19 -cu əsrdə kəndli Rusiyanın poetik obrazı necə yaradıldı: Rəssam Venetsianovun karlıq uğurunun sirri

2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57

Aleksey Gavrilovich Venetsianov, kəndli həyatını və təbiətini təbii və ləyaqətli təsviri ilə ən çox tanınan XIX əsrin ən böyük rus sənətçilərindən biridir. Janr rəsminin yaradılmasında və milli rus mənzərəsinin inkişafında əməyi var. Venetsianov, kasıb ailələrdən olan gənc rəssamların təlim və tərbiyəsindəki böyük rolu ilə də tanınır.

Rus kəndi obrazını yaradan sənətkar haqqında

Aleksey Gavrilovich Venetsianov, 19 -cu əsrin yaradıcı və fövqəladə bir rus rəssamı və bəlkə də rus sənətinin ən maraqlı ustalarından biridir. Venetsianov, adi bir adamı təsvir etmək sənətini kəşf etməyi və adi bir insan üçün sənət yaratmağı bacaran ilk rus rəssamdır. Təbiəti akademik əzəmət və "İtalyan" coşğunluğu olmadan təsvir etdi. Aleksey Venetsianov, rus sənəti tarixində nəinki kəndlilərin həyatını, kənd janrlarını nümayiş etdirən, həm də Rusiyanın kənd kəndlərinin poetik obrazını yaradan ilk sənətkar idi.

Venetsianov 1780 -ci ildə Moskvada kasıb bir tacir ailəsində anadan olub. Atası Yunan ailəsi Mihapulo-Proko və ya Farmaki-Proko-dan idi və "Veneziano" ləqəbi artıq sənətçinin böyük babasının 1740-cı illərdə həyat yoldaşı və oğlu ilə birlikdə köçdüyü Rusiyada ortaya çıxdı. Oğlan xüsusi bir internat məktəbində oxuyurdu və əvvəlcə dövlət xidməti üçün meşə müfəttişi kimi təhsil alırdı. O dövrdə rəsm yalnız bir hobbi idi, əsas iş dövlət xidməti idi. Rəssamın bəxti gətirdi: ilk dəfə qonşu olan Fyodor Rokotovla portret rəssamlığı öyrənmək imkanı qazandı. Və daha sonra, artıq Sankt -Peterburqda, bir müddət evində Venetsianovun yaşadığı məşhur Vladimir Borovikovskidən rəsm dərsləri aldı.

Fransız rəssam François Marius Granetin işi onu o qədər heyran etdi ki, Venetsianov eyni texnikanı kətanlarına tətbiq etməyə qərar verdi. Rəssamın şəkillərindəki təbii rənglər və havadar atmosfer onu xüsusilə heyran etdi. O vaxtdan etibarən rəngləmə texnikasında daha ətraflı iş başladı və hobbi yavaş -yavaş həyatının işinə çevrildi.

1802 -ci ildə Sankt -Peterburqa köçdü və Rəssamlıq Akademiyasında kurslar aldı. Paralel olaraq, Venetsianov Ermitajda uzun saatlar keçirdi, böyük ustaların, xüsusən Hollandiya mənzərə rəssamlarının əsərlərini kopyaladı. 1810 -cu ildə sənətçi, populyarlığının artmasına töhfə verən Akademiyadan Əməkdar İşçi adını aldı.

Öz məktəb və məhkəmə xidməti

Təbiətə və çölə olan sevgi, eləcə də təbii mövzular (Granet üslubunda) çəkmək istəyi Venetsianovu Tver əyalətində kiçik bir mülk almağa sövq etdi. 1820 -ci ildə Venetsianov siyasi işlərdən və xidmətdən tamamilə imtina edərək rəssamlığın xeyrinə oldu. Evinə köçdükdən sonra bütün diqqətini kəndliləri və kənd həyatını təsvir etməyə yönəltdi. İndi rəssam özünü tamamilə sənətə həsr edə bilərdi. 1824 -cü ildə Venetsianov "Anbar" əsərini o vaxt böyük məbləğə - 5000 rubla satdı.

Bu vəsaitlə sənətçi sənət təhsili ala bilməyən istedadlı tələbələr üçün öz mülkündə bir sənət məktəbi - Safonkovski Məktəbi təşkil etdi. Venetsianov rəsm və rəssamlığı öz metodu ilə öyrətdi. Mövcud olduğu müddət ərzində məktəbi təxminən 70 şagird bitirdi (fərqlənənlər arasında G. Soroka, N. Krılov, A. Alekseev, L. Plaxov, A. Tyranov, K. Zelentsov, S. Zarenko və G. Mixaylov). Məktəbin bütün xərclərini ödəmək üçün Venetsianov maddi dəstək istəyi ilə I Nikolaya müraciət etdi. 1830 -cu ildə çar Aleksey Gavriloviçi 3000 rubl maaşla saray rəssamı təyin etdi.

Ən məşhur əsərlər

Aleksey Venetsianovun ən məşhur əsərləri:

Rus bədii mühitində silinməz təəssürat yaradan Venetsianovun yaradıcılığının xarakterik xüsusiyyəti akademik qaydalara və metodlara məhəl qoymaması idi. Venetsianovun əsərləri öz dövrü üçün yenilikçi olan qavrayışın "canlı" təbiəti ilə tamaşaçıları heyrətləndirir. Venetsianov təbii işıqdan və təbii mühitdən istifadə edərək kəndlilərin gözəl və bir qədər idealist obrazlarını, kəndli həyatının ləyaqətini yaratdı. Palitrası olduqca mürəkkəbdir, zəngin sarı-qəhvəyi, yaşıl, mavi rəngli çalarları özündə birləşdirir. Rəsmlərinin çoxu "açıq havada" yaradılmışdır.

Uğur və tanınma

Aleksey Venetsianovun aşkar uğuru və bənzərsizliyi çar və imperatriça tərəfindən təsdiqləndi. 1818 -ci ildə Venetsianov məşhur dövlət adamlarının bütöv bir portretini yaratdı. Rəsmləri İmperatoriçə Elizabethə hədiyyə etdi və minnətdarlıq olaraq qızıldan bir hədiyyə aldı.

Ancaq çoxlarının inandığı kimi rus gündəlik rəssamlığına başladığı "Çuğundurun təmizlənməsi" əsəri 1823 -cü ildə İmperator I Aleksandrın özü tərəfindən 1000 rubla alındı. 1820 -ci illərin dövrünü bu sənətkarın karyerasında ən məhsuldar adlandırmaq olar: Venetsianov şəxsi mesajı olan bir çox əsər yazdı - reallığı olduğu kimi və bəzəksiz də çəkmək. 1824 -cü ildə Rəssamlıq Akademiyasında keçirilən sərgi Aleksey Gavriloviçə böyük uğur qazandırdı və onun işi həm ictimaiyyət, həm də qəzetlərdə bir çox tənqidçi tərəfindən qeyd edildi.

Dini rəsm və möcüzə

Sevdiyi kəndli mövzulardan əlavə, Venetsianov dini rəsmlə də məşğul idi, yaxınlıqdakı kilsələrin sifarişlərini yerinə yetirirdi. Maraqlıdır ki, Məsihin, Məryəmin və Həvarilərin obrazlarında adi kəndlilərin tanış xüsusiyyətlərinin hamısı görünür (sənətçi fikirlərinə sadiq qaldı).

Ölümündən bir il əvvəl Aleksey Gavriloviç vacib bir sifariş aldı - Kalyazində bir kilsə çəkdi. Digər şəkillər arasında Rahib Makarii Kalyazinsky obrazını çəkməli idi. Rəssam bu müqəddəsin tarixi ilə tanış deyildi və uzun müddət onunla birlikdə şəkillər axtarırdı. Amma heç bir faydası yoxdur. Əfsanəyə görə, Makarii Kalyazinsky obrazı sənətçiyə yuxuda gəldi, bundan sonra Venetsianov müqəddəsin görünüşünü yaratmağı bacardı. Ancaq baş verən möcüzəli hadisəyə baxmayaraq, ölüm kilsədən gələn əmrin tamamlanmasına mane oldu. Aleksey Gavrilovich Venetsianov 67 yaşında idi, qarlı bir yolda qəza nəticəsində faciəli şəkildə öldü. Rəssamın əsərləri Dövlət Tretyakov Qalereyasında, Dövlət Rus Muzeyində və Ermitajda sərgilənir.

Venetsianovun 19 -cu əsr sənət dünyasına əsas töhfəsi

1. Rəssamlıqda təbii işığın əhəmiyyətinin tanınması, 2. İnsanlar və təbiət arasında birlik yaratmaq üçün fiqurların və mənzərənin kompozisiya bütövlüyünün yaradılması, 3. Kəndlilərin fəzilətlərinə vurğu, 4. Aristokrat subyektlərin qeyri -rəsmi və hər gün təsvir edilməsi qəbulu, 5. Erkən romantizm texnikalarının canlanması.