Kralların və Ədalətli Qadınların Rəssamı: Jean-Etienne Lyotardın Pastel Portretləri

2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57

Bir çox rəssam bir sıra texniki səbəblərdən pastelə müraciət etmir. Ancaq rəsm tarixində əlində pastelin canlandığı və parlaq və çevik bir şəkil vasitəsinə çevrildiyi bir ustad virtuoz var idi. Bu sənətçinin adı - Jean-Etienne Lyotard, bənzərsiz əsərlərini təxminən 300 il əvvəl yaradan. Onun pastel portretləri bu gün də ictimaiyyəti heyrətləndirir və sevindirir. Görünür, buna görə də bütün Avropa elitası sənətkarı görmək üçün növbəyə durdu - monarxlardan tutmuş ilk gözəllərə və aydın ziyalıların nümayəndələrinə qədər.

Rəssamın həyatından bir neçə səhifə

İsveçrəli sənətçi Jean-Etienne Liotard (1702-1789), 1702-ci ildə Cenevrədə anadan olub və Anne və Antuan Lyotard ailəsində on üçüncü uşaq olub. Valideynləri, protestant olaraq, dünyaya gəlməmişdən əvvəl dini səbəblərdən Fransadan İsveçrəyə köçmüşlər. Cenevrədə zərgərlik sənəti sayəsində atası yaxşı inkişaf etməyə başladı və uşaqlarına layiqli təhsil verə bildi. Və qeyd etmək lazımdır ki, bəzi mənbələrdən Jean-Etienne-nin əkiz qardaşı-Jean-Michel və ya bəlkə də sonradan sənətkar olan, lakin bu qədər böyük uğuru olmayan böyük bir qardaşı olduğu bilinir.

Qəribədir ki, gələcək sənətçi valideynlərinin vətəni olan Fransada təsviri sənətin əsaslarını mənimsəməli idi. Gənc Lyotard 1725 -ci ildə ora getdi və təxminən üç ilini oymaçı və miniatürçü Masse ilə birlikdə öyrəndi. Parisdən sonra Roma, Venesiya, Amsterdam var idi, hər yerdə gənc rəssam köhnə ustaların əsərləri ilə tanış olur, hər şeyi yeni öyrənir və özünəməxsus üslubunu axtarırdı. Jean, ən çox sevdiyi texnikaya çevrilən və onu bütün Avropada məşhur edən pastel kəşf etdi. Yeri gəlmişkən, bu təsviri mühit, saxlama mürəkkəbliyinə baxmayaraq, XVIII əsrdə Avropa rəssamları arasında çox yayılmışdı.

burada

İstedadlı gənc rəssam, təbii olaraq işıq və kölgənin rəng və incə keçidlərini və rəngli yarı tonlarını çatdıran bu şəkilli material olduğunu iddia etdi. Zaman keçdikcə bu texnikanı mükəmməl şəkildə mənimsəyərək dövrünün ən məşhur rəssamı oldu.

İşinin əsas istiqaməti olan rəssam, özünəməxsusluğuna çevrilən pastel portret janrını seçdi. Rəssamın irsinə tarixi janrdakı rəsmlər daxil olsa da. Maraqlısı odur ki, rəsm əsərini təkcə pastel texnikasında yaratmadı, Lyotard bəzən əsərlərində təbaşir, boyalar və emaye istifadə edirdi. Eyni zamanda hər modelinin imicini ortaya qoyaraq hər zaman yeni bir şey tapmağı bacardı. Müasirlərin xatirələrindən: "Başqalarının necə etdiyini izlədi və … hər şeyi öz tərzi ilə etdi." Rəssamın öz sənətində orijinallığı və zövqünü inkişaf etdirməsinə imkan verən bu xüsusiyyət idi. Lyotard həm həyatda, həm də sənətdə həmişə müstəqillik və bənzərsizliyə can atmışdır.

Rəssamın özünün o qədər rəngarəng olması, ətrafdakılarda həqiqi maraq oyatması təsadüfi deyildi. Bu, sənətçinin özünü gülümsəyən, bəzən türk paltarına bürünmüş və ya yüksək kürklü şlyapalı bir gülüşlə təsvir etdiyi Lyotardın çoxsaylı avtoportretlərindən mühakimə oluna bilər. Digər şeylər arasında tamaşaçılar gəncliyindən evlənənə qədər taxdığı nəhəng bir yuvaya bənzəyən saqqalına vuruldu. Rəssam 54 yaşında özündən xeyli gənc bir qadınla evləndi. Sonra məni məşhur saqqalını qırxdırdı. Qeyd etmək lazımdır ki, bu fakt çox qəribə idi. Bioqraflar, Lyotardın yüksək hisslər yaşamadığı, yoxsul bir ailədən olan orta səviyyəli bir dindar Hollandiyalı qadının rəssamı rəngli saqqalını kəsdirməyə necə inandıra biləcəyi ilə maraqlandılar. Həqiqətən də uzun illər sənətçinin "ticarət nişanı" olub.

Bir dəfə bir İngilis tənqidçisi bir dəfə kostik sarkazmla qeyd etdi ki, sənətçinin uğurunun əsl ölçüsü saqqaldır və bu, əlbəttə ki, bir həqiqətdir. Jean-Etienne Lyotard öz portretləri sayəsində böyük şöhrət və populyarlıq qazandı.

35 illik evlilik həyatı boyunca Lyotard cütlüyünün beş övladı var. Bütün bu illər ərzində onsuz da yaşlı rəssam böyük bir ailəni bəsləmək üçün yorulmadan çalışmalı idi.

Ömrünün son illərini Cenevrə yaxınlığındakı kiçik bir şəhərdə keçirdi. O illərdə natürmortlar çəkdi, bunun üçün daha sonra kolleksiyaçılar və məşhur qalereyalar sözün əsl mənasında çətin mübarizə aparacaqdı.

18 -ci əsrin Avropa elitasının rəssamı

Taleyin taleyi belə oldu ki, bir isveçrəli sənətçinin həyatı, ustadın praktiki ağıl və xarizma ilə bədii istedada əlavə olaraq bəxş etdiyi xoşbəxt qəzalar və hallardan ibarət idi.

Lyotard ömrünün uzun illərini bir çox şəhərləri və ölkələri gəzdiyi gəzintilərdə keçirmək məcburiyyətində qaldı. Nəcib insanlar üçün yoldaş olaraq səyahət etdi. Yeri gəlmişkən, o dövrdə sənətçilər həyatlarında əhəmiyyətli hadisələri çəkmək üçün çox vaxt nüfuzlu insanları müşayiət etməli idilər. Çoxları bunun üçün külli miqdarda pul ödəməyə hazır idi.

Beləliklə, onun ən daimi müştərisi Vyanadakı İmperatoriçə Maria Theresa idi. Rəssam, uşaqlarının portretlərini şəffaf kağıza çəkərək, modelin təkrar istehsalında müstəsna dəqiqliyə və qeyri -adi, incə bir parıltıya nail oldu: hər uşağın görünüşü qalıcı ilə parlayırdı. İmperatoriçə bu portretlərdən ayrılmadı, hətta səyahətlərdə də özü ilə apardı. Bu, bir çox cəhətdən sənətçi haqqında şöhrətin bütün Avropaya yayılmasına kömək etdi.

Yaradıcılıq karyerası ərzində usta uzaq dövrün görkəmli insanların çoxlu portretlərini çəkdi. Hər kəs inanılmaz bir bənzərliyin, geyim və zərgərlik obrazının tamlığının, həmçinin pastellərlə işləməklə əldə edilə biləcək maksimum rəngin olduğu portretlərindən məmnun qaldı.

Məhz işindəki realizm və dəqiqlik sayəsində sənətçi Avropa şöhrəti qazandı və yüksək himayədarları əldə etdi. Bir çox kral evlərində, Romadakı Papada və Konstantinopoldakı Türk Sultanında isti qarşılandı. Türkiyəni ziyarət edən sənətçi oradan nəinki daha da məşhur, həm də xarici görünüşü ilə döndü. Sənətçinin günlərinin sonuna qədər geyindiyi türk geyimləri və saqqalına görə Avropada ona "Türk" adı verilməyə başlayacaq.

Rəssamın inanılmaz bir sevgi hekayəsindən ilham aldığı İsveçrə rəssamının ən məşhur rəsm əsərini oxuyun. Məşhur "Şokoladlı qız" Lyotardın sirri: Zoluşka hekayəsi və ya şahzadə titulu üçün yırtıcı ovçu?