Müasir rəssamların qırıq şüşə portretləri, marjinal rəsmləri və digər qəribə üsulları

2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57

Müasirlə tanış olmaq portret sənəti, tam əminliklə demək olar ki, bugünkü sənətkarlar realizmdən çox uzaqlaşsalar da, özünəməxsusluğu, bənzərsizliyi və ixtiraçılığı ilə köhnə ustaları geridə qoymuşlar. Nəşrimizdə inanılmaz üsul və vasitələrdən istifadə edərək ictimaiyyəti əsərləri ilə heyran edən və heyran qoyan müasir portret rəssamlarının heyrətləndirici əsərləri var.

Sənət nədir? Bir qayda olaraq, bu sözlə sənətkarın dünyanı daxili və ya xarici qavrayışının təsvir vasitələri ilə ifadəsini nəzərdə tuturuq. Ümumiyyətlə, sənətdən danışsaq, hər kəsin öz xüsusi dərnəkləri var. Müasir sənətçilər ənənəvi medianı və sənətdə ənənəvi üsulları çoxdan aşmışlar. Və bu gün hətta ən qeyri -adi şeylər kətan və rəsm alətlərinə alternativ olaraq istifadə edilə bilər.

Bir sənətkarı, bir qayda olaraq, kətan üzərinə fırça ilə, əlində mərmər və ya gil olan heykəltəraş təsəvvür edirik. Ancaq çətin ki, heç birimiz təsəvvürümüzdə çekiç, şüşə sındıran, tarlada otlar və digər kənd təsərrüfatı bitkiləri əkən bir rəssamı təsəvvür edə bilmərik. Ancaq sizi əmin etməyə cəsarət edirəm - müasir sənət dünyasında belələri var. Üstəlik, bəziləri ən çətin janrda - portret janrında işləyir.

Çəkic və çəngəl ilə

İsveçrəli rəssam Simon Berger, şüşə səthləri kəsmək üçün istifadə etdiyi çəkic və kəsiklə heyrətamiz sənət əsərləri yaradır. Zərbələr nəticəsində yaranan çatlar möhtəşəm portretlərlə nəticələnir. Beləliklə, şüşə rəssam üçün kətan, çəkic isə fırça kimi xidmət edir.

Yenilikçi bir sənətçi sənət adına şüşə döyür. Çox vaxt Simon avtomobil laminat şüşəsi və ya laminat şüşə panelləri ilə işləməyi üstün tutur, çünki bu tip şüşələr asanlıqla parçalanmır, əksinə zərbədən sonra formasını saxlayır. Əsərlərinin nəticələri həqiqətən təsir edicidir. Özünü öyrədən rəssam üçün şüşə sənətdə böyük potensiala malik bir materialdır və bəlkə də bütün dünyada ən bənzərsiz bir texnika tapdığını düşünür.

Bergerin əsərlərinə yaxından baxsanız, bunlar vandalizmin nəticəsi kimi görünür. Və bir neçə addım geri çəkilməyə dəyər və çatların xaosunda insan üzünün lakonik bir görüntüsü görünməyə başlayır - lazımsız detallar və vuruşlar olmadan, ən əsası.

Bergerin işi, ən xırda detallarına qədər düşünülmüş bir fikirlə əziyyət çəkən bir işdir. Bir səhv hərəkət və ya səhv hesablanmış təsir gücü - və işə yenidən başlamaq lazımdır. Berger alətlərdən istifadə etməkdə ustadır, çünki dülgərliyi çox yaxşı bilir.

İsveçrəli rəssam və heykəltəraş Simon Berger (Simon Berger) 1976 -cı il təvəllüdlü, Bern kantonunda, İsveçrənin Herzogenbuchs kəndində böyüdü. İbtidai və orta məktəbi bitirdikdən sonra, kommunadakı bir çox gənc kimi, dülgər kimi təhsil aldı. Baxmayaraq ki, əhəmiyyətli rəsm qabiliyyətinə malik idi. - Simon Berger özü haqqında deyir.

Simon, yaradılışının mürəkkəb prosesindən də danışdı. Əvvəlcə portretini çəkmək istədiyi şəxsi fotoşəkil çəkdirir. Sonra, şəkli kompüterdə işlədikdən sonra son versiyanı çap edir. Və sonra birbaşa vurmaq lazım olduğu və hansı sahələrə toxunulmamalı olduğunu bir markerlə işarələyərək şüşə üzərində işləməyə davam edir. Sonra gücünü dəqiq hesablayaraq ciddi şəkildə müəyyən edilmiş yerlərdə vurur. Eyni zamanda, balyoz, çekiç, kəski, kəsik və digər alətlərdən istifadə edir. Özünüz də başa düşdüyünüz kimi, dəqiq olmayan bir hərəkət hər şeyi məhv edə bilər.

Berger, əsərlərindən biri - Bazeldəki dükanlardan birinin pəncərəsindəki portreti sayəsində ilk dəfə bütün ölkədə məşhurlaşdı. Bu vitrin fotoşəkilləri tez bir zamanda İnternetə yayıldı və sosial şəbəkələrdə yayıldı. Simon Berger, bir sənətçi olaraq ciddi qəbul edilməsini istədiyini, əsəri ilə diqqət çəkmək istədiyini söyləyir. Buna nail olmağın ən asan yolu, əvvəllər heç kimin istifadə etmədiyi bir texnikanı tətbiq etməkdir. Laminat şüşənin yenilik üçün əla bir material olduğunu da iddia edir. Axı üzərindəki çatlar həqiqətən də sənət əsərinə çevrilir.

Simonun qırıq şüşə sənət layihəsi Defekt, bu yaxınlarda İsveçrənin Bazel şəhərində Philipp Brogli Artstbli sərgisində nümayiş etdirildi. Qeyri -adi şüşə portretin fotoşəkilləri meşə yanğınları kimi sosial şəbəkələrdə yayılıb. Maraqlıdır ki, tamaşaçı əvvəlcə şüşə portretin bir etiket olduğunu düşünür. Ancaq daha yaxından araşdırdıqda, portretin həqiqətən də şüşədəki çatlarla boyandığını anlayır.

Aqro rəngləmə. Landşaft portretləri, Stan Heard

Stan Herd qeyri -adi bir sənətkardır, kətanları dünyanın ən böyüyüdür və onları fırçalar və boyalarla deyil, traktoru ilə boyayır, ancaq kətan yerinə bütün sahələri var … Qırx ildən çoxdur ki, Amerikalı rəssam Stan Heard sözün əsl mənasında təsviri sənət sahəsində əkir və şumlayır. Eyni zamanda, sənətçi qeyri -adi mənzərə sənətini "torpaq işləri" ("Torpaq işləri") adlandırır.

Kansa sahə rəssamı Stan Hurd tərəfindən "boyanmış" qeyri -adi panoramik rəsmlərə təyyarə, vertolyot və ya hava balonunun kokpitindən baxmaq yaxşıdır. İlk uğurlu mənzərə rəsmlərini yaratdıqdan sonra Stan Hurd 40 -a yaxın əsəri "boyadı". Onun qeyri -adi əsərlər kolleksiyası natürmortlardan, mənzərələrdən, müxtəlif emblemlərdən və portretlərdən ibarətdir. Sonuncular ən təsir edicidir.

Belə ki, 1980 -ci illərdən başlayaraq Amerikalı rəssam Stan Heard sahələrdə nəhəng obrazlar yaradır. Və yalnız Kanzasdakı vətənində deyil, dünyanın hər yerində böyük əkinçilik sahələrini şumlayır, əkir və biçir, sənət əsərləri yaradır. Gələcək kətanları əvvəlcədən seçir, hər şeyi ən xırda detallarına qədər düşünür.

Onun yaradıcılıq prosesi inanılmaz dərəcədə mürəkkəb, lakin çox maraqlıdır. Əvvəlcə, hər hansı bir rəssam kimi, ideyasından ilhamlanaraq, konturunu kərpiclə düzəldərək, gələcək bir rəsmin eskizini hazırlayır, sonra öz ekspozisiyasına bir növ şəkil məkanı verərək yerin bir hissəsini şumlamağa başlayır.

Daha sonra, düzgün açıda kölgə salmalı olukların qazılması, torpağın malçlanması, bitkilərin əkilməsi və ya qablarda qapalı çiçəklərin istifadəsi, müxtəlif yüksəkliklərdə çəmən otlarının inceltilməsi və budanması və daha çox işlərə başlanılır.

Başqa bir sənətçinin səhv etmək haqqı varsa, bu Stan deyil. Traktorun kiçik bir yanlış hərəkəti və müəllifin bütün ağıllı işi mənasını itirəcək. Ən əsası tarlada olan bitkilərdən lazımsız bitkiləri düzgün çıxarmaq və tərkibə daxil edilə bilənləri tərk etməkdir. Daha sonra torpaqdakı son görüntünü çəkmək üçün bir dəstə disk rotoru çəkən bir traktordan istifadə edir.

Ən son layihələrindən biri Minneapolisdəki 1,2 hektar ərazidə Van Qoqun məşhur Zeytun Ağaclarını yenidən canlandırmaqdır. Minneapolis İncəsənət İnstitutu tərəfindən hazırlanan iş Minneapolis Hava Limanı yaxınlığındakı havadan görünə biləcək bir əsər yaratmaq üçün həftələr boyu biçmək, qazmaq, əkmək və torpaq işlətmək tələb olunurdu.

Stan bir vaxtlar jurnalistlər tərəfindən "bədii məhsul istehsalının atası" adlandırılırdı. Həqiqətən də, Yaponiyanın İnakadate əyalətindəki fermerlərə Stan Heardın torpaq işləri iki məşhur Yapon televiziya şousunda göstərildikdən sonra düyü sahələrində geniş miqyaslı rəsmlər yaratmağa ilham verən Hurd idi.

Craig Alanın bənzərsiz portretləri

Amerikalı rəssam Craig Alan yaradıcı çox yönlülüyü ilə tanınır. Təsvirlərin təqdimatı qismən ənənəvi olsa da - fırçalardan istifadə edərək boyalarla kətan üzərində yazır, amma tərzi o qədər qeyri -adi və heyrətləndiricidir ki, bu barədə danışmamaq mümkün deyil.

Craig Alanın piksel fiqurlarından ibarət insan portretləri sadəcə heyrətləndiricidir və hətta müasir incəsənəti sevənlərdir. Portfelində bir çox üslubda və istiqamətdə işləyir, həm mücərrəd impressionizmlə əlaqəli əsərləri, həm də qrafik realizm nümunələrini tapa bilərsiniz. Ancaq bu rəssamın ən orijinal rəsmləri hələ də kiçik insanların izdihamından yaradılmış məşhur insanların böyük miqyaslı portretləridir.

İnsanlar, məsələn, böyük bir ərazidə gəzərkən, quş gözündən baxanda belə görünür. Təsadüfi şəkildə kosmosda elə düzülmüşdülər ki, portret rəsminin konturlarını düzəltdilər.

Craigin portretlərinə baxanda, kətanda nələr baş verdiyini dərhal anlamaq mümkün deyil. Sonra gözlər fiqurları fərqləndirməyə başlayır: ayaq üstə durmaq, hərəkət etmək, yalan danışmaq, asmaq və rəqəmlərdən düşən kölgələr. Rəssam Marilyn Monroe, Audrey Hepburn, John F. Kennedy, Elvis Presley və digər tanınmış personajlar kimi məşhurların portretlərini hazırlayan insan piksellərindəndir.

Xəyal o qədər realdır ki, çox yaxından araşdırıldıqda belə "dağılmır". Əslində kiçik insanları çəkərək heyrətamiz dərəcədə ətraflı şəkillər yaradır. Uçuş zamanı saatlarla belə şəkillərə baxa bilərsiniz.

Alan Craig (1971 -ci il təvəllüdlü) ABŞ -ın Kaliforniya şəhərindəndir. Uşaqlıqdan rəsm çəkməyə, modelləşdirməyə və digər sənət əsərlərinə meylli idi. Gəncliyində, valideynləri ilə birlikdə New Orleansa köçdü və bu zaman gənc Craigin istedadının tam gücü ortaya çıxmağa başladı.

Hər şeydən əvvəl, dəniz kənarında yerləşən, mədəni ənənələrlə zəngin olan şəhərin atmosferi buna kömək etdi, üstəlik yaradıcı özünüifadə üçün bir çox yollar təklif etdi. Yeni Orlean müasir sənətinin bədii aurasından ilhamlanan gənc Alan, çoxsaylı və müxtəlif sənət təcrübələrinə başladı. Bu gün 50 yaşı var, məhsuldar işləyir və əsərlərini Amerikada müntəzəm olaraq sərgiləyir. Sənətçinin bənzərsiz portretləri olduqca yüksək qiymətləndirilir. Bəziləri 50 min dollara satıldı.

Doğrudan da, müasir sənətçilərimiz tamaşaçılarını təəccübləndirmək və qazanmaq üçün hansı hiylələrə getmirlər. Bəziləri hətta yeməyə üz tutur və olduqca müvəffəq olurlar. Və bu gün diqqətinizə çatdırırıq Ukraynanın Dnepr şəhərindən olan gənc usta Pavel Bondarın əsərləri qalereyası, ən çox yayılmış yeməklərdən hazırlanır.