyat hekayəsi var
Kasıb bir erməni ailəsindən olan bir oğlan Hovhannes Gayvazyan, Papaya bir rəsm təqdim edərək böyük bir sənətkar oldu
Erməni əsilli rus rəssamı. İmperatora yaxın idi, Puşkinlə dostluq əlaqələri var idi, amma əsərlərini oxumurdu. Həyatım boyu bir dənə də olsun kitab oxumamışam. Bunun lazımsız olduğuna inanırdı, çünki hər şeyin öz fikri var. Yaxşı, zəif təhsilli bir insan necə rus və dünya mədəniyyətinin ən böyük sərvəti oldu? İvan Aivazovski - böyük sənətkar, xeyriyyəçi, kolleksiyaçı
Birlikdə və əbədi və ya əbədi sevgi Amerikalı bir fotoqrafın obyektivi ilə
"Birlikdə və sonsuza qədər" - bu, yarım əsrdən çoxdur birlikdə olmalarına baxmayaraq, bir -birlərinə olan sevgisi sönməyən evli cütlüklərin toxunan və incə portretlərini çəkən 12 fotoşəkil seriyası adlandırmaq olar