Tacirlər, Köhnə Möminlər və özünü öyrədən sənətçilər rus sənətində yeni bir janr necə yaratdılar: Tacir portreti

2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57

Rus rəssamlığında ümumiyyətlə ibtidai sənətə aid olan xüsusi bir janr var - tacir portreti. Ağır sərxoş qocalar və sərt gənc tacirlər, inci ilə işlənmiş kokoshniklərdəki qırmızı qızlar və brokar sarafanlardakı enerjili yaşlı qadınlar … Bu portretlərin müəllifləri akademik təhsil almamış və adları tez -tez bilinməsə də, sadəlövh tacir portreti 18 -ci əsrin tacir sinifinin həyatının əsl ensiklopediyasına çevrildi.

Bunlar yalnız əyalət tacirlərinin portretləri deyil. Bir tacirin portreti, az tanınmış və hətta çox bacarıqlı olmayan rəssamların rus portretlərinin başında yaratdığı kətanlara aiddir. Bu rəssamlar görkəmli müştərilər əldə etmədilər, Boloniya Akademiyasının məzunlarının nəzarəti altında texnikalarını təkmilləşdirmək üçün İtaliyaya gedə bilmədilər …

Eyni zamanda, tacirlərin sinif özünüdərkinin artması, "tacir xalqının" özlərini qurmaq, tarix kitablarında yalnız soyadlarla deyil, tarixdə qalmaq istədiklərinə - təsvir olunmaq istədiklərinə gətirib çıxardı. "nəcib" olaraq. Xalqın populyar izləri istəklərini təmin edə bilmədi, çünki populyar çaplar dünyanı sonsuz bir tətil kimi göstərdi və üçüncü mülk vəzifəsini və xristian inancına riayət edərək işdə məqsədini gördü. Ancaq dini rəsm içərisində tacirlərin sinif dəyərlərini əks etdirmək də demək olar ki, mümkün deyildi. Eyni zamanda, ailə qalereyaları üçün portret almaq istəyən tacir sinifinin nümayəndələri, maddi peşəkarlıq qabiliyyətinə malik olmayan və sənət baxımından narahat olan məzunlar, rəsm müəllimləri və istedadlı özünü öyrədən sənətkarlar kimi status baxımından deyil. lazımlı gəldi.

Beləliklə, bütöv bir sosial təbəqənin istəklərinə cavab olaraq, tacir portreti ortaya çıxdı - birbaşa, sadəlövh, köhnə Rus Parsunasına yaxın, burada texnologiyanın qeyri -kamilliyi təəccüblü və diqqətli detallarla kompensasiya olunur. Çox vaxt, Parsunada olduğu kimi, sənətçilər də anonim qaldı. Əlbəttə ki, bu günə qədər bu cür əsərlər sənət qalereyaları tərəfindən laqeyd qaldı - ancaq rus həyatının tarixçilərinə və tədqiqatçılarına aşiq oldular. Tacirin portreti xalq və "böyük", peşəkar sənət arasında bir növ ara keçid halına gəldi.

18-ci əsrin tacir sinifinin nümayəndələri tamaşaçıların qarşısına necə çıxır? Sənətçilər ümumiyyətlə üçdə bir bucaq üçün can ataraq modellərini qucaqlayırdılar. Bu əsərlərdə çox vaxt həcm, hava, insan anatomiyası anlayışı yoxdur. Necə ki, Şimali Rönesansın Protestant portretində, üz xüsusi bir rol oynayır və bədən ikinci dərəcəli. Rəssamlar ümumiyyətlə kimin təsvir etdiyinə diqqət yetirərək arxa plana astsetik olaraq qərar verirlər. Bəzən tacirin fəaliyyəti ilə əlaqəli vacib binaları və ya daxili elementləri təsvir edirdilər, lakin əksər hallarda fon monoxromatik idi - fərq etmirdi.

Kişilər yalnız ən vacib səbəblərə görə portret sifariş verməyi üstün tuturdular. Qalın saqqallı, qaranlıqda, demək olar ki, bəzədilməmiş köhnə rus kəsikli sənətkarları, tacir medalları və digər mükafatlarla poza verirlər - bəziləri gümüş kubok, bəziləri sinəsi. Fiqurları güclü və çömbəlmiş, baxışları izləyicini deşər, alnları qırışlarla kəsişər … Qadın portretləri daha maraqlıdır. Tacirlər tamaşaçı qarşısında yaşadıqları əyalətlərin ənənəvi geyimlərində, lakin inanılmaz dərəcədə dəbdəbəli görünürlər. Burada tikmə, qızıl toxunmuş brokar, inci cərgələr və gümüş sırğalar var …

Rus geyim tədqiqatçıları üçün əsl nemət olan tacir qadın portretləri idi. Bununla birlikdə, Avropa akademikləri həssas bir qızartı və dərinin ləzzətli ağlığı ilə modellərini "induksiya" edərkən, anonim tacir portret rəssamları modellərinə qarşı amansız davrandılar və görüntünün gözəlliyi deyil, dəqiqliyi üçün çalışdılar. Tacir sinfi üçün zənginlik cazibədar görünüşdən daha vacib idi və buna görə də sənətçilər hər bir boncuk və düyməni sənədləşdirirlər - ancaq qırışlara, çənələrə və siğillərə diqqət yetirirlər. Tacir portreti bəlkə də sənətdəki ən demokratik hadisələrdən biridir, çünki alçaq və çirkin insanların kətan üzərində təcəssüm olunma haqqını təsdiq edir - yaltaqlıq və bəzək olmadan.

Texniki cəhətdən qüsurlu olan tacirin portreti psixoloji olanlar da daxil olmaqla insan tiplərinin ensiklopediyasına çevrildi. Rəssamlar daxili dünyanı, təsvir olunan xarakteri, qürur və inadkarlıqlarını, sərt xasiyyətlərini və ya qız təvazökarlıqlarını əks etdirməyi bacardılar. Tacir portretinin belə bir realizm və psixologizm səviyyəsinin formalaşmasına Köhnə Möminlər təsir göstərdi. O dövrün bir çox əyalət tacirləri Köhnə Mömin mühitindən gəldi, əlavə olaraq ikon rəsminin xüsusiyyətlərini miras alan Köhnə Mömin portreti artıq ayrı bir janr olaraq mövcud idi. Rəssamlar, modellərinin görünüşünü "gözdən salmaqla" maraqlanmadan, fiziki xüsusiyyətləri ilə əsl xristian şəxsiyyətinin vacib xüsusiyyətlərini - zəhməti, cəsarətini ifadə etdilər. Necə ki, Qərbi Avropada dini ehtiyaclar üçün pul bağışlayan tacirlərin şəkilləri ikonostazlara daxil edildi. Tacir portretlərinin ev qalereyası, klanın ləyaqətinin nəsillərini göstərmək, atalarının şərəfli həyatına nümunə göstərmək məqsədi daşıyırdı.

Maraqlıdır ki, tacir portreti I Pyotrun islahatları ilə təşviq edilən dünyəvi sənətin inkişaf dalğasında yaranıb, lakin təsvir olunanların təsvirləri Avropa modasına və Avropa ədəbinin xüsusiyyətlərinə açıq şəkildə məhəl qoyulmamasını və rədd edilməsini göstərir.. 19 -cu əsrin ikinci yarısında tacirlərin ölkə həyatında rolu xeyli artdı. Ən zəngin sənayeçilər sənətə himayədarlıq etməyə başladılar - və indi məşhur rəssamlar, akademik rəsmin bütün qanunlarına uyğun olaraq, himayədarlarının portretlərini çəkdilər. Və zəngin müştəri axtarmayan akademiklər, yeni növlər və xarakterlər axtararaq tacir obrazlarına üz tutdular. Sadəlövh tacir portreti keçmişdə cazibədar bir tarixi maraq olaraq qalmışdır.