Video: Salvador Dalinin şıltaq əsərləri zərgərlik şah əsərlərinə necə çevrildi
2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57
Əsl sənət dahisi, bir vaxtlar tanınmamış gözəl sənətkarlıq ustası olan Salvador Dali, nəinki çoxlu suallara və dedi -qodulara səbəb olan heyrətamiz əsərləri ilə deyil, həm də bənzərsiz zərgərlik əşyaları ilə dünyaya tanınırdı. Keçmişdə, yaradıcısının həyatı boyunca qəbul edilmədikdə, bu gün bütün dünyadakı insanların qəlbində, formaları, mənaları və əlbəttə ki, incə əsərləri ilə zövq verən bir cavab tapırlar.
Hər şey 1941 -ci ildə, Dali, Amerikalı varlı və məşhur bir xeyriyyəçi Kares Crosby -yə məxsus olan Virciniyadakı əkinlərdən birində olanda başladı. Orada olarkən, Dali o vaxt çox istedadlı və perspektivli bir dizayner və zərgər kimi tanınan Duke Fulco di Verduranı dəvət etməyə qərar verdi. Fulco, Coco Chanel və hətta Paul Flato da daxil olmaqla ən məşhur insanlar üçün zərgərlik üzərində çalışaraq şöhrət qazandı. O vaxt El Salvador onunla işləmək arzusunu çox bəyəndi və buna görə də gələcək tərəfdaşları ciddi bir söhbət gözləyirdi.
Ancaq Fulco Hampton Manor adlanan yerə gəldikdə, sözün əsl mənasında dəhşətə gəldi. Xəyalında görünən zəngin və dəbdəbəli evin əvəzinə istilik və işığın olmadığı ən əsl xarabalıqları gördü. Bu xarabalıqların ortasında, evini Pikassonun özünün çalışdığı atelye ilə müqayisə edən Salvador onu yaxşı əhval -ruhiyyədə gözləyirdi. Dizayner şok vəziyyətində idi, hiss olunca donurdu, qızdırılmayan qonaq otağında idi.
Və bu anda Dali güldü. Məlum oldu ki, bunların hamısı mürəkkəb bir zarafat idi. Bu bina həqiqətən tərk edilmişdi və El Salvador onu yarı yaşayışlı kimi görünməsi üçün təşkil etmək üçün kifayət qədər vaxt sərf etmişdir. Əsl Crosby iqamətgahına köçəndə Verdura bunun rahatlıq və rahatlığın təcəssümü olduğunu qeyd etdi.
Nəticədə, Fulco, səfərinin çılğın bir uğur olduğunu etiraf edir. Qısa müddətdən sonra hər ikisi bir zinət əşyaları və zərgərlik dəsti yarataraq əməkdaşlığa başladılar. Elə həmin il El Salvadorun yeni rəsm əsərlərinin yer aldığı Julien Levy Qalereyasında təqdim edildi.
Bir müddət sonra, hamısı eyni 1941 -ci ildə Müasir İncəsənət Muzeyində beş fərqli dizaynı olan bir sıra zərgərlik seriyası təqdim edildi. Dali'nin zərgərlik əşyalarının Joan Mironun əsərləri ilə birlikdə təqdim edildiyini qeyd etmək lazımdır.
El Salvadorun miniatür rəsmləri və rəsmləri Verdura tərəfindən hazırlanmış siqaret qutularına, broşlara və digər zərgərlik və çərçivələrə məharətlə yerləşdirildi. Bir il sonra bizə çatan ən məşhur zərgərlik parçası, saf qızıldan və yaqut gözlü ilanların yuvası olan "Medusa" adlı broş hesab olunur.
50 -ci illərdə sənətkar zərgərlik üçün getdikcə daha maraqlı və fantastik şəkillər və naxışlar yaratmaq üzərində işləyir. Bu dəfə o, məşhur bir oteldə öz atelyesini idarə edən Carlos Alemani adlı bir Argentinalı zərgərdən kömək istəyir. Cüt olaraq yaratdığı zinət əşyalarının çoxu az miqdarda hazırlanırdı və buna görə də bənzərsiz sayılırlar. Bundan əlavə, Konqo da daxil olmaqla dünyanın hər yerindən safir, zümrüd, lapis lazuli və digər qiymətli daşlardan istifadə etdilər.
Alemani ilə əməkdaşlıq edən Dali, bu və ya digər zərgərliyin yaradılmasında daim iştirak edirdi. Hər hansı bir prosesə müdaxilə etmək hüququnu özündə saxlayır, eyni zamanda simvolizm və birləşmə üsulundan istifadə edərək daşları müstəqil olaraq seçir. Dizaynerlə birlikdə zərgərlik əşyalarının dizaynı və tikintisinin özləri üçün prioritet olması barədə razılığa gəldilər və bu, qırxdan çox dahi sənət əsəri yaratmağa imkan verən şeydir.
Bəzi məhsullar hətta mexanikləşdirildi. Məsələn, kolleksiyalardan birində ləçəkləri açılan və bağlanan almazdan hazırlanmış bir çiçək var idi. Və ya sanki əsl ürək kimi daim nəbz verən yaqutdan hazırlanmış bir broş qeyd edə bilərsiniz. Pırlanta, yaqut və zümrüddən hazırlanmış dəniz ulduzu, inci mərkəz parçası da var idi. Qucağına alındıqdan sonra sözün əsl mənasında donub qaldı, sonra əllərinə, paltarlarına və daha çox şeyə yapışaraq özünü möhkəm bir şəkildə möhkəmləndirərək hərəkət etməyə başladı.
Əsərlərində kosmos və din kimi metamorfizm fikirləri getdikcə daha çox çırpınmağa başlayır. Dali özü qeyd etdi: “Zinət əşyalarım getdikcə antropomorfik konturlar əldə etməyə başlayır. Təbiətdə insanı, insanda heyvanları və bitkiləri görürəm. Almazlardan xrizolitlərə, qızıldan incilərə qədər istifadə etdiyim bütün materiallar insanların bu metamorfozları necə dəyişdiyini, təsvir etdiyini və təsvir etdiyini göstərməyə kömək edir."
Onun bəzək əşyaları olduqca gülməli və hətta olduqca qeyri -adi formalar idi. Məsələn, telefon şəklində olan sırğalar. Dali özü, əsərinin kiminsə gülüşünə və ya hətta gülüşünə səbəb olmasına qarşı heç bir şey olmadığını qeyd etdi. Bununla birlikdə, hamısının tamamilə ciddi, ahəngdar və vahid olduqlarını, həm də müəyyən bir gizli məna və simvolizmə sahib olduqlarını vurğulamaqda tənbəl deyildi.
Dali zərgərlik axtarmağa başlayanda artıq sürrealist cəmiyyətdən qovulmuşdu. Əlavə olaraq, "Sürrealizm Manifestini" nəşr edən məşhur André Breton tərəfindən "sınanmağı" bacardı. 1940 -cı illərin sonlarında El Salvadorun əsəri artıq sürrealist rəssamların sərgilərinə qəbul edilmədi. Ancaq bunun əvəzinə yeni bir çağırış tapdı və özünü İntibah dövrünün sənətçisi kimi göstərməyə başladı. Yeni zərgərlik kolleksiyasının elanında Dali qeyd etdi:.
Dali mütəxəssisi Elliot Kingə görə, bu müddət ərzində əsəri “heykəltəraşlıq, balet və hətta marketinqin əsasları da daxil olmaqla daha müxtəlif olur. Tək fərq Dali'nin o dövrün sənətçilərindən insanların gözləmədiyini etməsidir."
Tənqidçilər isə Dalinin yeni məşğuliyyətlərinə o qədər də həvəsli deyildilər. Onları yaradıcılığında yeni bir mərhələ olaraq yox, kommersiya fəaliyyəti olaraq, pul qazanmaq üçün bir fürsət olaraq, həm də həddindən artıq və cəfəngiyat istəyi kimi görürdülər.
O dövrün sənətşünasları Daliyə o qədər diqqət yetirmədilər ki, Kral da daxil olmaqla bir çox tarixçi, 1940 -cı ildə öldüyünü zənn etdi:
Təbii ki, Dalinin bu dövrdə yaratdığı bütün əsərlər, əvvəllər gördüyümüz ərimə saatlarından və fillərin görüntülərindən artıq uzaq idi. Bu səbəbdən, İspan ustası o dövrün moda meyllərindən çox açıq şəkildə geridə qaldı. 40 -cı illərdə hamı Cekson Pollokun yaradıcılığına və mücərrəd ekspressionizminə heyran qaldı. Salvadorun bu üslubdan kənar bəzəklərindən və tənqidçilərin o qədər sevdiyi hər şeydən fərqli olaraq sərgilərdə və muzeylərdə hazırlanan bəzəklərdən inanılmaz dərəcədə uzaq idi.
Lakin sonrakı əsərləri nəhayət tanındı və cəmiyyət tərəfindən yenidən düşünüldü. Məsələn, 2010 -cu ildə Atlanta şəhərində keçirilən "Dalí: The Late Work" sərgisinin kuratoru King rəssamın yaradıcılığının çox yüksək qiymətləndirildiyini və tanındığını qeyd etdi.
Kral qeyd etdi:.
1950 -ci illərin əvvəllərində xeyriyyəçi və bankir Cummins Catherwood və cazibədar həyat yoldaşı tərəfindən təxminən iyirmi Dali parçası alındı. Uzun illər kolleksiyasını saxladılar, lakin bir hissəsi 2017 -ci ildə Sotheby's hərrac evində bitdi. Məsələn, lotlardan biri sözdə "Zamanın gözü" idi.
Eyni "Göz" ün bir saniyəsi 2014 -cü ildə eyni hərrac evində bir milyon dollardan çox satıldı. 1950 -ci illərin sonunda Catherwood kolleksiyasının bir hissəsini alan kolleksiyaçı Owen Cheetham -a məxsus idi.
Müasir dövrdə El Salvadorun zərgərlik kolleksiyasının böyük bir hissəsi İspaniyada, Firegas şəhərində yerləşən şəxsi muzeyində yerləşir. Və əslində Dali əvvəllər estetik və yararsız gözəllik əşyaları kimi dəyərləndirilən zərgərliklərinin sonradan sənət tarixi üçün əhəmiyyətli olacağını söyləyərkən şişirtməmişdi.
Dalinin eskiz və əsərlərinə görə yaradılan zərgərlik qəribə formaları və orijinallığı ilə seçilirsə, sonra Çin "sehrbazının" zərgərlik şah əsərləri titan və qiymətli daşlardan hazırlanan hər bir xırda detalın telkari işləri və heyranedici gözəlliyi ilə heyrətləndirir.
Tövsiyə:
Rus ağcaqayınlarından Carl Faberge özü tərəfindən hansı zərgərlik şah əsərləri hazırlanmışdır və bu ağacın özəlliyi nədir
Hər bir ölkənin öz milli ağacı var. Xurma deyirsinizsə, isti bir ölkəni təmsil edirsiniz. Amma "ağcaqayın" deyəndə hamı başa düşür ki, söhbət Rusiyadan gedir. Qədim dövrlərdə Rusiyada ailəni bəlalardan qoruyan bir sahil xətti hesab edilən yüngül bir qabıq və incə yaşıl yarpaqları olan heyrətamiz gözəllik ağacıdır. Huş ağacı bir növ saflığın simvoludur, əsrlərdən əsrə qədər dəyərləndirilmiş və hörmət edilmişdir. Şairlər onun haqqında şeirlər yazdılar, musiqiçilər mahnılar yaratdılar və ən məşhur rus
Art Nouveau memarı Hector Guimard, şah əsərlərinə çevrilən qalmaqallı metro girişlərini necə yaratdı
Onun əsərləri küfr və möhtəşəm, məhv edilmiş və izzətləndirilmiş, kilsə nümayəndələrinin şiddətli qışqırıqları ilə yanaşı zəngin insanlara heyran qalmaq əmrləri dalğası adlandırıldı
Qədim Yunanıstanda hansı zərgərlik taxılırdı: Yaradıcılarının heyrətamiz şah əsərləri və misilsiz bacarığı
Hətta bizim dövrümüzdə Qədim Yunanıstanın zərgər-ustalarının məhsulları gözəlliyi və incəliyi ilə heyrətləndirir. Müasir zərgərlər zərgərlik sahəsində qədim yunanların ən mürəkkəb virtuoz texnikasına heyran olmağı dayandırmırlar. Gözəl Yunan qadınlarının ixtiyarında olan və Ellinistik dövrdə onları sevindirən hansı bəzəklər var idi?
DIY zərgərlik. İnna Stefanetsin şah əsərləri
Həmişə zərgər olmaq istəyirdim ‚amma ukraynalı filoloq oldum :) Sevdiyim üçün başqa bir şəhərə köçdüm - yanımda yalnız bir pişik götürdüm … Sonra dostumun evləndiyini öyrənirəm. Onun toyunda olub -olmayacağımı bilmirdim, amma hədiyyə etmək istəyirdim. İlk çərçivəm belə çıxdı - məhsul dostum qədər gözəldir
Disketlər sənət əsərlərinə çevrildi. Diana Ritterin işi
Kompüter istifadəçilərinin çoxu artıq gündəlik həyatda disketlərin istifadəsini görməsə də və onları amansızcasına zibil qutularına atsalar da, rəssam Diana Ritter disketlərin imkanlarının həqiqətən sonsuz olduğunu iddia edir. Əlbəttə ki, məlumat daşıyıcısı kimi deyil. Amma sənət əsərləri yaratmaq üçün materiallar kimi