Ricardo Bofillin retro binaları indiki gənclərin qəlbini necə qazandı

2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57

İnstaqram lentində və populyar ifaçıların kliplərində ara -sıra görünən, Aclıq Oyunları trilogiyasının döyüşlərinin açıldığı, tutqun siklopik binalar görünən əsrarəngiz çəhrayı bina - bütün bunlar bir memarın əsərləridir. "Şəfalı şəhərlər" xəyal etdi və onilliklər ərzində memarlığın inkişaf vektorunu təyin etdi. 70 -ci illərdə Ricardo Bofillin inşa etdiyi şeylər bizim dövrümüzdə yeni həyat qazandı …

Ricardo Bofill 1939 -cu ildə memar ailəsində anadan olub və uşaqlıqdan özünü başqa peşədə görməyib. Onun sözlərinə görə, peşəkar sülalələr Kataloniya üçün o qədər də nadir deyil! Yeri gəlmişkən, oğlu da özü üçün bu yolu seçdi. Bofillin anası Maria Levy, ona dünyəvi ədəb qaydalarını və iş danışıqları aparmaq qabiliyyətini aşıladı. Bofill ilk illərini Kataloniya mədəni elitasının dairələrində keçirdi, fikirləri, düşüncələri və anlayışları süngər kimi uddu. Bofill Cenevrədə Gözəl Sənətlər Məktəbində memarlıq təhsili alıb. O illərdə memarlığın üzvi istiqaməti - bir binanın təbiətlə birləşməsi, rahatlığı, rahatlığı, toxunma materialları və forma ixtiraçılığı ilə heyran qaldı. Frank Lloyd Wright və Alvar Aaltonun işlərinin varisi olduğunu hiss etdi və yaxşı öyrəndi ki, bina nəinki funksional və kompozisiya baxımından yoxlanılmalı, həm də məkanın ruhunu əks etdirməli, ətraf mühitə ahəngdar şəkildə qarışdırılmalıdır. Bofill, qədim Avropa şəhərləri, dövrün ruhu, əsrlərin tozu - və bütün tarixi binaları sökməyi və dünyanı rasional, həndəsələnmiş, rəng və dekorasız, memarlıqla doldurmağı təklif edən Le Corbusierin fikirləri ilə heyran qaldı. əlbəttə ki, rahat, lakin şəxsiyyətsiz, dəhşətə gəldilər. Ancaq Le Corbusier olduqca istisnadır. Bofill tənqid etməyi və yarışmağı sevmirdi. "Mən hər kəslə dostam!" - deyir müsahibəsində. Və yalnız memarlarla deyil, həm də riyaziyyatçılar, sosioloqlar, mədəniyyət alimləri, fiziklərlə … Bofillin memarlığın inkişaf perspektivi olaraq gördüyü fənlərarası bir yanaşma.

Ricardo Bofill ilk layihəsini demək olar ki, yeniyetmə yaşında həyata keçirdi - on yeddi yaşında idi! İbizada qalın əyri divarları və həm modernist, həm də orta əsrlərdəki pəncərələr kimi kiçik boşluqları olan kiçik bir ev idi. Bütün layihələrində tarixçiliklə müasirliyi birləşdirməyə çalışır. Bofillə postmodernist və hətta memarlıq postmodernizminin qabaqcısı deyilir, lakin özü də nadir hallarda "tarixçiliyə" və ya "neoklassizmə" üstünlük verərək əsərini bu sözlə təsvir edir.

1962 -ci ildə Bofill "sərbəst üzməyə" çıxdı və öz memarlıq bürosunu təşkil etdi. Altı il sonra sevimli Barselonanın yaxınlığındakı Sant Pere de Ribes şəhərində "Kafka qalası" nı (yazıçının absurdist romanına istinad) tikdirdi. Və məşhur olaraq oyandı. Bir təpədə bənövşəyi kublardan tutqun bir bina qalxır. Sitges körfəzinə baxır. Tənqidçilər buranın bir muzey kompleksi və ya dəli bir milyonçunun məskəni olmadığını, … yaşayış kompleksi olduğunu öyrənəndə olduqca təəccübləndilər. Doksan məskunlaşmış kapsul-kub, sanki bir-birinin üstünə xaotik şəkildə yığılmışdı. Bu, bir sıra sosial əhəmiyyətli layihələrin başlanğıcı idi. Bofill şəxsi villalarla deyil, çoxmənzilli binalar və bütün məhəllələrlə maraqlanır.

Bofilla'daki ən məşhur yaşayış kompleksi La Muralla Roja'dır (İspan dilindən "Qırmızı Divar" olaraq tərcümə olunur). Həm ənənəvi Moorish memarlığına, həm də Sovet konstruktivizminə istinadlar var. Sınıq, bucaqlı formalar, kompleks bir ünsiyyət sistemi və yaşayış bloklarının düşünülmüş əlaqələri, üzgüçülük hovuzu və solaryumu olan ustad bir dam, amma əsas şey rəngdir. Günəş şüalarında La Muralla Roja, minilliyin inanılmaz dərəcədə sevdiyi çəhrayı bir kölgə alır. Dənizin və göyün mavisi ilə ziddiyyət təşkil edən qeyri -adi rəngi sayəsində bu gün 60 -cı illərin sonlarında memarlıq əsəri "İnstagram ulduzu" na çevrildi. Bu gün Qırmızı Divarın mənzillərində yeni kolleksiyaların klipləri və axtarış kitabları çəkilir.

Dövrümüzdə yenidən populyarlaşan digər Bofill layihəsi, yenə də Fransadakı Les Espaces d'Abraxas yaşayış kompleksidir. Çoxmənzilli binaların vətəndaşların şəxsi həyatını qorumalı və eyni zamanda şeirlərlə dolu simvolik olması lazım olduğuna inanan Katalan memarının şəhər planlaşdırma fikirlərini əks etdirir. Bofill deyir ki, "şəhərlərin məhv edilməsi deyil, sağalması lazımdır". Şəhər bölgələrinin rayonlaşdırılmasına və təcrid olunmasına qarşıdır. Les Espaces d'Abraxas binaları təbiətlə birləşir, onların monumental formaları klassik memarlıqdan ilhamlanır, yenidən ifa olunur, müəllifin yenidən təfsiri. Les Espaces d'Abraxas fransızları o qədər də sevmirdi, amma bir çox filmlərdə - Terry Gilliam -ın Braziliyasından tutmuş, distopiya dünyasının ən yaxşı şəkildə patosunu və tərk edilməsini təcəssüm etdirdiyi Aclıq Oyunları trilogiyasına qədər çəkilərək kinoya yaxşı xidmət edirdi. mümkün yol.

Bofill heç də "çəkməsiz ayaqqabı istehsalçısı" deyil və iqamətgahı olan Fabrika da 20 -ci əsrin simvolik binalarından biridir. Kimsənin dizayn etmədiyi, milyonlarla dəfə yenidən qurulduğu, mükəmməl qorunub saxlanıldığı tərk edilmiş sement fabriki Bofill üçün əsl ev, ilham mənbəyi və sonrakı təcrübələr üçün tramplin oldu. "Fabrika" dörd onilliklər ərzində fasiləsiz olaraq yenidən qurulmağa davam edir - bunun mənası budur. Heç vaxt bitməyəcək.

Əlli ildən çox yorulmaz yaradıcılıq işləri ilə Bofill, hər hansı bir üsluba aid edilə bilməyən mindən çox layihə hazırladı - məsələn, Barselonadakı futuristik Hotel W, orta əsr formaları ilə Xanadu kurort evindən tamamilə fərqlidir. ritmik kompleks Walden 7, Meritxell Məryəminin rahat bir Kilsəsi ilə qarışdırıla bilməz, amma hamısı sevgi mövzusundadır. İnsana və memarlığa, müasirliyə və tarixə …

Və bu gün, çoxları fikir böhranından şikayətlənərkən və eyni zamanda keçmiş dövrlər üçün nostalji ilə, Bofillin romantik və qəddar xəyalları gənc nəsli yaradıcı insanlara ilham verir.