Baxdan Pirosmaniyə qədər: Reklamın Dünya Mədəni İrsinin bir hissəsi halına gəlməsinin maraqlı hekayələri

2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57

Reklam tez -tez həyatın darıxdırıcı və qaçılmaz bir hissəsi kimi qəbul edilir, filistin sitatları və zarafatları üçün bir mənbədir. Bununla birlikdə, bəzi reklam məhsulları ayrı bir həyat almağa başladı və dünya mədəni irsinin bir hissəsinə çevrildi. Ən təəccüblü nümunələrdən danışaq.

Qəhvə kantatası. Bach, Zimmermann, Pikander və qəhvə sevərlər

Qərbi Avropada 18 -ci əsr, digər şeylərin yanında, qəhvə əsri idi. Avstriya və Alman kafeləri tez -tez ziyarətçilərin canlı musiqidən və hətta teatr tamaşalarından zövq aldıqları bir növ musiqi salonları idi. Ancaq Avropa üçün yeni bir içki aludəçiliyi qərəzlərə qarşı mübarizə apardı: bir çox almanlar qəhvəni təhlükəli və sağlam olmayan hesab edirdilər. Bundan əlavə, "ziyarətçilər" sözü kişilər deməkdir. Almaniyada qadınlar üçün qəhvəni qadağan etmək üçün məşhur bir hərəkat var idi: guya sonsuzluğa səbəb oldu.

Bu nöqtədə, Leypsiqdəki bir kafenin sahibi Zimmermann, şəhərin hörmətli bir adamı olan Musiqili Kollecin direktoruna qəhvə işini yaxşılaşdıra biləcək və yalnız şəhər sakinlərini deyil, həm də şəhər əhalisini cəlb edə biləcək bir reklam sifariş verdi. Bu musiqiçi Johann Sebastian Bach idi. Libretto ilə böyük bəstəkara dostu, şairi və generalist Pikander (Christian Friedrich Henrici) kömək etdi. Həm "utanc verici ayələr" - böyük uğur qazanan erotik şeirlər, həm də alovlu dini şeirlər yazdı və Latın dilindən tərcümə etdi. Beləliklə, kiçik bir komik opera olan Coffee Cantata dünyaya gəldi.

Bu əsərdə yalnız üç personaj var: gənc qəhvə sevgilisi Lieschen, Schlendrian (alman dilindən hərfi tərcümədə - "rutin", "ətalət"), atası və dastançı. Və bir ansambl: fleyta, iki skripka, viyola, klavsen və violonçel.

Gündəlik üç fincan canlılıq olmadan, qız özünü "büzülmüş, çox bişmiş keçi əti parçası" kimi hiss edir, onun üçün qəhvə "hindistan cevizindən daha şirindir və min öpüşdən daha dadlıdır". Və ata bu sevinci qadağan edir və qızını evdə kilidləməklə, yeni paltarlarından məhrum etməklə və köhnə qulluqçu olaraq buraxmaqla hədələyir. Lizhen bir şərtlə razılaşır: Shlendrian həmin axşam ərini tapmalıdır. Ancaq evlilik müqaviləsində hər gün eyni əziz üç fincanı yazacaq!

Zimmermann'ın qəhvəxanası iki yüz ildən çox inkişaf etdi və İkinci Dünya Müharibəsi zamanı məhv edildi. İndi bir xatirə lövhəsi və bir musiqi şah əsəridir.

Tərəqqi mühərriki: "Funiculi, funicula" Neapolitan mahnısının hekayəsi

Bir çox opera pərəstişkarı Neapolitan mahnısı "Funiculì funiculà" nı eşitmiş və ya hətta zümzümə etmişdir. Bravura motivi yaxşı xatırlanır, amma mənası italyan dilini bilməyənləri istisna edir. Gəlin tarixə daha dərindən gedək.

1880 -ci ildə macar mühəndis və sahibkar Ernesto Emanuele Oblicht, turistləri Vesuvius kraterinə qaldırmaq üçün bir funikulyor qurdu. Neapol körfəzinin mənzərəsinə heyran olmaq istəyənlər ümumiyyətlə gəzirdilər. Və iki treylerin uğurlu olacağı gözlənilirdi. Podratçılar yerli sakinlərə tikintiyə razılıq verdikləri üçün hər bir sərnişin üçün vergi və meriyanın xeyrinə ildə 900 lirə vəd ediblər.

Ancaq texnologiya möcüzəsi qurulduqdan sonra əməliyyat xərclərinin yüksək olduğu və istədiyimizdən daha az sərnişin olduğu ortaya çıxdı. Musiqinin gücü köməyə gəldi. Romalı jurnalist və şair Giuseppe (daha çox Peppino kimi tanınır) Turco, satirik qəzetin əməkdaşı Captain Fracasse və Neapolitan bəstəkarı Luigi Denza, yenilikləri qeyd edən bir mahnı yazmaq üçün bir araya gəldilər.

Tarantella, yoluxucu xalq melodiyalarına bənzər, nəinki şöhrət qazandırdı, həm də illərlə sağ qaldı: 20 il zəfərlə işləyən funikulyor Vezüv püskürməsindən sağ çıxmadı. Və 120 ildir ki, "Funiculì funiculà" fərqli vaxtlarda və fərqli ölkələrdə Luciano Pavarotti, Mario Lanza, Beniamino Gigli və başqaları tərəfindən ifa olunur. Görünür, məşhurlar və konservatoriyaların tələbələri uzun müddət mahnı oxuyacaqlar: "Funikulyora tələsirik!"

Toulouse-Lautrec və qırmızı dəyirman

Moulin Rouge haqqında heç nə eşitməyən oxuyan adam tapmaq çətin olar. Henri de Toulouse-Lautrecin bu kabarenin populyarlığına böyük töhfə verdiyini hamı bilmir. Yeni mövsümün açılışını qeyd edən plakat həm sənətçini, həm də quruluşu eyni anda şöhrət qazandırdı. Bu "Moulin Rouge, La Gulyu".

Sarı işıqda, Glutton, La Gulya ləqəbli cancan rəqqas Louise Weber'i görürük. Ön planda parislilərə Valentin Beskostnı kimi tanınan ortağıdır. Təsvirin açıqlığı, kəskinliyi və qısalığı ictimaiyyətdə böyük təəssürat yaratdı. Gün ərzində plakatlar kolleksiyaçılar tərəfindən cırılaraq oğurlanıb.

Niko Pirosmani: duxanlar və sənət muzeyləri üçün lövhələr

Gürcü primitivist rəssamı Nikolay Aslanoviç Pirosmanaşvili dünyaya Niko Pirosmani kimi tanınır. Kasıb bir ailədən bir yetim, müqəddəsləri görməkdən danışan, amma yaxşı bir dirijor və ya südçü ola bilməyən qəribə bir xəyalpərəst, daim çəkdi və əvvəlcə sadəcə şəkillər verdi. Doğulduğu Kaxetidən Tiflisə bir kənd özünü öyrədən adam gəldi: orada bir fırça ilə dolanmaq olardı. Şərabın da satıldığı duxanlar, yoxsul hanlar üçün işarələr Nikonun çörəyi oldu. Nə rəssamın, nə də duxan xalqının kətan üçün pulu olmadığından, material masaları örtən qara və ya ağ rəngli örtüklər idi.

Zdaneviç qardaşlarının səyləri sayəsində Pirosmaninin rəsmləri Moskvada futuristlərin sərgisində nümayiş etdirildi. Ancaq nisbi tanınmasına baxmayaraq, sənətçi yaşadığı kimi ehtiyac içində öldü.

Bu gün Pirosmaninin işi kitablar və mahnılar, filmlər və məqalələr mövzusudur. Luvrda sərgiləndi və Rusiya və Gürcüstandakı muzeyləri bəzədi. Tretyakov Qalereyasından Gürcüstan Milli İncəsənət Muzeyinə qədər ziyarətçilər balıqçılara, dukanistlərə, aktrisalara baxır və "Qafqaz Giottosu" haqqında danışırlar.

Reklam antologiyasına ticarət kartlarının maraqlı bir tarixi də daxildir: 19 -cu əsrdə reklam necə idi və necə toplandı.