Bayron və İncili təsvir edən Gustave Dorenin rəsmlərində yoxsulluq və mərhəmət

2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57

Gustave Dore (1832-1883), illüstrator, 19-cu əsrin sonlarında ən məhsuldar və müvəffəqiyyətli bukmeykerlərdən biridir. Sənət biliciləri, Doreni 19 -cu əsrin romantik bir nümayəndəsi hesab edirlər, əsərləri bədii dəyərdən məhrumdur, lakin kitab təsvirinin inkişafına verdiyi töhfədə böyük əhəmiyyət kəsb edir. Daha sonra Rabelais, Balzac, Milton və Dante kitablarından səhnələrin təsvirləri üçün komissiyalar alaraq Parisdə ədəbi illüstrator olaraq çalışdı. Dore xüsusilə İlahi Komediya, İncil və klassik əsərləri ilə məşhurdur.

1853 -cü ildə Doredan Lord Bayronun işini və yeni İngilis Müqəddəs Kitabını göstərmək istəndi. 1865 -ci ildə Cassell nəşriyyatı, Milanı Paradise Lost -un təsvirli nəşrini hazırlamağa dəvət etdi. İngilis İncili (1866) üçün Doranın illüstrasiyaları o qədər müvəffəqiyyətli idi ki, 1868 -ci ildə Doranın Londonun mərkəzində "Xristianlığın Paganizm üzərində Zəfər" və "Məsih Praetoriumu tərk edir" illüstrasiyalı nəhəng kətanların nümayiş olunduğu öz sərgisini açmasına icazə verdilər. Beləliklə, Dorenin Təsvirli İncili 1865 -ci ildə nəşr olunduğundan bəri bir sensasiya oldu və Dore heykəltəraş kimi də müəyyən qabiliyyətlər nümayiş etdirdi. 1878 -ci ildə Parisdəki Universselle sərgisində fiqurlarla bəzədilmiş nəhəng bir vaza nümayiş etdirdi və Dumas abidəsi üzərində də çalışdı.

İllüstrasiya texnikası

Dorenin illüstrasiyalarında incə detallar, texniki bacarıqlar və insan formasının real təsvirləri, həmçinin əjdahalar, mələklər və cinlər kimi fantastik canlılar var idi. Onun qara və ağ rəsmləri nisbətən az xətt və çalarları olan minimalist bir üslub nümayiş etdirir, amma nəticə canlı hərəkəti və dərin duyğuları oyadan güclü bir görüntüdür.

Məsih pretoriyumu tərk edir

Dora təsvirində İsa, qınandıqdan sonra, Calvary'ye dırmaşmaq üçün Praetoriumu tərk edir. Pretorium, Qüdsdəki Roma hökmdarlarının binası idi. Əsgərlərin izdihamdakı nizamı idarə etməsi çətindir; soldakı adam, İsa üçün sözün əsl mənasında bağladığı bir xaç tutur. Sonuncu ilahi işıq və bir halo ilə işıqlandırılır, ustalıqla Dora çatdırılır. Həm də izdiham içərisində ağ hicablı bir qadın, bəlkə də Məryəm işıqda vurğulanır. Gözləri aşağı, üzü kədərlidir və artıq Məsihin Calvaryda çarmıxa çəkiləcəyini proqnozlaşdırır.

Londonda çiçək satıcıları

Gustave Dore'un bir çox əsəri, həddindən artıq yoxsulluq həddini insan hissləri ilə birləşdirərək, izləyicidə xristian xeyriyyəçilik hisslərini oyatmaq üçün yaradılmışdır. Bu illüstrasiyalar silsiləsi yüksək cəmiyyətlə yoxsulların qaranlıq həyatı arasındakı uçurumu vurğuladı və bu çox aktual idi: 19 -cu əsrdə 1850 -ci illərin Fransız realizm hərəkatı adi, sadə insanları yüksək sənət üçün uyğun bir mövzu kimi tanıyırdı. məsələn, Gustave Courbet'in "Daş Kırıcılar" inqilabi rəsmində. Bugero kimi daha mühafizəkar rəssamlar yoxsulları çox rəsmi akademik rəsmlərdə ("Xeyriyyə") təsvir edirdilər.

Gustave Dore da oxşar bir süjeti bəyəndi. Bunun sübutu "Londondakı çiçək satıcıları" rəsmidir. Rəsmin qəhrəmanları mərhəmətə, xeyirxahlığa müraciət edir, eyni zamanda köməksiz olmaqdan çox uzaqdırlar. Qadın çətinliklərə və yorğunluğa baxmayaraq övladlarının gələcəyi üçün mübarizəyə hazırdır. Təsvirdə heç bir kişi fiquru olmadığı və Viktoriya dövrünün tipik sənəti izləyicisi kişi olduğu üçün, Dore tamaşaçısını süjetin ortağı olmağa və bu zəif və yoxsul insanlara dəstək verməyə dəvət edir. Bəlkə də buna görə varlı Henry Tompson 1880 -ci ildə Liverpul sakinlərində kasıblara şəfqət hissi aşılayacağına və şəhərin mənəviyyatını gücləndirəcəyinə inandığından rəsm əsərini alıb Walker İncəsənət Qalereyasına bağışladı.

Şəkildəki uşaqların özləri tamaşaçıları mərhəmətə səsləyir. Gözləri bu barədə danışır. Tamaşaçı onlarda nə görür? Aclıq, soyuqluq, tükənmə. Soldakı kiçik qız ayaqlarını birlikdə qızdırmağa çalışır. Qadının qucağında olan körpə çox yetkin gözləri ilə tamaşaçıya baxır. Görünür, bu uşaq artıq illərindən çox şey başa düşür. Bu fikirdə bir tənqid də var: yüksək cəmiyyətlə kasıbların tutqun həyatı arasındakı uçurum çox genişdir. Körpə və ana ikon rəssamlığında tanınmış bir növə bənzəyir - "incəlik" və ya "eleusa" (Ana və Uşaq yanaqlarını yanaqlarına sıxdıqda və incəlik və mehribanlıqla dolu olduqda). Çiçək səbəti hələ də doludur, yəni soyuqda hələ də uzun saat dayanmaq məcburiyyətindədirlər. Bu şəkil o qədər ürəkdən yazılıb ki, tamaşaçı nəhayət sadə insanların bu üzlərindəki sevinc və gülüşləri görmək üçün bütün çiçəkləri tez bir zamanda geri qaytarmaq istəyir. solda körpəsi olan qadından ayrı, öz kiçik dünyaları. Sonuncu yoxsulluğun kənarında olan başqa bir ailə kimi görünür.

Gustave Dore tərcümeyi -halından maraqlı faktlar

1. Gustave Dore, dövrünün ən məhsuldar illüstratorudur (həyatı boyu 10.000 -dən çox fərdi rəsmlə 220 illüstrasiyalı kitab yaratmışdır). 2. Özünü öyrətdi (tamamilə özünü öyrədirdi, amma eyni zamanda böyük bir sənətkar sayılırdı və rəsmi təhsil almadan böyük bacarıq əldə edirdi). İlk şah əsərini 15 yaşında yaratdı (Gustave Dore, erkən yaşlarından uşaq möcüzəsi idi, 15 yaşında ilk illüstrasiyalı kitabını "Heraklın İstismarları" nı nəşr etdi).4. İstedadı sayəsində böyük bir sərvət qazandı (Dore, 1850 ilə 1870 arasında illüstrasiyalarından 280.000 funt qazandığını iddia etdi - o dövrdə fantastik bir məbləğ).5. Gustave Dore, daha əvvəl Rabelais'in Gargantua və Pantagruel, Dante'nin İlahi Komediyası, Cervantes'in Don Kixotunun (Dorenin Don Kixotunun şəkilləri daha sonra rejissorlar, rejissorlar və sənətçilər tərəfindən öz layihələrində istifadə edilmişdir) üstün bir tərcüməçi olaraq sənət tarixinə düşdü.