Mündəricat:
Video: "Jan van Eyck burada idi": Rəssam Şimali İntibah dövrünün başladığı necə yaratdı
2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57
Avropanın orta əsrlərdəki durğunluqdan oyanmasının nəticəsi olan Şimali İntibah əsəri, İtalyan Rönesansının əsərlərindən fərqlənir. Bu orijinallıq, o dövrün bütün vizual sənətlərinin tonunu təyin edən fərdi ustaların yaradıcılıq yolunun nəticəsidir. Van Eyck adətən bu cür rəssamlar arasında ilk növbədə xatırlanır, bəlkə də yağlı boya texnikası və boyaların tərkibi onun ixtirasıdır.
Hollandiya İntibah rəssamı
Jan van Eyck, əsasən Hollandiya İntibahının ortaya çıxması sayəsində Limburg əyalətinin Maastricht yaxınlığındakı Maaseik şəhərində anadan olmuşdur. Doğum ili dəqiq bilinmir - sənətçinin 1385 -dən 1390 -a qədər anadan olduğu güman edilir. Böyük qardaşı Hubertin axtarılan bir sənətçi olması Van Eyckin araşdırmalarına təsir etdi. Jana rəsm dərsləri verdi. Sonradan qardaşlar kafedrallarda qurbangahların rənglənməsi sifarişlərini yerinə yetirərək birlikdə çox çalışdılar.
Kiçik van Eyck, rəsmlə yanaşı, əsas məşğuliyyəti coğrafiya, həndəsə, kimya ilə maraqlanırdı və qabiliyyətləri sayəsində zadəganlarla yaxşı münasibətdə idi. Məhkəməsi Haaqada olan Bavariya qrafı Yohannın xidmətinə girdi və daha sonra Burgundiya Dükü III Yaxşıların sarayı oldu. 1427 -ci ildə van Eyck, gələcək gəlini Şahzadə İsabellanın portretini çəkmək üçün hersoq tərəfindən Portuqaliyaya göndərildi. Rəssam biri Filipə dəniz, digəri quru yolu ilə göndərilən iki obraz yaratdı, lakin hər iki portret bu günə qədər gəlib çatmamışdır. Van Eyck özü Flandersə toy kortejiylə qayıtdı.
Van Eyckin ən əhəmiyyətli əsərlərindən biri, Hubert qardaşının üzərində işləməyə başladığı Gentdəki Saint Bavo Katedralinin qurbangahı hesab olunur. 1426 -cı ildə böyük van Eyck öldü və kiçik Jan artıq qurbangah üzərində işlərini tamamlayırdı. Sənət tarixçilərinin qeyd etdiyi kimi, van Eyck karyerasında Gent Altarpieceindən başqa bir şey yaratmasaydı belə, tarixdə hələ də Erkən Rönesansın ən böyük nümayəndələrindən biri olaraq qalacaqdı. Qurbangahın 24 panelində 258 rəqəm təsvir edilmişdir və bütün əsər, sonradan digər Hollandiyalı rəssamlar arasında inkişaf edəcək və Şimali Rönesansın əlamətinə çevriləcək yeni Vaneik rəsm üslubunu nümayiş etdirir.
Təsviri sənətdə orta əsr ənənələrindən uzaqlaşan van Eyck, əksər əsərlərində dini mövzuları qoruyarkən realizmə güvənirdi. O, bir tərəfdən süjetin düzgünlüyünü, obyektivliyini, digər tərəfdən də tez -tez ifadə olunan simvolik xarakter daşıyan detallara böyük diqqət yetirirdi. Van Eyckdəki Müqəddəs Kitab personajları və müqəddəslərin fiqurları hər bir elementin diqqətlə və sevgi ilə təsvir edildiyi gündəlik "dünyəvi" bir yerə yerləşdirildi. Bu mənada van Eykin yaradıcılığına təsirini Şimali Rönesans ənənələrinin əcdadı adlandırılan başqa bir Hollandiyalı rəssam Robert Kampen qeyd edir.
Kampen, o dövrün yaratdığı bütün kafedral rəsm əsərlərindən daha böyük realizmlə icra edilən Flemalian Qurbangahı və Merode Altarının rəsmlərinin ehtimal müəllifi hesab olunur. Təəssüf ki, 15 -ci əsrə qədər rəsmlərinə imza atmaq adəti olmadığından, erkən İntibah rəssamlarının əsərlərinin dəqiq müəllifliyini müəyyən etmək çətindir.
Van Eykin rəsmlərinin simvolizmi və sirləri
Burada yenidən Jan van Eyck bir ixtiraçı oldu - rəssamın imzaladığı ilk rəsmlərdən biri "Arnolfini Cütlüyünün Portreti" adlanır. Bu, yəqin ki, Hollandiyalı ustanın ən çox tanınan əsəridir - və bu şöhrət həm üç ölçülü məkanın, kətan içərisinə batırmanın təsirini yaradan heyrətamiz yazı keyfiyyəti ilə, həm də nəyin qeyri -müəyyən təfsiri ilə qazanılmışdır. Şəkildə baş verənlər, ayrıca fərdi maraqlı detalların mənası.
Van Eyck, yağlı boya ixtiraçısının şöhrətinə layiq görülüb - əslində o dövrün rəssamlarının istifadə etdiyi kompozisiyanı təkmilləşdirib. Yağlı boyalar XII əsrdən bəri hazırlanır, lakin bu boyalar uzun müddət quruyur və quruduqda tez rəngini itirir və çatlayır. Van Eyckin kimya sahəsindəki geniş maraqları və bilikləri, rəssamın kompozisiyanı mükəmməlləşdirməsinə kömək edərək boyaları həm sıx, həm də şəffaf təbəqələrdə tətbiq etməyə imkan verdi. Çox qatlı fırça vuruşları üçölçülü bir görüntüyə, işıq və kölgə oyununa nail olmağa imkan verdi-bu, Flaman rəngləmə üslubunun bir xüsusiyyəti oldu.
Çox güman ki, rəsm evlilik zamanı tacir Giovanni di Nicolao Arnolfini təsvir edir. Əsər hələ də süjetin təfsirində mübahisələrə və fərqlərə səbəb olur. Şübhəsiz ki, hər halda van Eykin bu əsəri Avropa rəssamlıq tarixində ilk cüt portretdir. Sənətçi tərəfindən hazırlanmış maraqlı bir imza. Rəsmin altına deyil, çilçıraq və güzgü şəkilləri arasında yerləşdirilib. "Jan van Eyck burada idi" sözləri olduqca gözlənilməzdir - bu, yazıçının imzasını müəyyən bir rəsmi tədbirdə iştirakının sübutu kimi xatırlatmır.
Digər suallar, məsələn, gəlin fiquruna baxanda ortaya çıxır - görünür ki, hamilə deyil, görünən işarələrə baxmayaraq, atılan ayaqqabılar, kişi və qadının arxasındakı aynada əks olunur və bir sıra simvollar, şəkil yarandıqdan bəri yarım minillikdən sonra da maraqlı olan həlli.
Köhnə mövzular və yeni rəsm
Van Eyckin irsinin əhəmiyyətli bir hissəsi dini mövzulara, o cümlədən Məryəmin çoxsaylı şəkillərinə həsr edilmişdir. Van Eyck Madonnas, hər detalın diqqətlə yazıldığı yüksək real interyerlərdə yerləşdirilib. Eyni zamanda, müəllif nisbətləri pozmağa meyllidir - Məryəmin fiqurunun məbədin içərisində qeyri -təbii olaraq böyük göründüyü "Kilsədəki Madonna" rəsmindəki kimi.
"Kansler Rolenin Madonnası" məsləhətçisi Philip Good, Burgundy və Brabant kansleri şöhrətləndirdi. Çox güman ki, rəsm Rolen oğlu tərəfindən ailə şapeli üçün sifariş edilmişdir. Kətan üç fiquru təsvir edir - Məryəm Məryəm, Körpə İsa və Kanslerin özü. Ancaq tamaşaçıların diqqəti pəncərə sayəsində üç hissəyə bölünən mənzərəyə çevrilə bilməz: kanslerin fiqurunun arxasında evlər və şəhər binaları, Madonnanın arxasında kilsələr görünür. Bir çay, bu iki hissəni ayıraraq dünyəvi və mənəvi arasında sərhəd qurur. Çay sahilləri simvolik olaraq bir körpü ilə bağlanır.
1431 -ci ildən bəri sənətçi Brugge şəhərində yaşayır, burada ev tikib evlənir. Van Eyck və həyat yoldaşı Margaretin on övladından birincisinin xaç atası Yaxşı Duke Philip idi. Sənətçi 1441 -ci ildə vəfat etdi. Hollandiyalı sənətşünas Karel van Mander van Eykin karyerası haqqında belə danışdı:
Şimal İntibahının özünəməxsus xüsusiyyətləri var. İtaliya İntibahının ustalarından fərqli olaraq, Van Eyck və davamçıları qədim ənənələri canlandırmaqdansa, yeni sənət yaratmaq yolunu tutmuşlar. Hollandiyalı rəsmlərdə, şəxsiyyət bir insanın xarici görünüşündə oxunur və məkan birliyi sayəsində bütün kompozisiya ahəngdar və düşüncəlidir. Van Eyck, rüblük üçdə bir dönüş kimi bir çox rəsm texnikası da kəşf etdi. Şübhəsiz ki, onun əsəri o dövrlərin gündəlik həyatı, dəbi, adət -ənənələri haqqında məlumat anbarı, Rönesans dövrünə aid bir növ sənədli filmdir.
Keçmiş bir dövrün güzgüsünə çevrilən keçmiş əsrlərin şəkilləri öz növbəsində bəzən güzgülərin sirlərini saxlayır - tez -tez həll olunmur.
Tövsiyə:
Necə bir rahibə İntibah dövrünün ilk sənətçisi oldu və "Son Şam yeməyini" yazdı: Plavtilla Nelly
Müasir sənət tarixi bir çox istedadlı sənətkarı tanıyır, amma görünə bilər ki, köhnə günlərdə qadınlar əllərinə fırça və boyalar götürmürdülər. Ancaq hələ 16 -cı əsrin ortalarında, İtaliyanın mərkəzindəki Santa Caterina di Cafaggio monastırı əsl dini rəsm məktəbi idi. Və abbessi və İntibah dövrünün ilk məşhur sənətçisi Plavtilla Nelli, illər əvvəl itirdiyi və bu gün yenidən əldə etdiyi möhtəşəm "Son Şam yeməyi" ni yaratdı
Dünyanı İntibah dövrünün gözəlliyi ilə fəth edən İrlandiyalı top model necə görünür: Lorna Foran
Gotik, Rokoko, ekzotik şərq motivləri və möhkəm İngilis klassiklərini özündə birləşdirən Viktoriya üslubunun eklektizmi, bir zamanlar İngiltərə moda sənayesini və sonra bütün dünyanı valeh etdi. Lorna Foranın bütün fotoşəkillərinə baxsanız, gözünüzü ilk çəkən odlu qırmızı yaldır. Pre-Raphaelites üslubunda gözəlliyi olan uzun boylu, görkəmli bir qız, təbii, romantik, həqiqətən Şekspir gözəlliyi ilə heyran qalır. Qeyri -adi bir İrlin həyatında nə qədər dönüş nöqtəsi
Doğrudanmı, İntibah dövrünün ən böyük sənətçiləri qohumlar idi: Mantegna və Bellini
Sənət tarixi ailə sülalələri ilə doludur, amma bəlkə də ən gözəçarpan Andrea Mantegnanın kürəkəni ilə Giovanni Bellini arasındakı münasibətdir. Eyni zamanda dost və rəqib idilər. Mantegna və Bellini ilham aldılar, əsərlərini kopyaladılar və bir -birlərinə heyran qaldılar. Və oxşar şəkillərə sahib idilər ki, mümkün əlaqələri əsrlər boyu mübahisə olunurdu
İncildən gələn sözlərin İntibah dövrünün bir çox rəsm əsərləri üçün necə bir mövzu olaraq xidmət etdiyi: "Mənə toxunma"
Yeni bir əsər üçün mövzu seçərkən İntibah sənətçiləri tez -tez bu mövzuya müraciət edirdilər. Məsələn, Müjdə kimi ən geniş yayılmışlardan biri deyildi və o dövrdə Çılpaq bədənin Susanna və ağsaqqallar haqqında Əhdi -Ətiq hekayəsi kimi məşhur bir şəkil üçün fürsət açmadı. "Mənə toxunma" bir çox görkəmli rəssam tərəfindən yazılmışdır. Səhnənin emosional zənginliyi, personajların mürəkkəb pozaları, üz ifadələri - bütün bunlar müəyyən bir çətinlik yaratdı
Əslində İntibah dövrünün ən gözəl modeli və Botticelli'nin ən sevimli muzeyi kim idi: Simonetta Vespucci
İtalyan rəssam Sandro Botticellinin "Veneranın Doğuşu" əsəri, şübhəsiz ki, Uffizi Qalereyasının ən ikonik əsərlərindən və dünyanın ən məşhur rəsmlərindən biridir. Veneranın modeli, o dövrün Florensiyasında ən böyük gözəllik sayılan Simonetta Cattaneo Vespucci nəcib və nüfuzlu bir qadın idi