Penza Muzeyində dünyada analoqu olmayan bir rəsm əsərində nə görmək olar

2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57

Mütəxəssislər bu gün koronavirus pandemiyasının nəticələri ilə əlaqədar olaraq dünyanın hər səkkizinci muzeyinin birdəfəlik bağlanacağını çox inamla söyləyirlər … Və hələ turizmdən danışmağa ehtiyac yoxdur. Buna görə də nəşrimizdə mövzuya toxunmaq çox ağlabatan olar. Penza Muzeyi haqqında, bənzərsiz, Rusiyada və dünyada yeganə. Bənzərsiz qalereya haqqında daha çox məlumat əldə edin.

Bu bənzərsiz muzey 1983 -cü ildə Penza şəhərində açılmışdır. İdeyanın müəllifi və yaradılmasının təşəbbüskarı, Sov. İKP Penza vilayət komitəsinin ikinci katibi Georg Vasilievich Myasnikov (1926-1996) idi. O illərdə əsl sensasiya idi. Muzey işçilərinin xatirələrindən:

Bu muzeyin iş formaları bu günə qədər nə yerli muzeylər arasında, nə də xaricdə analoqu yoxdur. 2011 -ci ildə Forbes jurnalı, Milandakı Turin Kəfən Muzeyi, Filadelfiyadakı Azadlıq Zəngi Muzeyi, Muzey kimi dünya muzey inciləri arasında Penza Muzeyinin üçüncü yerdə olduğu dünyanın 6 unikal muzeyinin siyahısını dərc etdi. Yerin peykində olan Ay və İsveçdəki Gəmi Muzeyi.

Adi sənət qalereyaları və muzeylərdən əsaslı şəkildə fərqlənən Penza Muzeyinin daimi sərgi və sərgi sahəsi yoxdur. 37 oturacaq üçün nəzərdə tutulmuş zalında tək bir rəsm ziyarətçilərin diqqətinə təqdim olunur. Rəssamın həyatı və yaradıcılığı, yaşadığı və işlədiyi dövrün mədəniyyəti haqqında ətraflı bir hekayə olan bir slayd-filmdən əvvəl. Sessiya 45 dəqiqə davam edir. Filmin sonunda pərdə açılır və tamaşaçılar şəkli görür. Onun nümayişi də bihuşedici bir hekayə və musiqi ilə müşayiət olunur.

Qeyd etmək lazımdır ki, şousu müşayiət edən bütün ədəbi və musiqi kompozisiyaları Moskva yazıçısı V. I. Porudominskinin ssenariləri əsasında və L. B. Velednitskayanın quruluşunda hazırlanmışdır. 1983 -cü ildə muzeyin açılışından əvvəl də bu günə qədər uğurla istifadə edilən varianta gəldilər. Bədii şura qərara aldı ki, Moskvada səs yazısının mərkəzi evində düzəldilən slayd-filmlər, şəkillərin nümayişi üçün bir giriş olacaq. Onların mətn müşayiəti Moskva teatrlarının aparıcı aktyorları: Mixail Ulyanov, Oleq Efremov, Oleq Tabakov, Rostislav Plyatt, Innokenty Smoktunovski, Yuri Yakovlev, Natalia Gundareva, Vyaçeslav Tixonov tərəfindən dinlənilə bilər. Məşhur aktyorlar, eyni Georg Myasnikovun köməyi sayəsində dəvət edildi.

Muzeydə nümayiş olunan rəsmlər Rusiyanın müxtəlif qalereyalarından gətirilmişdir. Bir -birini vaxtaşırı, hətta iki dəfə əvəz etdilər. Buna görə də muzeyin mövcud olduğu 36 il ərzində Penza sakinləri və şəhərin qonaqları yalnız yerli klassik rəssamların deyil, həm də dünya şöhrətli xarici ustaların 22 rəsm əsəri ilə tanış olmaq şansına sahib oldular.

Yarandığı gündən bəri muzeydə nümayiş olunan ən məşhur eksponatlar

1. "Qarlı şəhəri almaq"

Muzeyin ilk eksponatı Vasili Surikovun Sankt -Peterburqdakı Rus Muzeyinin kolleksiyasından "Qar şəhərini alaraq" adlı əsəri idi. Rəsm, Pancake Həftəsinin bağışlanma günü kazaklar camaatı arasında məşhur olan qədim Sibir xalq əyləncəsinin zirvəsini əks etdirir. Əsrlər boyu davam edən bir ənənəyə görə, bu cür oyunlar Maslenitsanın son günündə təşkil olunurdu. Krasnoyarsk Bölgəsində doğulub böyüyən sənətçi uşaqlıq illərində bu maraqlı hərəkəti dəfələrlə müşahidə edib. Artıq yetkin 40 yaşında bir usta olan Krasnoyarsk'a qayıdaraq ən yaxşı kətanlarından birini yaratdı.

1891 -ci ilin mart ayında Sankt -Peterburqda Gəzintilərin 19 -cu sərgisində "Qar şəhərini alaraq" əsəri ilk dəfə tamaşaçılara təqdim edildi. 1899 -cu ildə məşhur kolleksiyaçı və xeyriyyəçi Vladimir von Meck, kətanı Vasili Surikovdan 10 min rubla aldı. 1900 -cü ildə rəsm sahibi onu bürünc medala layiq görüldüyü Parisdəki Dünya Sərgisində təqdim etdi. Və 1908 -ci ildə Rus Muzeyinin kolleksiyası üçün fon şəhərinin kolleksiyasından "Qar şəhərinin çəkilməsi" də daxil olmaqla bir neçə rəsm alındı.

Məşhur rəssamın yaradıcılığı haqqında nəşrimizdən daha çox məlumat əldə edə bilərsiniz: Tarixi kətan ustası: niyə Vasili Surikovu "bəstəkar" adlandırdılar və əsərləri - rəssamlıq riyaziyyatı.

2. "Peter I, Peterhofda Tsarevich Aleksey'i dindirir"

Dövlət Rus Muzeyinin kolleksiyasından "Peter I Tsarevich Aleksey'i Peterhofda dindirir" əsəri də 1983 -cü ildə sərgiləndi. Kətan üzərində sənətçi, I Pyotrun imperatorun ailəsindəki islahatlarına qarşı olduğunu göstərdi. İlk evliliyindən oğlu Tsarevich Alexei (1690-1718), atasının iradəsinə qarşı çıxdı. Lakin sui -qəsd aşkarlandı və şahzadə xaricə qaçdı. Lakin tezliklə I Pyotrun əmri ilə onu Rusiyaya qaytardılar və Senat imperatorun razılığı ilə çareviçi işgəncələrə və ölümə məhkum etdi.

Rəsmin süjeti üçün əsas götürülmüş bu tarixi epizodu etibarlı şəkildə yenidən yaratmaq üçün rəssam sənədləri, I Pyotrun və çareviçin portretlərini və 18 -ci əsrin əvvəllərində geyimləri diqqətlə öyrəndi. Peterhofdakı Monplaisir Sarayında da imperatorun ofisini sədaqətlə təkrarladı. Yeri gəlmişkən, bu əsər müəllifin Tretyakov Qalereyasındakı orijinal rəsmin eyniadlı surətidir.

Sənətçinin həyatı və yaradıcılığı ilə bağlı maraqlı faktlar haqqında daha ətraflı məlumat üçün oxuyun: Məşhur rəssam və heyrətamiz insan Nikolay Ge -nin həyatından maraqlı hekayələr.

3. "Bahar". (1954)

Dövlət Tretyakov Qalereyasının kolleksiyasından Arkadi Aleksandroviç Plastovun (1893-1972) "Bahar" əsəri 1984-cü ildə muzeydə nümayiş etdirildi. Uzaq 50 -ci illərdə bir çox mütəxəssis, rəsmin janr səhnəsi çərçivəsində "ilahi gözəllik" ilə poetik bir obraz yaratdığı rəssamın işinin yüksəkliklərindən biri olduğuna inanırdı. Tanınmış sənətşünas A. S. Jukova o vaxt rəsmə ad verdi. Amma rəssamı çılpaq qadın təbiətini göstərməkdə və müasir kəndin kəndli həyatının yoxsulluğu fonunda günahlandıranlar da oldu. Belə qütb fikirlərə baxmayaraq, Plastovun rəsm əsəri dünyanın bir çox ölkələrində böyük uğurla sərgiləndi və 1960 -cı ildə Tretyakov Qalereyası tərəfindən alındı.

Kətan, rəssamın kiçik vətəni olan Prislonixa kəndindəki öz hamamını təsvir edir. Kiçik bir model olaraq Plastov, dostlarının qızı Nina Şarimovanı götürdü. Bunun üçün sənətçi ona geyimi üçün zərif ipək parçası hədiyyə edib. Kiçik qız paketi götürüb evə qaçarkən yolda onu itirərək göz yaşları içində sənətçi əmisinə döndü. Və bunun eyni kəsimi sonradan verəcəyinə söz verməkdən başqa çarəsi qalmadı.

Bioqraf Arkady Plastovun fikrincə, qız geydirən gənc qadının obrazı kollektivdir. Ancaq bir dəfə Tretyakov Qalereyasında bir araşdırmaçı olan E. A. Polychuk, bu xarakterin də müəyyən bir prototipinin-erkən yaşlarından Plastovaya dəfələrlə poza verən Prislonixadan olan on beş yaşlı bir qızın olduğunu israr edərək etiraz etdi.

Sovet dövrünün rəssamı haqqında daha çox məlumatı araşdırmada tapa bilərsiniz: Uğursuz bir keşiş olaraq Plastov, əbədi kəndli Rusiyanı tərənnüm edən məşhur bir sənətçi oldu.

4. Tüylü papaqlı gənc qadının portreti. (Təxminən 1536)

Titianın Dövlət Ermitaj kolleksiyasından "Gənc Qadının Portreti" əsəri 1987 -ci ildə muzeydə sərgiləndi. Gənc bir sevimli qız portretdən tamaşaçıya baxır. Üzü səhər şehi ilə yuyulur, qar kimi ağ dəri təravət və gənclik həvəsi ilə nəfəs alır, canlı maraqlı gözlər fitnə ilə parlayır. Və şapkanın üstündəki dəvəquşu lələklərinin tələləri təsadüfi bir hava axınından yellənmək üzrədir. Rəssam eyni zamanda incə paltarda bir palto və çəkisiz ipəkdən zərif bir boyun və tünd yaşıl məxmər və incə qadın əllərinin isti dərisindəki kətan və incilər üzərində ustalıqla yaradıb.

İnanılmaz İntibah ustası haqqında daha çox məlumat üçün oxuyun: Bir əsrlik ömür: Parlaq rəssam Titian Vecellio necə işləyir, sevilir və ölür.

5. "Döyüşdən sonra" (1923)

Silahlı Qüvvələr Muzeyinin kolleksiyasından KS Petrov-Vodkinin "Döyüşdən sonra" əsəri 1987-ci ildə muzeydə sərgiləndi. Bu kətan "Atəş xəttində" (1916) tablosunun bir növ davamıdır və "Komissarın ölümü" (1928) əsərinin tematik sələfidir. Beləliklə, Kuzma Sergeeviçin hər üç əsəri bir növ triptix meydana gətirdi. Əksər sənətşünasların fikrincə, şəkil həm də köhnə rus rəsminin motivləri ilə doludur və Andrey Rublevin məşhur "Üçlüyü" nü əks etdirir.

Sənətçi haqqında oxuyun: İxtiraçı, macəraçı, peyğəmbər və "istedad" Kuzma Petrov-Vodkin: bir sənətçinin həyatından 10 ən maraqlı fakt.

6. "Uçan Xalça" (1880)

V. M. Vasnetsovun Nijni Novqorod İncəsənət Muzeyinin kolleksiyasından "Uçan Xalça" əsəri 1991 -ci ildə sərgiləndi. Bu əsər, Vasnetsovun ona milli məhəbbət və dünya miqyasında tanınması gətirən nağıl mövzularına müraciət etdiyi ilk əsərlərdən biridir. "Uçan Xalça" rəsm əsəri məşhur patron S. I. Mamontov tərəfindən dəmiryolunun tikintisi ilə məşğul olan lövhənin ofisini bəzəmək üçün sifariş edilmişdir. Rəssamın fikrinə görə, kətan qələbə və hərəkəti, eləcə də rus ənənələrinin böyüklüyünü ifadə etməli idi. Lakin, idarə heyətinin nümayəndələri, motivin həddən artıq inanılmaz olduğuna görə onu qəbul etməkdən imtina etdilər.

Viktor Vasnetsovun nağıl motivlərinə əsaslanan digər rəsmləri haqqında oxuyun: "Xəyal olmadan həyatda heç bir şey edilə bilməz": Vasnetsovun ən sehrli rəsm silsiləsi "Yeddi Nağılın Şeiri" necə ortaya çıxdı.

7. "F. I. Şalyapinin portreti" (1922)

Müəllifin Dövlət M. Museyinin kolleksiyasından B. M. Kustodievin "F. I. Şalyapinin portreti" tablosunun kiçildilmiş nüsxəsi 1994 -cü ildə sərgiləndi.

Məşhur müğənninin orijinal portreti, 1920-1922 -ci illərdə Kustodiev üçün çox çətin şəraitdə ara sıra yaradılmışdır. Bütün iki metrlik kətanı bir fırça ilə qucaqlamaq üçün, rəssam, kətanın istədiyiniz yerə əyilməsini təmin edən xüsusi hazırlanmış bir cihazdan istifadə edərək onu hissələrə boyamalı idi. Kətanda, tamaşaçı, qış mənzərəsi və xalq bayramı Shrovetide bayramı fonunda zəngin bir centlmen xəz palto və papaqda təsvir olunan Fyodor Chaliapini görür. Müğənninin ayağında sevimli, bulldog Royka, arxasında isə qızları Marta və Marina var.

Kustodiev heç vaxt portreti uzaqdan görə bilmədi (iflic olan sənətçinin yaşadığı çox kiçik studiya mənzili səbəbindən). Bundan əlavə, Chaliapin dərhal satın aldı və 1922 -ci ildə Fransaya köçmək üçün xaricə apardı. Elə həmin il Kustodiev özü üçün sonradan bütün dünyada fəal şəkildə sərgilənən portretin azaldılmış surəti-təkrarını yaratdı, orijinal isə Parisdəki Chaliapinin şəxsi mənzilində saxlanıldı.

Müəllifin nüsxəsi bir müddət Tretyakov Qalereyasında saxlanıldı və daha sonra hələ də yerləşdiyi Rus Muzeyinə təhvil verildi. 1968 -ci ilədək orijinal Chaliapinin varislərinin əlində idi. Leninqrad Teatr Muzeyinə bağışlandı və 1985-ci ildən etibarən Sankt-Peterburqdakı F. I. Şalyapin Ev-Muzeyində Böyük Salonun bəzəyi oldu.

Həyat, qadın və sənət eşqi adına cəhənnəm ağrılarına baxmayaraq, ömrünün son gününə qədər işləyən sənətçi haqqında oxuyun: Boris Kustodievin əzab və sevinci - əlil arabasına zəncirlənmiş həyatı təsdiqləyən kətanlar yazan bir sənətçi.

8. "Varvara Dmitrievna Rimskaya-Korsakovanın portreti". (1864)

Penza İncəsənət Qalereyasının kolleksiyasından alman rəssamı Frants Winterhalterin ifasında heyrətamiz "Varvara Dmitrievna Rimskaya-Korsakovanın portreti" 2015-2016-cı illərdə muzeydə sərgiləndi. Çiçəkli və tünd qıvrım saçlı çəhrayı paltarda gözəl bir gənc qadının obrazını əks etdirən möhtəşəm bir əsərdir.

Maraqlı bir hekayə bu portret, qəhrəman və müəllifi ilə bağlıdır: Bir rus gözəlliyi Fransız imperatriçasına necə kölgə saldı və Parisi fəth etdi: Varvara Rimskaya-Korsakova.

Ancaq Franz Xaverin başqa bir əsəri var. Bu Varvara Dmitrievna Rimskaya -Korsakovanın portretidir - indi Parisdə, Orsay Muzeyində saxlanılan bir rus gözəlliyinin ən məşhur portretidir. Varvara Dmitrievna, həyatının çox hissəsini Fransanın paytaxtında keçirdi, şok edici ilə aristokratik cəmiyyəti parlatdı və şoka saldı. Orada əbədi sülh tapdı. Möhtəşəm portretlərin taleyi haqqında yalnız təxmin etmək olar. Bəlkə də Rimskaya-Korsakovanın oğlu ölümündən sonra onlardan birini Fransada satdı, digərini Rusiyaya gətirdi. Daha sonra Penza Şəkil Qalereyasının incisi olduğu ortaya çıxdı.

Sənətçi haqqında oxuyun: Niyə xanımlar 19 -cu əsrin ən məşhur portret rəssamı: Qanuni Franzı görmək üçün sıraya düzülürdülər.

8. "Şahzadə Tarakanova". (1864)

Penza Şəkil Qalereyasının kolleksiyasından KD Flavitskinin "Şahzadə Tarakanova" rəsm əsərinin müəllif nüsxəsi 2016-2017-ci illərdə sərgiləndi. Rəssam Konstantin Flavitskinin tarixi rəsm professoru adına layiq görüldüyü ən məşhur rəsm əsəridir. Kətan, sənətçinin ölümündən sonra kolleksiyası üçün Pavel Tretyakov tərəfindən alındı.

2018 -ci ildə muzey eksponatı, Puşkinin həyat yoldaşı Natalya Qonçarovanın nəvələrini və ikincisini əks etdirən Penza Şəkil Qalereyasının kolleksiyasından K. Makarovun "Bacı qızlar (Liza və Nataşa Arapovların portreti)" (1879) adlı rəsm əsəri idi. əri Pyotr Lansky. Və 2019 -cu ilin noyabr ayından bəri muzeydə I. K. Aivazovski "Primorsky şəhəri. Yaltanın mənzərəsi ".

Və nəhayət, yuxarıdakıları yekunlaşdıraraq qeyd etmək istərdim ki, orta hesabla bu və digər rəsmlərdən hər hansı biri muzeydə 12 ilə 14 ay müddətində sərgilənir, sonra dəyişdirilir. Muzeyin tarixinə nəzər salsanız, ilk 22 il ərzində eksponatların fərqli şəhərlərdən və fərqli muzeylərdən gətirildiyini görə bilərsiniz. İndi, təəssüf ki, bunu etmək demək olar ki, mümkün deyil. Bir rəsm gətirmək üçün çox yüksək bir sığorta məbləği ödəməlisiniz, üstəlik nəqliyyat, kirayə haqqı bir neçə milyon rubla başa gəlir. Buna görə rəhbərlik yerli sənət qalereyasının vəsaitlərindən istifadə etmək qərarına gəldi. Bununla birlikdə, muzeyin davamiyyəti bu günə qədər olduqca sabitdir - ildə 15 mindən çox insan. Həm də inanmaq istərdim ki, bu bənzərsiz muzeyin qapıları hələ uzun illər ziyarətçilər üçün açıq olacaq.

Unikal şah əsərləri mövzusunda davam edən bir hekayə "Gent qurbangahının" sirləri - rəssamlıq tarixində ən əhəmiyyətli hesab edilən bir rəsm.