Fərqli zamanların məşhur sənətçilərinin tuvallərində 14 möhtəşəm və məzəli pişik

2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57

Qədim dövrlərdən bəri, pişiklər, qədim Misirə qədər, mədəniyyətin bir hissəsi idi, burada, Rusiyada olduğu kimi, ibadət edildilər və izzətləndilər. Bəzi mədəniyyətlərdə pişiklər cəhənnəm alovu hesab olunsa da, yorulmadan caduların ardınca gedirlər. Amma ola bilsin ki, və onların imicinə demək olar ki, istənilən vaxtda rast gəlmək olar. Pişikləri işlərinin bir hissəsinə çevirən məşhur rəssamların rəsmləri də istisna deyildi.

1. Louis Wayne - Bakalavr Partiyası

Louis Wayne ən məşhur İngilis illüstratorlarından idi və pişikləri ayrı bir məqaləyə layiq idi. 1860 -cı ildə anadan olmuş və pişiklərin antropomorfik təsvirləri ilə məşhur olmuşdur. İngilis yazıçısı Herbert Wellsə görə, Louis yalnız öz pişik tərzini icad etməmiş, həm də əsl pişik cəmiyyəti və pişik dünyası yaratmışdır.

Sənətçi pişiklərlə o qədər şiddətlə məşğul idi ki, psixi pozğunluq (şizofreniya) üzündən idi. Onun üçün həyatın bütün sahələrində əsas obyektə çevrildilər: gündəlik həyatdan sənətə.

Nəhayət, Louis ən məşhur aparıcı pişik mütəxəssislərindən biri oldu və Milli Pişik Klubunun prezidenti seçildi. Bundan əlavə, yarışlarda hakim idi və heyvanlar üçün xeyriyyəçilik həyatında fəal iştirak etdi. Otuz illik işində, bu günə qədər bu cür əsərlərin bilicilərini əyləndirən və sevindirən minlərlə rəsm yaratdı.

2. Mark Franz - Ağ pişik

Franz Marc, heyvanların - atların, itlərin və əlbəttə ki, pişiklərin xüsusi bir yer tutduğu parlaq rəngli əsərləri ilə məşhurlaşdı. İzləyicilərin diqqətini çəkərək dəfələrlə sərgilərdə nümayiş etdirməsi heç də təəccüblü deyil. Çox vaxt rəsmlərində pişiklər də daxil olmaqla heyvanlar təbii yuxu və ya qulluq vəziyyətində təsvir olunur. Məşhur rəsmlərindən bəzilərində sarı yastıqda pişiklər, iki pişik - mavi və sarı, səbətdəki pişiklər və qırmızı parça üzərində pişiklər təsvir edilmişdir.

Onun üçün məsumluq, gözəllik və əlbəttə həqiqətlə əlaqəli ən ideal və simvola çevrilən heyvanlar idi. Rənglərə və onların simvolizminə xüsusi diqqət yetirdi: mavi güc, qırmızı qəddarlığın nümayişi, sarı isə istilik və əsl qadın xoşbəxtliyi oldu.

3. II Hiroshige - İplə oynayan ağ pişik

Belə bir qeyri -adi oyma II Hiroshige tərəfindən yaradılmışdır ki, bir neçə ildir birbaşa müəlliminin işini yaxından izləyir. Buna baxmayaraq, bu görüntü II Hiroshige -nin yaradıcılığa və üsluba özünəməxsus yanaşmasını əks etdirir. Şəkil, rəssamın həmişə özüylə necə və nə edəcəyini və əlbəttə onu korlamağı bilən bir ev pişiyinin davranışına dair müşahidələri sayəsində yaradılmışdır. Ancaq görüntü özü üçün danışır və pişik sahibləri artıq uzun müddətdir ki, bu işi yüksək qiymətləndirirlər.

4. Suzanna Valadondan Raminaya

Suzanne Valadon təkcə model deyil, həm də Fransa əsilli sənətkar idi. 1890 -cı illərin sonunda, Milli Gözəl Sənətlər Cəmiyyətinə qəbul edilən ilk yaradıcı xanım olmaq şərəfinə layiq görüldü. Əvvəlcə natürmort çəkməyə üstünlük verdi, eyni zamanda güclü bir fikir və zəngin rənglərlə seçilən və fərqlənən müxtəlif portretlər, bitkilər və mənzərələr yaratdı. Ancaq bir qadın baxımından təsvir edilən rəngli, çılpaq qadın bədənləri ilə ən populyarlığı qazandı. Bundan əlavə, o, pişiklərin qızğın bir həvəskarı idi və tez -tez onları, xüsusən də sevimli yağ Raminanı boyayırdı.

5. Marc Chagall - Şair

Marc Chagall, modernizm dövründə məşhurlaşan və eyni zamanda bir yəhudi yaradıcısı olaraq yaddaşlarda qalan bir sənətkardır. Kubizmdən Fauvizmə, Sürrealizmə və digərlərinə qədər bir neçə ayrı cərəyanın inkişafı və sintezi ilə məşğul olduğu Fransanın paytaxtında bu sənət dövrünün "qızıl dövrü" adlandırılan təcrübəsini yaşadı. Kifayət qədər uzun olan həyatı boyu rəsmlərində bənzərsiz fikir və süjetlər yaratdı və təcəssüm etdirdi. Kəndli həyatı səhnələri, xüsusilə də yəhudi kəndlərinin kiçik dünyasında olmağın çox səmimi anları ilə xüsusilə parlaq şəkildə fərqlənirdi. Bütün bunlar xəyalpərəst, yüngül bir şəkildə təqdim edildi.

Pişiklərə gəldikdə, tez -tez rəsmlərinin qeyri -reallığını vurğulayırdılar və bir çox kətanda əsas personajlar olurdular. Çox vaxt onlar şairlər, musiqiçilər və ya qadınlar olsun, sənətçinin təsvir etdiyi insanların yoldaşları idilər.

6. Pablo Pikasso - Quşu Tutan Pişik

Picassonun quş tutan pişiyi 1939 -cu ildə, müharibənin başlamasından bir neçə ay əvvəl iki versiyada yaradılmışdır. Rəssamın xatırladığı kimi, bu mövzu ilə bağlı daim narahat idi və təəssüf ki, özü də bunun səbəbini anlaya bilmədi.

Rəsm, bütün gücüylə əzab verənin əzablı pəncələrindən qaçmağa çalışan bir quşu təsvir edir. Neytral bir fon da mövcud vəziyyəti xilas etmir, əksinə, pişiyin quşu yaşatmaq üçün son ana qədər dayandığı və bu anı nə qədər uzun tutsa, bir o qədər güclü olduğu şiddətli səhnəyə diqqət yetirir. üstünlüyünü hiss edərək dərin bir güc hissi keçirir.

7. Min Zhen - Qara pişik

Ming Zhen, Çindən bir yaradıcı və eyni zamanda bir möhür oymaçı idi. Jiangxi'nin Nanchang şəhərində anadan olub və ömrünün çox hissəsini Çinin Hubei şəhərində keçirib. Barmaqları ilə insan fiqurları çəkərək populyarlığını qazandı. Bəzi nəzəriyyələrə görə, o, 18 -ci əsrin əvvəllərində fəal işləyən səkkiz qeyri -adi yaradıcıdan ibarət qrupa aiddir. Qing sülaləsində populyarlıqlarını sənətdəki ortodoks mövzuları aktiv və kəskin şəkildə ataraq, ifadəli və fərdiyyətçi hesab etdikləri bir üslubu birinci yerə qaldıraraq qazandılar.

Təəssüf ki, bu görüntü haqqında heç bir konkret məlumat qorunmayıb. Ancaq, belə məmnun bir pişiyə baxaraq, heç nə əlavə etmək istəmirəm. Kim bilir, birdən -birə yaxınlıqdakı bütün yeməkləri yedi və indi sadəcə xoşbəxt və özündən qürur duyur.

8. Henrietta Ronner -Knip - Kitten Oyun

Henrietta Ronner-Knip ev heyvanlarını, xüsusən də pişikləri canlandırmaqla məşhurdur.

Ev heyvanları rəsmləri Viktoriya dövründə varlı burjuaziya arasında məşhur idi və saysız -hesabsız pişik rəsmləri ən çox sevilən olduğunu sübut etdi.

Bir qayda olaraq, onun rəsmləri yalnız pişikdir və heç bir məcazi məna daşımır. Sənətçi, sonradan kətanlarına köçürmək üçün pişiklərin həyatını maraqla izlədi. Nəticədə, atelyedə, ətrafında baş verənlərdən asılı olmayaraq, pişiklərin istədiklərini edə biləcəkləri xüsusi, şəffaf bir otaq tikdi. Beləliklə, oyunlar, qəribələr və müxtəlif yaramaz şeylər tərəfindən aparılmış pişiklərin ən canlı və real görüntüsü doğulmağa başladı.

9. Bart van der Leck - Pişik

Bart van der Leck, ilk növbədə De Stijl jurnalının həmtəsisçisi olaraq populyarlıq qazandı. 1900 -cü illərin əvvəllərində Mondrian və Kandinsky kimi digər yaradıcılarla birlikdə təməlini qoyaraq birbaşa soyutlama janrında işləməyə başladı. Bunu etmək üçün üç əsas rəngdən istifadə etdi - qırmızı, sarı və mavi.

Söz deyim axtarışında uzun müddət sonra bu qərara gəldi. Parisə gələrkən Luvrda tanış olduğu Misir sənəti ona böyük təsir göstərdi.

Bundan ilhamlanaraq, çox sadələşdirilmiş detalları və pastel çalarları olan yeni bir stil yaratdı. Buna görə də "Pişik" əsərini yaradarkən ağ, qara və eyni zamanda isti qırmızı çalarlara diqqət yetirərək onları bu rəsmin əsas rənglərinə çevirdi.

10. Pierre Auguste Renoir - Julie Manet (Pişikli qız)

Berthe Morisot və həyat yoldaşı Eugene Manet, əfsanəvi yaradıcının qardaşı, Renoirı uzun illərdir tanıyırlar. Renoirin bədii məlumatlarından zövq alaraq cütlük sənətçidən qızlarının portretini istədikləri üçün sifariş verdilər. Yeri gəlmişkən, əvvəlcə pişik sadəcə xoş bir əlavə idi, amma sonradan qızla pişiyin qucağında şirin xoruldaması arasındakı duyğuların təzadını oynayaraq bu əsərdə əsas fiqur oldu.

11. Marguerite Gerard - Pişik Yeməyi

Marguerite Gerard, qayınanası, böyük Jean-Honore Fragonardın rəhbərliyi altında yağlar və təzyiqlər çəkməklə məşhur idi. Bəlkə də o, kompozisiyalarına pişiklər əlavə etməsinə inandıran da o idi, çünki bununla da məşhur idi. Bir janr sənətçisi olaraq Gerard, intim, gündəlik həyatın detallarını çəkməyə diqqət yetirirdi. Bununla yanaşı, o, klassik qədim dövrlərə istinad etməyi sevən digər qadın rəssamlardan təəccüblü şəkildə fərqlənirdi; tez -tez yeni dövrün geyimlərindən və dekorlarından istifadə edirdi. Rəsmlərinin bir çoxu ananın yaşadıqlarını, eləcə də ailədə erkən uşaqlıqları əks etdirir, bəziləri isə musiqinin və qadın ünsiyyətinin əhəmiyyətini vurğulayır. Ancaq bildiyiniz kimi, pişiklər eyni dərəcədə vacibdir. Xüsusilə hər şeyin uzadılmadan onsuz da aydın olduğu bu şəkilə baxsanız.

12. Pierre Bonnard - Ağ pişik

Burada Bonnard, çox qəribə bir poza verən bu heyvanın yumoristik obrazını canlandırmağa çalışaraq yeni bir deformasiya metodundan istifadə etdi. Rəssam məsələni yalnız görünüşü ilə deyil, həm də hazırlıq rəsmlərində görünə bilən əzaların mövqeyi ilə həll etmək üçün uzun müddət çəkdi. Yapon ilhamını, asimmetriya əsasında qurulmuş bacarıqlı kompozisiyada və eyni zamanda çox sevdiyi oymalarda çox yayılmış olan süjet seçimində tapmaq olar. Rəssam, mövcudluğunun çox hissəsində, pişiklərin tez -tez fərqinə belə varmayan kiçik, ruhlandırıcı detallar kimi təsvir edildikləri qeyri -real sayda kətan üzərində çalışdı və başqa bir halda, bu əsərdəki bir heyvan kimi, vurğu və əsas rəqəmlər.

13. Utagawa Kuniyoshi - Tokaidonun 53 stansiyasını təmsil edən pişiklər

Yapon rəssamı Utagawa Kuniyoshi tərəfindən hazırlanan bu kətanlarda 55 pişik var. Onlardan biri səbətdən çıxır, bəziləri siçovulları tutur, digərləri balıq yeyirlər. Sənətçinin pişikləri çox sevdiyini xatırlatmağa dəyməz. Müəllim olanda onunla birlikdə təhsil alan gənclər atelyesinin onlarla dolu olduğunu gördülər. Pişiklərə olan sevgisi onun işinə girdi və ən yaxşı izlərində görünməyə başladılar. Bəzən tanınmış hekayələrin personajları kimi görünürlər, digər hallarda gözəl ifadəli eskizlərdir. Kuniyoshi tez -tez pişikləri tamamilə antropomorfik formada təsvir edirdi.

55 Pişik, Ukiyo-e-nin ən uğurlu kolleksiyası olan Tokaidonun Elli Üç Stansiyasının şən təqlididir. Şərq Dəniz Yolu adlanan yolun marşrutu boyunca əlli üç fərqli poçt dayanacağı var idi və səyahətçilər üçün atlar, yeməklər və yaşayış yerləri təmin edirdilər. Kuniyoshi onları pişik zarafatları ilə təsvir etməyə qərar verdi.

14. Teofil -Alexander Steinlen - Qara pişik

Le Chat Noir, Parisin bohem Montmartre rayonunda 19 -cu əsrin əyləncə məkanı idi. 1881 -ci ilin payızında Rochechouart Bulvarında açıldı və Salisin ölümündən qısa müddət sonra 1897 -ci ildə bağlandı. Tarixçilər əminliklə söyləyirlər ki, bu, ilk sənədləşdirilmiş kabare idi - ziyarətçilərin kiçik masalarda istirahət edə biləcəyi, müəyyən növ içkilər içərək müxtəlif şoulardan zövq aldığı yer.

Theophile Steinlen tərəfindən hazırlanan bu rəsm, qızıl çağında qismən sənətçilərin görüş yeri, qismən də musiqi və yaradıcılıq platforması olduğu bir yerin birbaşa reklamıdır. Həmçinin, bir neçə ildir ki, kabare eyni adlı bir həftəlik qəzet nəşr edirdi ki, burada da təkcə "Qara pişik" in həyatından xəbərlər deyil, həm də bir çox ədəbi əsərlər, siyasi satira və şeirlər dərc olunurdu. Bu gün hər kəs Fransanın paytaxtında hər addımda satılan "Qara pişik" obrazlı reprodüksiyanı ala bilər.

Diqqətli və uşaqcasına cazibədar əsərlərdə Yuri Matsik, pişikləri də tapa bilərgörünüşü ilə gülümsəməyə səbəb olan.