Diego Rivera'nın bu günə qədər mübahisələri davam edən 12 qalmaqallı əsəri

2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57

Diego Rivera, real freskləri və canlı rəsmləri ilə məşhur olan Meksika muralizminin qabaqcıllarından biridir. Uşaqlıqdan rəssamlığa həvəsli idi və sənət təhsilinə yalnız on yaşında ikən Meksikanın San Carlos Akademiyasında başlamışdır. 1907 -ci ildə Avropaya köçdü və Meksikanın Veracruz əyalətinin qubernatoru Teodor A. Dehesa Mendes burada araşdırmalarına sponsorluq etdi.

Əvvəlcə İspaniyada qaldı və tədricən Fransaya köçdü, burada bir çox görkəmli şəxsiyyətlərlə yaşamaq və işləmək imtiyazına sahib oldu. Məhz Parisdə Georges Braque, Pablo Picasso və Juan Gris kimi tanınmış rəssamların rəhbərlik etdiyi kubist hərəkatla qarşılaşdı. 1913-1917-ci illərdə bu yeni sənət formasını mənimsəmiş, sonra diqqəti Paul Cézanne-dən ilhamlanan post-impressionizmə yönəltmişdir.

Sənət tarixinə bədii töhfələri bütün dünyada bəyənildi və dünyanın müxtəlif sərgilərində nümayiş olundu və Dieqonun bir dəfə dediyi kimi rəsmləri kortəbii idi: "Gördüklərimi çəkirəm, çəkdiklərimi çəkirəm və düşündüklərimi çəkirəm".. Və yenə də şəxsi həyatında uğur qazandı. Rivera bir neçə dəfə evləndi, arvadlarından biri 1929 -cu ildə evləndiyi Meksikalı məşhur sənətçi Frida Kahlo idi. Onların toyu bir çox sarsıntılardan keçdi və 1939 -cu ildə boşandıqdan sonra 1940 -cı ildə yenidən evləndilər və Fridanın ölümünə qədər bir cüt olaraq qaldılar. Rivera yetmiş yaşında ürək çatışmazlığından dünyasını dəyişdi və bu günə qədər dünyada bəyənilən zəngin bir sənət mirası buraxdı.

1. Avila küçəsi

Bu, bəlkə də Rivera -nın ən məşhur mənzərə rəsmlərindən biridir, burada canlı rənglərin, xüsusən də ağacların təsvirində bu əsərin əhatə dairəsindən tamamilə fərqli bir səviyyəyə çıxır.

2. Zanbaqlı çılpaq

Bu rəsmin başqa bir alternativ adı olan "Desnudo con alcatraces" olduğunu və əsərin özü, kəndlilərin təbiətlə əlaqələrini qeyd etməyə davam etdiyi Diego Riveranın ən məşhur divar rəsmlərindən biridir. Həssaslığı simvolizə edən zanbaqlar müəllifin ideyasını əks etdirən və vurğulayan bu sənət əsərində gözəl təsvir edilmişdir.

3. Ölülər Günü

"Ölülər Günü", Meksikada insanların başqa bir dünyaya köçmüş sevdiklərini xatırladığı ən əhəmiyyətli bayramlardan biridir. Rivera Meksika Muralist Hərəkatının bir hissəsi idi və 1921 -ci ildə Meksikaya qayıtdıqdan sonra, ölkənin bayramlarına həsr olunmuş real freskalar yaratmağa qərar verdi, bu sənət əsəri onlardan biridir. Bir növ şənliyə işarə edən bu fresk, Ölülər Gününün vizual sənətə əhəmiyyətli bir mövzu olaraq daxil edilməsi tendensiyasını təyin etməkdə vasitəçi oldu.

4. Yol ayrıcında bir adam

İlk dəfə 30 Rockefeller Plazanın foyesində quraşdırılan bu rəsmlə bağlı çoxlu mübahisələr oldu. Əvvəlcə rəssam Rokfeller ailəsinin razılığını aldı, lakin 1 May paradının yanında Vladimir Leninin portreti quraşdırılıb sərgiyə daxil edildikdən sonra mübahisə və fikir ayrılığı yarandı. Rockefeller Mərkəzinin o vaxtkı direktoru Nelson Rockefeller, Rivera'dan görüntünün silinməsini istədi, amma o, imtina etdi. Buna görə də bu əsər silindi və üç il sonra onu başqa bir Josep Maria Serta freskası əvəz etdi. Orijinal əsər yalnız ağ -qara rəsmlər kimi mövcud idi, bundan sonra Rivera bu əsəri yenidən boyadı və bir neçə dəyişiklik istisna olmaqla orijinala bənzəyən kainatın insan tənzimləyicisi adlandırdı.

5. Qarpızlar

Qarpızlar, ölənlərin xatirəsini əbədiləşdirmək üçün Meksikanın Ölülər Günündə simvolik bir mənaya malikdir. Diego Riveranın həyat yoldaşı ölümündən cəmi səkkiz gün əvvəl bu giləmeyvəni əks etdirən natürmort təqdim etdi. Bəlkə də Rivera daha yaxşı yarısının xatirəsinə bu şəkli çəkdi və bundan bir neçə gün sonra təsadüfən öldü. Qarpızın mənası tamamilə aydın olmasa da, rənglərin canlı istifadəsi ona real bir görünüş verir.

6. İqnasio Sançesin portreti

Bu titrəyən sənət əsəri Riveranın müntəzəm olaraq gördüyü insanları rəngləmə qabiliyyətini mükəmməl şəkildə nümayiş etdirir. Rənglərin minimal istifadəsi ilə sadə, lakin zərif üslub, portret xüsusiyyətlərini və xarakterinin xarakterini mükəmməl şəkildə vurğulayır. Kiçik oğlan məmnuniyyətlə baxanda üzündə məsumluq var. Əllərini sıxaraq və gözlərindəki müdrik baxışdan əmələ gətirdiyi jest, yaşından daha yetkin olduğunu və böyük şapka demək olar ki, üzünü örtdüyünü, geyimi isə hər an ata -ananıza qoşula biləcəyini göstərir.. Bu rəsm vasitəsi ilə Riveranın kəndlilərin həyatını və yaşamaq mübarizəsini təsvir etmək istəyi öz əksini tapdı.

7. Analıq - Angelina və uşaq

Rivera, bu əsər də daxil olmaqla bir çox əsərində əks olunan Kubizmin avanqard hərəkatının bir hissəsi idi. Rəsm kubların cisimləri təhlil etmək, parçalamaq və mücərrəd şəkildə yığmaq texnikasını göstərir. Riveranın şəxsi həyatına əsaslanan rəsm, qanuni həyat yoldaşı Angelina Beloff və qripə yoluxduqdan bir neçə ay sonra dünyasını tərk edən oğlu Dieqonu əks etdirir.

8. Alameda Parkda bir bazar günü xəyalı

Məşhur Meksikalı memar Carlos Obregon Santasilia, Rivera'dan Hotel Del Pradonun Versal restoranı üçün bu rəsmini çəkməsini istədi. Ancaq 1985 -ci ildə Mexiko şəhərində baş verən zəlzələdən sonra otel dağıldı və divar Diego Rivera Fresko Muzeyində qorunub saxlanıldı. Rəsmin mövzusu 1910 -cu il Meksika İnqilabından sonra burjua sinfi arasındakı qarşıdurmadır. Alameda Mərkəzi Parkını həyat yoldaşı Frida Kahlo, La Malinche, José Martí və Winfield Scott kimi bir çox görkəmli şəxsiyyətin yer aldığı əsas fon olaraq götürür.

9. Çiçək daşıyıcısı

Görünüşü sadədir, lakin bir çox əsərində ortaq bir mövzu olan kəndli sinifinin həyatındakı qarışıqlığı və qarışıqlığı əks etdirən bir çox simvolizm daşıyır. Kəndlinin böyük bir səbət çiçəkləri idarə etməkdə çətinlik çəkdiyi görünür və həyat yoldaşı bu işdə ona kömək edir. Çiçəklər heyrətamizdir, amma onları daşıyan insan gözəlliklərinə qiymət verə bilməz, çünki onun üçün sadəcə bir alış -veriş obyektidir. Bəzi tənqidçilərə görə, bir işçinin kürəyində dayanan böyük səbət, guya təlimsiz bir işçinin kapitalist dünyasında qarşılaşa biləcəyi maneələrə işarə edir.

10. Kəndlilər

Riveranın başqa bir maraqlı kəndli rəsmidir, burada bir adamın necə işlədiyini görə bilərsiniz, digər adam isə seyr edir. Rənglərin canlı istifadəsi ilə yaradılan gözəl mənzərə, işi yerinə yetirmək üçün əlindən gələni edən çərçivədəki adamdan tam ziddiyyət təşkil edir.

11. Səhər yeməyində dənizçi

Riveranın başqa bir kubist rəsm əsəri Fransız millətçi hərəkatının artan dalğasını simvollaşdırır. Kubizm texnikasına riayət edərək bir kafedə taxta bir masada oturan və içki içən bir dənizçinin həndəsi bir versiyasını yaradır. Formasına yazılmış "vətənpərvər" sözü sadiqlik və vətənpərvərlik işarəsidir.

12. Tenochtitlan Bazarı

Azteklər tərəfindən qurulan, inkişaf edən bir şəhərə çevrildi və Rivera, bu rəsm vasitəsilə bazar səhnəsini gözəl bir şəkildə təqdim edir. Əsər göstərir ki, işçilər çox çalışırlar, amma Aztek imperializminə işarə etmirlər. O zaman köləlik zirvəsinə çatdı və insanlar başqa mallar kimi satıldı, baxmayaraq ki, burada heç bir işarə yoxdur.

Rivera'nın digər görkəmli rəsm əsərləri arasında Avila Səhəri (1908), Günəbaxan, Detroit Sənayesinin Muralsı (1932-33, iyirmi yeddi paneldən ibarətdir), Meksika Tarixi (1929-35, Mexiko şəhərinin Milli Sarayının pilləkən boşluğunda yerləşir) və əlbəttə ki, "Körpüdəki Ev" əsəri. Rivera bir neçə kinematoqrafiya (Cradle Will Rock və Frida) və ədəbi təqdimat mövzusu olmuşdur. Həyat yoldaşı Frida Kahlo da, evləndikdən iki il sonra 1931 -ci ildə çəkdiyi rəsmlərindən birində dizayn etdi və bu da onların toy portreti hesab edildi.

Mövzunu davam etdirmək - gözəllik ideyasını alt -üst etdi.