Mündəricat:

Niyə kilsə davranış tərzinə qarşı idi - El Greco, Arcimboldo və başqalarının işlədiyi üslub
Niyə kilsə davranış tərzinə qarşı idi - El Greco, Arcimboldo və başqalarının işlədiyi üslub

Video: Niyə kilsə davranış tərzinə qarşı idi - El Greco, Arcimboldo və başqalarının işlədiyi üslub

Video: Niyə kilsə davranış tərzinə qarşı idi - El Greco, Arcimboldo və başqalarının işlədiyi üslub
Video: НЕ УПАДИТЕ! ЖЁНЫ АРАБСКИХ ШЕЙХОВ! Как выглядят и живут красавицы Ближнего Востока! - YouTube 2024, Bilər
Anonim
Image
Image

Mannerizm, 1530 -cu ildə ortaya çıxan və əsrin sonuna qədər mövcud olan bir üsuldur. İtalyan termini "stil" və ya "üslub" mənasını verən maniera adını daşıyır. Gec Rönesans olaraq da bilinən Mannerizm, Yüksək Rönesans və Barok dövrü arasında bir körpü olaraq görülür. Mannerizm bəzəkli bir estetik aldı və onu israfçılıq kimi uyğunlaşdırdı. Ən məşhur manevr ustaları El Greco, Parmigianino, Giuseppe Arcimboldo və başqalarıdır. Kilsə niyə 1562 -ci ildə Trent Şurasını çağırdı və bu hadisə yeni tərzin inkişafı ilə necə əlaqəlidir?

"Manevrçilik" termini

Yuxarıda qeyd edildiyi kimi, Mannerizm termini, üslub mənasını verən İtalyan manierasından əmələ gəlmişdir. 16 -cı əsrin rəssamı və tənqidçisi Vasari, özünü tərbiyəçi hesab edirdi ki, rəssamlıq ustalığının incəlik, ixtiraçılıq və virtuoz texnikaya ehtiyacı var - rəssamın zəkasını vurğulayan meyarlar. Eyni meyarlar yeni hərəkatın xüsusiyyətləri arasında sıralana bilər.

Mannerist əsərləri: Giovanni Battista Naldini tərəfindən "Xilaskar" / Hans von Aachen tərəfindən "Həqiqət və Ədalət Zəfəri"
Mannerist əsərləri: Giovanni Battista Naldini tərəfindən "Xilaskar" / Hans von Aachen tərəfindən "Həqiqət və Ədalət Zəfəri"

Davranışın süniliyi - qəribə, bəzən turş rəng, məkanın məntiqsiz daralması, uzanmış nisbətlər və mürəkkəb ilan pozalarındakı rəqəmlərin şişirdilmiş anatomiyası - tez -tez narahatlıq hissləri oyadır. Əsərlər səthi təbiətçiliyinə baxmayaraq qəribə və narahatedici görünür. Maraqlıdır ki, davranış tərzi bir təlatüm dövrünə təsadüf edir. Bu, Reformasiya, taun və Romanın çuval dövrü idi. 1520 -ci ildə mərkəzi İtaliyada yaranandan sonra Mannerizm İtaliyanın digər bölgələrinə və Şimali Avropaya yayıldı.

Mannerist əsərləri: Pontormo "Entombment" (1525-1528). Florensiya, Santa Felicita Kilsəsi / Parmigianino Anthea (1534-1535) Napoli, Capodimonte Muzeyi
Mannerist əsərləri: Pontormo "Entombment" (1525-1528). Florensiya, Santa Felicita Kilsəsi / Parmigianino Anthea (1534-1535) Napoli, Capodimonte Muzeyi

Stil xarakteristikası

İntibah dövründə italyan sənətçiləri antik dövrün ideal formalarından və ahəngdar kompozisiyalarından ilham aldılar. Mannerist rəssamlar, əksinə, İntibah dövründə qurulan prinsipləri estetika ilə nəticələnən yeni həddlərə çatdırdılar.

Mannerist rəssamlar, Yüksək İntibah ustalarının təsvir etdiyi mükəmməllik ilə maraqlansalar da, onu yenidən yaratmağa çalışmadılar. İdealizmə can atan əsərlərlə nəticələnən İntibah dövrünün prinsiplərini şişirdirdilər. Rafael və Mikelancelonun ahəngdar ideallarını qəbul etmək əvəzinə, Manneristlər daha da irəli getdilər. Mürəkkəb zəriflik yaratmaqda yeni texnika və bacarıqları əks etdirən süni kompozisiyalar yaratdılar.

Parmigianino (Francesco Mazzola) əsərləri: "Saulun çevrilməsi" (1528) Kunsthistorisches Muzeyi. Vyana / Uzun Boyun Madonna (1534-1540), Uffizi. Florensiya
Parmigianino (Francesco Mazzola) əsərləri: "Saulun çevrilməsi" (1528) Kunsthistorisches Muzeyi. Vyana / Uzun Boyun Madonna (1534-1540), Uffizi. Florensiya

1. Manevrçilərin hərəkətlərini inkişaf etdirdikləri əsas üsul budur rəqəmlərin və elementlərin şişirdilməsi … Məsələn, italyan rəssamı Parmigianinonun ilk əsərlərində inanılmaz dərəcədə uzanmış əzaları və qəribə boşluqlu bədənləri olan fiqurlar əks olunmuşdur. Parmigianinoya görə bu uzanmış və bükülmüş formaların hərəkət effekti yaratması və dramı gücləndirməsi lazım idi.

Giuseppe Arcimboldonun əsərləri: 1560 -cı illərin fəsillərindən və dörd ünsüründən alleqoriyalara nümunələr. Üst sol - "Hava", sol alt - "Yaz", sağ üst - "Bahar", sağ alt - "Atəş" / "Flora" (1591)
Giuseppe Arcimboldonun əsərləri: 1560 -cı illərin fəsillərindən və dörd ünsüründən alleqoriyalara nümunələr. Üst sol - "Hava", sol alt - "Yaz", sağ üst - "Bahar", sağ alt - "Atəş" / "Flora" (1591)

2. Səxavətli bəzəklər Manneristlər İntibah dövrünün həssaslığını həddindən artıq dərəcədə aparmağın başqa bir yoludur. Yüksək Rönesans ustaları ümumiyyətlə işlərinə dekorativlik daxil etməsələr də, Sandro Botticelli kimi erkən Rönesans sənətçiləri bu nüanslardan geniş istifadə etdilər. Mannerist rəssamlar isə bu marağı mürəkkəb bəzəklərə yenidən təyin etmişlər. Həm kətanları, həm də heykəlləri bol bol dekorativ elementlərlə örtməyə çalışdılar. Bu konsepsiyanı mütərəqqi bir səviyyəyə çatdıran sənətçilərdən biri Giuseppe Arcimboldodur. Rəssam, müxtəlif bitkilərin, heyvanların və hətta yeməklərin kompozisiyalarından təsəvvür edilən insanların orijinal portretlərini yaratdı.

Jacopo Pontormonun əsərləri: "Məryəm və Elizabetin görüşü", Carmignano (1529) / "Madonna və Uşaq, Müqəddəslər Yusif və Vəftizçi Yəhya" (c. 1520). Dövlət Ermitaj Muzeyi, Sankt -Peterburq
Jacopo Pontormonun əsərləri: "Məryəm və Elizabetin görüşü", Carmignano (1529) / "Madonna və Uşaq, Müqəddəslər Yusif və Vəftizçi Yəhya" (c. 1520). Dövlət Ermitaj Muzeyi, Sankt -Peterburq

3. Nəhayət, Manneristlər Yüksək Rönesans sənətçilərinin istifadə etdiyi təbii rənglərdən imtina etdilər. Əksinə istifadə etdilər süni və parlaq rənglər … Qeyri -təbii çalarlar, zəngin rəngləri ilə İntibah dövrünün yeni bir palitrasını yaradan İtalyan rəssam Jacopo da Pontormonun əsərlərində xüsusilə nəzərə çarpır.

El Greconun əsərləri: Məryəm Vəziyyəti (1577-1579), El Greconun Toledo / St Martin və Dilənçi St Dominic monastırı üçün yazdığı doqquz əsərdən biri (1597-1599)
El Greconun əsərləri: Məryəm Vəziyyəti (1577-1579), El Greconun Toledo / St Martin və Dilənçi St Dominic monastırı üçün yazdığı doqquz əsərdən biri (1597-1599)

Rəngə bu yanaşma, İspan rəssamı El Greco ilə də əlaqəlidir. Digər tərbiyəçilər kimi, El Greco da əsərlərini çoxaltmağa və ya kopyalamağa çalışmadan əvvəlki rəssamlara yaxınlaşdı. Rəssamlıq və heykəltəraşlıqda mistik obrazlar necə də xəyal kimi yaradılmışdır. Ancaq cəmiyyət belə ifadəli fiqurlara hazır deyildi. Daha doğrusu, kilsə onlara hazır deyildi. Mannerist sənət, ləyaqətə, təmkinə və ləyaqətə müdaxilə etməkdə ciddi şübhə altına düşdü.

Mannerist əsərləri: Bronzino "Ugolino Martellinin portreti". 1537-1538 Berlin / Francesco Salviati "Müqəddəs Tomasın İnanılmazlığı" təqribən. 1543-1547. Paris, Luvr
Mannerist əsərləri: Bronzino "Ugolino Martellinin portreti". 1537-1538 Berlin / Francesco Salviati "Müqəddəs Tomasın İnanılmazlığı" təqribən. 1543-1547. Paris, Luvr

Roma Katolik Kilsəsində hətta Puritanizmin inkişafına meyl var idi. 1562 -ci ildə Trentdə açılan Protestant hücumları qarşısında asayişi bərpa etmək üçün toplanan Kilsə Atalar Şurası. Katolik ölkələrində "əks-islahat" elan edən Trent Şurasında, bundan sonra dini təcrübənin mistik və fövqəltəbii cəhətlərinə xüsusi diqqət yetiriləcəyinə qərar verildi. Yəni, bundan sonra bütün izaholunmaz və fövqəltəbii şeyləri yox etməli idi.

İllüstrasiya. Trent Şurasının iclası, Matthias Burglechner (Avstriya Dövlət Arxivi, Vyana, Dövlət Arxivi)
İllüstrasiya. Trent Şurasının iclası, Matthias Burglechner (Avstriya Dövlət Arxivi, Vyana, Dövlət Arxivi)

Bəli, Mannerizm, sənət tarixində ən təsirli sənət hərəkatı olan Rönesansın bir hissəsidir. Ancaq Mannerizm, Qızıl Çağın ilk əsərləri qədər populyar deyildi. Bununla birlikdə, fərqli estetikası Mannerist həvəskarlarını bəyənməyə davam edir və bu üslubu sənət tarixinin ən cazibədar gizli xəzinələrindən birinə çevirir.

Tövsiyə: