Mündəricat:
Video: Rəsmləri milyonlarla qiymətləndirilən bir rus rəssamı ABŞ -a köçməkdən niyə peşman oldu?
2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57
Kazan İncəsənət Məktəbinin vətəndaşı, dünyaca məşhur portret rəssamı və uğurlu Amerika impressionisti İlya Repinin ən yaxşı tələbələrindən biridir. Bütün bunlar bir sənətçidən - Nikolay Feşindən gedir. Bir anda həm yaradıcılıq, həm də həyatın yaxşılaşdırılması sahəsində yüksək səviyyələrə çataraq ABŞ -da yaşamaq və işləmək qərarına gəldi. Ancaq qocalanda tənha qalaraq vətənini tərk etməyin mümkün olmadığı qənaətinə gəldi. Çünki yad bir ölkədə hər bir insan yaşamır, ancaq fiziki olaraq mövcuddur.
Möcüzəvi şəfa
Nikolay Feshin, Kazanda olduqca məşhur bir ikonostaz oymacının ailəsində böyüdü. Dörd yaşında oğlan komaya səbəb olan menenjitlə üzləşdi. Həkimlər dərmanı gücsüz hesab etdilər və valideynlərə hər hansı bir nəticəyə hazırlaşmağı tövsiyə etdilər. Ancaq Nikolay möcüzəvi şəkildə uzun müddət zəif bir uşaq olaraq qaldı. Evdə olmaq məcburiyyətində qaldıqdan sonra rəsm çəkməyə başladı. 9 yaşında artıq atasının atelyesində işləyir, eskizlər hazırlayır və öz fikirlərini həyata keçirirdi.
Feshin Sr istedadlı bir usta olmasına baxmayaraq, gördüyü işlərə görə dəfələrlə medal və diplomlarla təltif olunsa da, tədricən iflasa uğradı və borca düşdü. Gələcək sənətkar çətin anlar yaşadı, amma birdəfəlik qazancla özünü təmin edərək dövlət məktəbini bitirdi. 1895 -ci ildə Kazanda bir rəssam açıldı və Nikolay ilk tələbə heyətinə girdi. Tezliklə valideynlər ayrıldı və ayrıldı və 14 yaşlı oğlan şəhərdə tək qaldı. Ümidsizliyə qapılmadan Feşin də bu sınaqdan keçdi. 1900 -cü ildə bir sənət məktəbinin istedadlı məzunu Sankt -Peterburqdakı İmperator İncəsənət Akademiyasını fəth etməyə getdi.
Rusiyada yaşayarkən xaricdəki populyarlıq
Qəbul imtahanlarında Feshin ikinci nəticəni göstərdi. Burada İlya Repin onun aparıcı müəllimi oldu. Akademiyanı bitirməzdən əvvəl, Nikolaya Kazan Rəssamlarında dərs deməyi təklif etdilər, burada məzuniyyət rəsmləri üzərində işləmək üçün fərdi bir atelye ayrıldı. Evlənənə qədər Feshin nəinki işləyirdi, həm də məktəb emalatxanasında yaşayırdı. Bu dövrdə portretlə maraqlanır. Zəngin bir tələbə Nadejda Sapozhnikova onun üçün poza verdi. Pittsburqa iş göndərdikdən sonra Feshin görünməmiş bir uğur qazandı. Yerli mətbuat, iştirakçılar arasında görkəmli Fransız impressionistlərinin olmasına baxmayaraq, portretini sərginin ən yaxşılarından biri adlandırdı. Feşinin əsərləri dərhal satıldı. Yeri gəlmişkən, bu gün bu portret İncəsənət Muzeyinin Kaliforniya kolleksiyasındadır.
Tezliklə Feşinin əsərləri Münhen, Amsterdam, Roma, Venesiyada sərgilənməyə başladı. Xüsusilə onun əl yazısı Amerika Birləşmiş Ştatlarının təsviri sənətini bilənlərə aşiq oldu. Amerika sərgilərində müntəzəm iştirak etməsi, tanınmasına əlavə olaraq ona sabit maliyyə dəstəyi gətirdi. Feshin evdə də yüksək qiymətləndirilirdi. Ətrafdakı yeganə tanınmış sənətçi, İmperator Sənət Akademiyasının həqiqi üzvü adına layiq görüldü. İnqilabdan əvvəlki Rusiyada bu ad sənətkarların istedad və xidmətlərinin ən yüksək tanınması idi. Doğrudur, Birinci Dünya Müharibəsinin gəlişi ilə vəziyyət dəyişdi və xariclə müntəzəm əlaqələr kəsildi.
Bəhanə olaraq Volqa aclığı
1921 -ci ildə Volqa bölgəsi fəlakətli bir qıtlığa, miqyasına və nəticələrinə görə qəddarlıqla üzləşdi. Bu vaxt Feshin Kazandakı sənət məktəbinin tədris hissəsinə rəhbərlik edirdi.
Eyni zamanda, Kazan Xalq Təhsil Şöbəsi ilə əməkdaşlıq etdi, işçi və kəndli teatrının tamaşaları üçün standart dəstlər hazırlayan bir sənətçi olaraq, yerli operada məşhur "Carmen" operasının baş dizayneri idi. ev. Bundan əlavə, Feshin Vladimir Leninin, Karl Marksın, Xalq Maarif Komissarı Anatoli Lunaçarskinin portretləri üçün sifariş aldı.
İnqilabdan sonrakı dövrün ruhunda dəyişən yaradıcı fəaliyyətdəki vurğular, rəssamı sistematik olaraq işə marağın itməsinə gətirib çıxardı. Hər cür yaradıcılıq məhdudiyyətlərinə və sənətin yeni təbliğat məqsədlərinə tabe olmasına dözmədi. Dar bir dairədə Feshin, vaxt itkisindən və yaradıcı azadlığın olmamasından şikayətlənirdi. Mühacirət haqqında düşüncələr belə ortaya çıxdı. Nüfuzlu amerikalılarla əlaqə quran Feşin 1923 -cü ildə Rusiyanı tərk etdi. Volqa bölgəsindəki aclıq sadəcə bir bəhanə idi. Əslində, yoxsulluqdan əziyyət çəkən bir sənətçi maksimum yaradıcılıq əlaqəsi və reallaşması üçün səy göstərdi.
Rusiyaya həsrət
Feshin, yüksək səviyyəli himayədarları və himayədarları sayəsində Amerika həyatına tez və uğurla uyğunlaşdı. Hərəkətdən dərhal sonra Çikaqo İncəsənət İnstitutunun direktoru, ilk fərdi sərginin təşkilinə və əsərlərin kataloqunun buraxılmasına kömək edən rəssam Harsch ilə tanış oldu. Kolleksiyanın ön sözünü məşhur amerikalı tənqidçi Kristian Brinton yazmışdır. Ən parlaq və ən yaradıcı məhsuldar, Feşinin Taosda yaşadığı illər idi. Burada rəssamlıqdan əlavə, cansıxıcı istedadı heykəltəraşlıq, memarlıq və ağac oymacılığında tam şəkildə ortaya çıxdı. Qədim Hindistan mədəniyyətinin mərkəzində, rəssam rəsm əsərləri üçün yeni şəkillər tapdı. Hindlilər rus rəssamını hərarətlə qarşıladılar, hətta gözüaçıq gözlərdən qorunaraq bağlı dini mərasimlərə qatılmasına icazə verdilər.
Sənət biliciləri, Taoist hindliləri ən romantik və əzəmətli şəkildə təqdim edən Feshin olduğuna inanmağa meyllidirlər. Sənətçi qeyri -adi bir ev tikdi, daha sonra Hollivudda ikinci bir ev aldı. Və hər şey əla gedirmiş kimi görünürdü, amma həyatının son illərində tənhalıq onu üstələdi. Arvadından boşandıqdan sonra ara -sıra görüşdüyü xarici ölkədə yalnız qızı qaldı. Yığılan bütün qənaətlər başa çatmaq üzrə idi və Feşin müəllimliyə qayıtmalı oldu. Ancaq bu gəlir yemək üçün çətin idi. 1955 -ci ildə sənətçi küllərini rus torpağına xəyanət etmək istəyi ilə bir xəyalda öldü. Həyatının mənası haqqında tənəzzül illərində düşünərək, Nikolay Feshin yazdı ki, insan doğulduğu yerdə yaşamalıdır. Həyatı boyu uşaqlıqdan qoyulan mənəvi təməlin yalnız doğma yurdunda gücləndiyi və inkişaf etdiyi qənaətinə gəldi. Yad bir ölkədə, yalnızlığa məhkum bir insan var.
Yeri gəlmişkən, bəzi amerikalı sənətçilər rus təxəllüslərindən istifadə ediblər. Misal üçün, Arshile Gorky, Maxim Gorky təxəllüsü ilə sənətçinin faciəli tarixi ilə
Tövsiyə:
Rusiya niyə dövrünün ən yaxşı peyzaj rəssamı adlandırılan rəssamı unutdu: Nikolay Dubovskaya
Bir dəfə onun adı rus rəssamlığının bütün bilicilərinə məlum idi. Bu sənətçi, həyatı boyu Dubovskinin yaradıcılığına böyük hörmət və heyranlıqla yanaşan Levitandan daha böyük şöhrət qazandı. İndi heç bir rus muzeyində Dubovskinin rəsmlərinə həsr olunmuş bir salon yoxdur, əsərləri keçmiş SSRİ -də əyalət qalereyalarına səpələnmişdir və bunlar arasında mənzərə rəsminin ən əsl şah əsərləri var
Niyə bu gün dünyanın ən bahalı rəssamı Natalya Qonçarovanın rəsmləri 100 il əvvəl tam sərgilərdə tutuldu
Avanqard rəssam, "modernistlər" hərəkatının nümayəndəsi, rus modernizminin flaqmanı, heykəltəraş və dekorativ Natalya Sergeevna Qonçarovanın işlərini nəzərə alaraq, istər-istəməz sual verir: "Və rəsm kolleksiyaçıları belə inanılmaz məbləğlər verərdilər. rəssamın ibtidai əsərləri üçün pul, sərgi salonlarında ictimai qalmaqallar və rəsm həbsləri ilə əhatə olunmasaydı? " Çətin görünür … Və kilsə onu kilsə sahələrinin qeyri -adi həllində günahlandırdı
Lykovun sonuncusu: Agafya tayqadan insanlara köçməkdən niyə imtina edir
1980 -ci illərin əvvəllərində. Sovet mətbuatında, cəmiyyətdən tamamilə təcrid olunmuş halda, 40 il Sayan tayqasında özbaşına sürgündə yaşamış Lykovs ailəsi haqqında bir sıra nəşrlər çıxdı. Geoloqlar və jurnalistlər tərəfindən kəşf edildikdən və səyahət edənlər onları ziyarət etməyə başladıqdan sonra üç ailə üzvü virus infeksiyasından öldü. 1988 -ci ildə ailənin atası da öldü. Tezliklə ən məşhur olan Agafya Lykova sağ qaldı
Qırılmamaq üçün ABŞ -dan olan bir zərgər milyonlarla dollar dəyərində qızıl gizlətdi və "siçovul yarışı" təşkil etdi və hamısı necə bitdi
Johnny Perry atasından zərgərlik öyrəndi və sonra 23 il ərzində öz mağazası J&M Jewelersə sahib oldu. Ancaq koronavirus pandemiyasının iş üçün fəlakətli olduğu ortaya çıxdı və zərgər mağazanı bağlamaq qərarına gəldi. Johnny Perry satılmayan bütün malları özü üçün götürə və həyat yoldaşı ilə birlikdə təqaüdə çıxa bilərdi. Ancaq bədnam macəraçılıq ruhu, cütlüyü öz təqaüdçülərini macəraya çevirməyə vadar etdi və indi hamını iştirak etməyə dəvət etdilər
Əsəri Papanın özü tərəfindən yüksək qiymətləndirilən Rusiyadan olan bir rəssamın rəsm əsərlərində inanılmaz bir orta əsr krallığı
Müasir sənətkarların yaradıcılığı heç vaxt təəccübləndirmək, sevindirməkdən əl çəkmir və bəzən təsəvvür və orijinallığı ilə müasir tamaşaçını yıxır. Bu gün qədim ikon rəsm texnikasını, fantaziya tərzini, müəyyən bir sürrealizmin əksini və müasir dünyagörüşünü öz əsərlərində birləşdirən rəssam Sergey İvçenkonun heyrətamiz əsərləri ilə tanışlıq