Miqyası ilə təcrübəli tamaşaçıları belə heyrətləndirən 10 möhtəşəm dastan

2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57

Çox sayda film arasında xüsusi bir yer, bir tarix dövründən bəhs edən və keçən illərin (hətta əsrlərin) hadisələrinin maraqlı şəkildə və kifayət qədər təfərrüatla izah edildiyi genişmiqyaslı film dastanlarıdır. Burada döyüş səhnələri, sevgi hekayələri və inanılmaz macəralar tapa bilərsiniz. Bu filmlər heç kəsi laqeyd qoymur.

1. "Andrey Rublev", rejissoru Andrey Tarkovski

Əsərə film deyil, yalnız bir şəkil demək istədiyiniz halda. Və bu, həqiqətən, çox böyük bir çəkilişdə inanılmaz sayda insanın, heyvanların, texnologiyanın, hər şeyin iştirak etdiyi Rusiyanın o dövrdə tarixi bir kəsiyi olan bir dövrü kətandır. Hamısını bir anda anlamaq üçün böyük bir rejissorun gücü lazımdır və Tarkovskinin də eyni istedadı ilə birlikdə var idi.

Döyüş səhnələri, balon uçuşu - yuxarıdan lentə alınmış, tökmə zəngi olan bir səhnə - yaxın, sonra isə səs -küylü, uzaqdan … Bütün bunlar təbii çəkiliş idi, sizin üçün müasir xrom açarı yox idi! Bəli, o zaman büdcə nəhəng bir büdcədən istifadə olunurdu, indi heç kim belə bir şeyi ala bilməz. Ancaq bu, 33 yaşında olan Andreyin bir çox nəsil rejissorlar üçün əlçatmaz bir çərçivə qoyduğunu inkar etmir. Üstəlik, rejissorluq sənətinin miqyasını sənətkar Rublevin əzəmətli musiqisi və ölməz şah əsərləri ilə gücləndirdi …

2. "Apocalypse Now", rejissor Francis Ford Coppola

Rejissorun başqa bir filmi ola bilərdi, yəni Xaç atası. Ancaq, Vaqnerin "Valkirilərin Uçuşu" səsi ilə səmada vertolyotların və dənizdə sörfçülərin hücumu ilə səhnə hər şeyi həll edir. Yalnız onun xatirinə, bu şəkili Filippinin yağış meşələrində 16 uzun ay çəkməyə dəyərdi.

"Andrey Rublev" filmi kimi, rejissor Coppola da izdiham səhnələri üçün kiçik bir əsgər ordusundan və Filippin diktatoru Markosun o vaxt mübarizə apardığı əsl hərbi texnikadan və daha çox şeydən istifadə etməyə icazə aldı. Başqa bir yankılanan güllə daha var - inək qurbanı … Napalm tərəfindən yandırılan meşələr daha sonra əsas qəhrəmanın cəhənnəmin doqquzuncu dairəsinə dalması ilə əvəz olunacaq. Amerikanın ən yaxşı aktyoru - möhtəşəm Brando …

3. "Barry Lyndon", rejissor Stenli Kubrik

Əslində burada Napoleon haqqında bir film olmalı idi. Ancaq Kubrick, uzun illər məşq etməsinə baxmayaraq, sadəcə vurmağa icazə verilmədi. Və sonra özünü "yalnız" - "Barry Lyndon" ilə məhdudlaşdırdı. Bu şəkil həm də o dövrün hadisələrindən bəhs edir, eyni dərəcədə monumental olsa da, yenə də başqasına təsir edir. Xüsusi bir şəxsiyyətə deyil, bədii bir həllə, kinodakı əsl rəsmə tarixi bir vurğu.

Rejissor bütün mükəmməlliyi və titizliyi ilə tanınır, əslində rəssamların kətanlarını canlandırırdı. Bəzi səhnələr, hələ də elektrik olmadığı vaxtın bütün rənglərini və atmosferini təbii şəkildə çatdırmaq üçün yalnız təbii işıq, eyni şamlar ilə çəkilmişdir. Və əlbəttə ki, klassik olan musiqini həmişə Kubrick özü seçirdi.

4. Kevin Kostnerin rejissor olduğu "Kurtlarla rəqs"

Bu filmdə kostyum döyüşlərinin kütləvi səhnələri, keçmişdə bir dalğıc və suya batma səhnələri də var, ancaq bəzi tarixi epizod və ya şəxsiyyətdən daha çox başqa xalqın həyatını və həyatını öyrənməyə diqqət yetirilir. Bu, yerli Amerikalılar üçün ekranda oynaq bir şəkildə görülə bilən ən əlçatan və inandırıcı bir girişdir. Hətta hindlilərin özləri də bir vaxtlar rejissoru fəxri üzvlər kimi qəbul ediblər. Yəni Sioux olan qəhrəmanı kimi …

Hər fəslin mənzərələri, bu xalqın əsl dili, əsl ovçuluq və o illərin yay və toplarından istifadə - bütün bunları üç saatdan çox film seyrində düşünmək olar. Bəli, Kevin Costner vaxtın təyin edilməsinə əhəmiyyət vermədi. Çəkilişlərin səmimiyyəti və vəhşi təbiətə olan heyrətamiz sevgi daha önəmli idi. Bu, bir anda bütün Oskar cüzdanını verən hər kəs tərəfindən bəyənildi.

5. Sergio Leone tərəfindən rejissorluq edilən "Bir Zamanlar Amerikada"

Sələfləri qədər uzaq olmasa da keçmişin dünyasını məharətlə yenidən yaradan başqa bir təchizatçı. Bu cinayət dastanı, qəhrəmanlarını bir neçə onilliklər ərzində yetişdikcə seyr edir. Bu sənətkarlığın böyük ustalarının oynadığı oxşar oğlan aktyorları görmək çox xoşdur. Bu filmdə də vacib olan bəstəkar Ennio Morriconenin mükafatsız qalan musiqisidir.

Görkəmli kino klassikası üçün ilk Oskar cəmi bir il əvvəl - karyerasında ən yaxşısından uzaq olan "Nifrət Səkkizi" filminə görə verildi … Burada rejissor insan dramının miqyasını, eniş -yoxuşunu bir çərçivədə götürür. keçən əsrin 20 -ci illərindəki Amerikadakı qəddar kontrastın nümunəsi kimi həyat. Bir gecədə gecəqondular və dilənçilər arasında bir padşah göründüyü zaman zaman dövrəldir və heç bir şey sonsuza qədər davam edə bilməz.

6. Mel Gibsonun quruluş verdiyi "Cəsur ürək"

Bu rejissorun istedadı şəxsi həyatındakı qalmaqallarının həcmi ilə olduqca müqayisə edilə bilər. Buna baxmayaraq, onun hər filmi bir hadisəyə çevrilir. Hiperrealizm və hər bir kadrın emosional doyma meyli onu bir çoxlarından fərqləndirir. Hack işinə səmimi şəkildə dözmür və ən böyük döyüş səhnələrini belə yenidən çəkməyə hazırdır, əgər hər hansı bir qeyri -dəqiqliyi görsə - istər əllərdəki saat olsun, istərsə də uyğun olmayan ayaqqabılar. Və kifayət qədər var və təsəvvür edin - bütün İskoçlar kiltsdədir!

Şəklin möhtəşəm, hətta iddialı əhval -ruhiyyəsi və baş qəhrəmanın obrazı baş verənlərin inandırıcılığına heç bir şəkildə təsir etmir, çünki hər şey gerçəkdir, bir çox tarixi süjetləri sanki təkrar etsəniz, hər şey gerçəkdə belə ola bilər. o vaxtlardan. Bu xüsusilə geniş yayılmış xəyanət üçün doğrudur … Və hakimiyyətdə əxlaqın tamamilə olmaması.

7. Üzüklərin Rəbbi, rejissoru Piter Cekson

Yəqin ki, miqyas axtarışında, şübhəsiz ki, keçmişə dalmalı olduğunuzu başa düşdünüz. Ya bunun "yuxarıdan" daha yaxşı görüldüyündən və ya qərəzsiz bir qiymət verə bilmək üçün hadisələrdən lazımi şəkildə ayrılmaqla əlaqədardır. Ancaq bu şəkildə, əlbəttə ki, bu əsas şey deyil, daha doğrusu, əsas şey deyil. Bu, ümumiyyətlə, uydurma bir dünyadır! Ancaq orada nə cür süjet, hansı orta əsr əfsanələri canlanır …

Şekspirin ehtiras dairəsi, rolları üçün aktyorların əla seçimi və hər zaman aktual olan yaxşılıqla pisliyin qarşıdurmasının süjeti demək olar ki, mümkün deyil - fantastik bir nağıldan tamamilə realist bir distopiya yaradırlar. Yəni rejissor qədim mifləri diriltməyi və ekran vasitəsilə tamaşaçıya çatdırmağı bacarıb. Ancaq siyahının əvvəlki üzvlərindən fərqli olaraq burada çox şey yaşıl ekranda lentə alınıb … Bu, zəmanəmizdə dözməli olduğumuz bir reallıqdır. Bahalı xüsusi effektlər olmasaydı, heç bir şey sadə bir fantaziya ilə ortaya çıxmazdı.

8. "Fitzcarraldo", rejissoru Verner Herzoq

Müqəddəs həqiqət axtarışında rejissor Herzog ağlasığmaz işlərə hazırdır. Asan bir çəkmə yeyə bilər və Amazon meşələrinin yerli sakinləri olan hindliləri çox tonluq bir gəmini dağın üstünə sürükləyə bilər. Əlbəttə yox. Bu asan deyildi. Bu asan ola bilməz, çünki həqiqətdir. Kann Film Festivalında rejissorluq mükafatı təkcə verilmir. Və burada da yükləmək üçün bir süjet var.

Bir sözlə, keçmiş müstəmləkəçilər materik əhalisini yad bir dildə, Romanesk dilində danışmağa necə vadar etdilər? Düzdür, yalnız zorakılıqla. Filmin, yaradıcılarının, aktyorlarının, hər kəsin metaforik şücaətindən tam olaraq bəhs etdiyi budur. Ancaq insan tələfatı da oldu … Hər şey gerçəkdir! Və hətta bir orman operası.

9. "Schindler siyahısı", rejissor Steven Spielberg

"Estetik Holokost" … Qorxunc səslənir, elə deyilmi? Ancaq ekranda müşahidə edilə bilən bu paradoksdur. XX əsrin çirkin hadisələrinin yüksək bədii tamaşası. Bununla birlikdə, rejissor nəinki nəfəs kəsən üsluba vurğu etdi. O, insan həyatının dəyərini şişirtmək üçün tipik Amerika pafosundan istifadə etdi və bununla da öküzün gözünə dəydi. Yəni hamını, faciənin bütün böyüklüyünü bir anda əhatə etmək cəhdi olmadı, belə bir şeyin uğursuzluğunda qəhrəman filmin sonunda ağlayır. Ancaq eyni zamanda hər bir canlı insanın qiymətinin dəyərinin fərqindədir. Və bu acı üzərində Spielberg öz dizaynını qurdu. Siqaretdən çıxan tüstü zərif axır, içəridə isə nikotin acıdır. Burada bütün miqyas bir insanın daxilindədir. Onun əzəməti, ekranda həyatın təsdiqlənməsi.

10. "Titanik", rejissoru Ceyms Kameron

Sadəcə terliklərinizi atmayın. Bu filmi siyahıya alan melodramın dərinliyi və ya DiCaprionun tüklü gözləri deyil. Yox. Budur hadisə. Batmayan "Titanik" gəmisinin tarixi süjeti və eyni zamanda sinif kəsildi. Axı, təsadüfi deyil ki, əsasən yoxsullar, geyimləri və titulları olmayanlar tələf olurlar. Və Leonardonun xarakterinin əvvəlcə faciəli bir qəhrəman olmağı nəzərdə tutduğu. Tamaşaçılar, epik kataklizmlər fonunda sentimental dramları necə sevirlər!

Bu rejissorun filmləri hələ də eyni kommersiya qeydləri üçün belə siyahılara daxil edilə bilər. Ya həqiqətən bu işin ən yaxşısıdır, ya da hər dəfə bazar şərtlərinə görə çox şanslıdır … Əsl Titanikdən sonra Birinci Dünya Müharibəsi oldu. Xəyali filmdən bir neçə il sonra - 11 sentyabr Nyu -Yorkda. Faciələr faciələri cəlb edir, bəlkə də havadadır.