Xaricdə rus baletinin zəfərini təmin edən 5 xoreoqraf

2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57

XX əsrin əvvəlləri xaricdəki rus baleti üçün həqiqətən də zəfər qazandı. Baletimizin mənşəyində xarici rəqs ustaları dayanırdı, ancaq xaricdə bu sənət növünün faydasından artıq olduğu görünəndə, Diaghilevin Rus Mövsümlərinin Parisə gəlişi bir sensasiyaya bənzəyirdi. Daha sonra rus xoreoqrafları xaricdəki balet sənətində əsl inqilab etdilər. O dövrün bir çox əsərləri həqiqətən dünya baleti tarixinə düşdü.

Boris Romanov

Sankt -Peterburqdakı İmperator Teatr Məktəbini bitirdikdən sonra Boris Romanov Mariinsky Teatrının əsl ulduzu oldu. Tamaşaçıları öz texnikası ilə təəccübləndirən əsərlərdə xarakterik hissələr ifa etdi. Şelkunçikdəki ləzzəti, Polovtsian rəqslərində oxatan, Mövsümlərdə Satira, Karnaval və Kəpənəklərdə Pierrot və bir çox başqa rolları, tamaşaçılar davamlı zövqlə cavab verdilər.

Eyni zamanda, Boris Romanov xoreoqraf olmaq arzusunda idi. Müxtəlif teatrlarda miniatürlər və Diaghilevin müəssisəsi də daxil olmaqla birpərdəli baletləri səhnələşdirdi. Mixail Fokinenin çıxışlarından xoreoqraf çox təsirləndi. Düzdür, bu yolda ilk addımlar tənqidçilər tərəfindən çox mübahisəli şəkildə qəbul edildi.

Mühacirətdən sonra Boris Romanov Berlində Rus Romantik Teatrını qurdu və ona rəhbərlik etdi. Teatrın repertuarı kamera əsərlərindən və birpərdəli baletlərdən ibarət idi, lakin bu müəssisənin maliyyə uğuru çox şübhəli oldu. Teatrın gəliri çox az idi və aktyorlar truppanı tərk etməyə başladılar. İtaliyaya qastrol səfərindən sonra 50 nəfərdən yalnız 30 -u teatrda qaldı.

1925 -ci ildə Türingiyada premyerası olan Sergey Prokofyevin musiqisinə aid "Trapez" baleti çox uğurlu alındı. İlk dəfə bir xoreoqrafın balet səhnələrində sirk və akrobatik elementlərdən istifadə etdiyi əsl inqilabi bir əsər idi. Düzdür, tamaşa artıq truppanı maliyyə böhranından xilas edə bilməzdi. 1926 -cı ildə Rus Romantik Teatrı bağlandıqdan sonra Boris Romanov Buenos Aires, Paris, Milan truppaları ilə çalışdı, Nyu -Yorkdakı Metropolitan Operasının baş xoreoqrafı idi, Çikaqo Operası və Milandakı Teatrada alla Skala.

Leonid Myasin

O, yalnız balet rəqqasəsi deyildi, gəncliyində hətta Maly Teatrında xidmət edirdi, amma sonradan rəqs Leonid Massinenin bütün həyatını öz üzərinə götürdü. Diaghilevin bir müəssisədə işləmək təklifi Massineni təəccübləndirdi, amma razılaşdı. "Yusifin Əfsanəsi" filmindəki baş roldan Diaghilev ilə debüt etdi və tezliklə ilk tamaşasını təkbaşına səhnələşdirdi.

21 yaşında Leonid Myasin, kostyumları Pablo Picassonun özü tərəfindən hazırlanan və kartondan hazırlanan Erik Satie musiqisinə görə ilk sürrealist "Parade" baletini buraxdı. Bu, bütün dünya sənəti üçün bir növ satira idi: rəqqasların bucaqlı, bir qədər yöndəmsiz hərəkətləri, qeyri -adi musiqi, nəinki alətlərin, hətta gündəlik şüşələrin sınması və ya daktilonun cırıltısı kimi səslənir. Belə cəsarətli bir istehsala reaksiya çox qeyri -müəyyən idi, lakin tənqidçilərin tıxacları arasında inqilabi istehsalı başa düşə və qiymətləndirə bilənlər də var idi.

Diaghilev ilə ayrıldıqdan sonra Leonid Myasin öz studiyasını qurdu və sonuncusunun ölümündən sonra Monte Carlodakı Rus Baletinə rəhbərlik etdi.

Mixail Mordkin

Bolşoy Teatrında xidmət etdi və 19 yaşında artıq klassik əsərlərdə baş rolları ifa etdi. Məşhur Anna Pavlova ilə birlikdə çıxış etdi, təkcə rusların deyil, İngiltərə və Amerikadakı xarici tamaşaçıların da qəlbini fəth etdi. ABŞ-da 1910-1912-ci illərdə bütün ölkəni gəzən All Star Imperial Russian Ballet adlı öz truppasının qurucusu və rejissoru oldu. Mixail Mordkin Moskvaya qayıtdıqdan sonra və 1917 -ci ildə Bolşoy Teatrının direktoru oldu.

1923 -cü ildə birdəfəlik ABŞ -a köçdü, burada rus balet məktəbi qurdu və 15 il sonra böyük bir peşəkar truppaya - Amerika Balet Teatrına çevrilən Mordkin Balet truppasını bir araya gətirdi.

Rəqqasə və xoreoqraf kimi özünəməxsusluğu rekvizitlərlə təkrarolunmaz işləmək qabiliyyətində idi: Mixail Mordkin rekvizitlərlə rəqs etməyi, onunla oynamağı və bütün səhnə performansının təsirini artırmağı sevirdi.

George Balanchine

Doqquz yaşında Georgi Balanchivadze İmperator Teatr Məktəbinə girdi və 17 yaşında Leninqraddakı Dövlət Opera və Balet Teatrının truppasına daxil oldu, eyni zamanda Konservatoriyaya daxil oldu. Tezliklə həmkarları ilə birlikdə "Gənc Balet" eksperimental qrupu təşkil etdi, burada nəinki rəqs etdi, həm də xoreoqraf rolunu oynadı.

1924 -cü ildə Almaniyaya qastrol səfərindən gənc rəqqasə geri dönməmək qərarına gəldi. Əvvəlcə o, Diaghilevin Rus Mövsümlərinin iştirakçısı oldu və dünyanın ilk neoklassik baletlərini Apollo Musaget və İnadkar Oğul müəssisəsində bənzərsiz pozulmuş hərəkətlərlə səhnələşdirdi. George Balanchine. ABŞ -da, rəqqasların efemer canlılar kimi düşüncəsini dəyişdirərək Amerika Baleti Məktəbini qurdu. Şagirdləri çevik və enerjili idi, balerinalardan çox səhnədə gimnastları xatırlatdı.

Balanchine -in çıxışları kompozisiyanın ciddi öyrənilməsi və rəqsdə duyğuların həssas bir təcəssümü ilə seçilirdi. Əvvəlcə rəqs üçün nəzərdə tutulmayan musiqilərdən istifadə etdi, ustalıqla ifa etdi, incə geyimlərdə deyil, sadə dar paltarlarda çıxış edən rəqqasların bacarıqlarını nümayiş etdirdi. Xoreoqraf bəzən ən mürəkkəb səhnə işıqlandırmasından istifadə edərək mürəkkəb bəzəklərdən daha çox işıq və kölgə oyununu üstün tuturdu.

ABŞ -da George Balanchine iki truppa qurdu: 1946 -cı ildə Balet Cəmiyyəti və 1948 -ci ildən sonra New York City Baleti. Xoreoqraf 1983 -cü ildə vəfat etdi, lakin bu gün Balanchine baletlərinin təmizliyini izləyən onun adına bir Vəqf var. Rusiyada yalnız üç teatr onun tamaşalarına lisenziya aldı: Perm, Mariinsky və Bolşoy.

Olga Preobrazhenskaya

Onurğanın əyilməsi və ayağın doğuşdan deformasiyaya uğraması, deyəsən, qızı baletdən imtina etməyə məcbur etməli idi. Ancaq gənc rəqqasənin istedadını görən ən yaxşı müəllimlər onunla birlikdə oxudular. Ekaterina Vazem və Nikolai Legat ona bədəni ilə işləməyi və fiziki problemləri kompensasiya etməyi öyrətdilər. Onsuz da 21 yaşında Olga Preobrazhenskaya 18 il qaldığı Mariinsky Teatrının solisti oldu. 43 yaşında müəllimlik etməyə başladı, ancaq təxminən 50 yaşında səhnəni tərk etdi.

1921 -ci ildə Rusiyadan mühacirət edən Olga Preobrazhenskaya ilk dəfə Berlində yaşadı. Milandakı La Skalada Balet Məktəbinə rəhbərlik etdikdən sonra daha sonra öz Studiya Wackerini açaraq Parisə köçdü. Müəllim öyrətməyin olduqca sərt üsullarına əhəmiyyət vermədən dünyanın hər yerindən rəqqasələr bura gəldilər. 37 il Paris Grand Opera -nın baş naziri Serge Golovin, eyni teatrın prima Nina Vyrubalova, İngilis Kral Baletinin prima və Milli Opera və Baletin qurucusu Margot Fontaine'in qatıldığı dərslər və ustad dərsləri verdi. Kuba Teatrı, Alberto Alonso.

Baletə ölkəmizin incəsənətinin ayrılmaz hissəsi deyilir. Rus baleti dünyanın ən nüfuzlu və standartı sayılır. Sizi xatırlamağa dəvət edirik beş böyük rus balerinasının uğur hekayələri, bunlar hələ də bərabərdir.