Mündəricat:
Video: Moskva rəssamlarının, ata və oğul Solominin rəsmlərində kənd həyatı
2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57
Rusiyada sənət sülalələri həmişə o qədər də nadir olmamışdır. Öz bədii irs fondunu yaradaraq dövrün sosial yaddaşını formalaşdırdılar və formalaşdırmağa davam edirlər. Sənətçilər sülalələrində nəinki sənət eşqi, həm də sənətkarlığın sirləri nəsildən -nəsilə ötürülür. Buna görə də sülalələrin varisləri çox vaxt atalarından çox irəli gedirlər. Moskva rəssamlarını - ata və oğul - Nikolay Konstantinoviç və Nikolay Nikolaeviç Solomin. Yalnız yaxın qan ustalarının iki istedadını deyil, həm də texnikasını, tərzini və üslubunu müqayisə etmək üçün unikal bir fürsətiniz var.
Solomin oğlu
Nikolay Nikolaevich Solomin (1940 -cı il təvəllüdlü) - Sovet və Rus rəssamı, müəllim, professor. 1989-1997-ci illərdə M. B. Grekov adına Hərbi Rəssamlar Studiyasının bədii rəhbəri. RSFSR Xalq artisti (1991). Memarlıq sahəsində RSFSR Dövlət Mükafatı laureatı (1981). SSRİ Silahlı Qüvvələrinin polkovniki. 2001 -ci ildən müxbir üzv, 2007 -ci ildən isə Rusiya Rəssamlıq Akademiyasının akademikidir. Rəssam bir çox rəsmə əlavə olaraq, dioramalar da yazdı: “Birinci Şuranın Təşkilatı. Talka çayında toplaşmaq "(Kirov şəhərində, M. İ. Samsonovla birlikdə, 1988 -ci ildə); "Leninqrad blokadasını pozmaq" (1985-1988-ci illərdə E. A. Korneevlə birlikdə Moskvadakı Poklonnaya Təpəsindəki Böyük Vətən Müharibəsi Muzeyi.)
Nikolay Solomin, keçən əsrin ortalarında tikintisi xüsusi dövlət əhəmiyyətli bir hadisə olan paytaxt Ukrayna və Leninqradskaya otellərinin daxili bəzəyində iştirak edən Nikolay Konstantinoviç Solominin oğludur. Məhz bu dövrdə Solomin, atasının izi ilə getmək qərarına gəlir və Moskva Dövlət İncəsənət İnstitutuna daxil olur. 1969 -cu ildə məzunu olan sinif yoldaşı, daha sonra Rusiya Federasiyasının Xalq Artisti V. B. Tautiev ilə birlikdə M. B. Grekov adına Hərbi Rəssamlar Studiyasında işə düzələn V. I. Surikov. Orada Solomin Jr. yazı texnikasını və döyüş rəssamlarının tərzini öyrəndi. Daha sonra, artıq yetişmiş işində, studiyada qəbul edilən realizmə və akademizmə sadiq qalacaq.
Ancaq Nikolay Nikolaevich Solomin ilk növbədə döyüş rəssamı sayılmasına baxmayaraq, uzun illərdir ki, yaradıcılığında dinc mövzulara - gündəlik kənd rəsminə, eləcə də kənd natürmortlarına və mənzərələrinə üstünlük verir.
Həyatında ən azı bir dəfə Rusiyada olan, sonsuz tarlalarda və çəmənliklərdə gəzən hər bir tamaşaçı əlində bir çubuqla çayın dik sahilində oturmuşdu; kimin xatirəsində hələ də kənddə keçirilmiş yay məktəbi tətillərinin və ya səhər tezdən göbələk və giləmeyvə üçün meşədə gəzintinin xatirələri var - o, şübhəsiz ki, Nikolay Solominin mənzərələrinin və janr rəsmlərinin heyrətamiz orijinallığını hiss edəcək. Həm də ruhunda heyrətamiz rəsmlərini izlədikdən sonra qalan qeyri -adi bir istilik və harmoniya hissi.
Bir çox nüfuzlu mükafat və mükafatın sahibi olduğu üçün haqlı olaraq onlardan ən əhəmiyyətlisi ilə fəxr edə bilər: istedadının müasir rəssam biliciləri arasında geniş tanınması. O, layiqincə müasir təsviri incəsənətin klassikası adlanır, bənzərsiz rəsm əsəri aparıcı sənət qalereyalarını və şəxsi kolleksiyaları, həmçinin Xilaskar Məsihin Moskva Katedralinin tonozlarını bəzəyir.
Özü haqqında deməyə haqqı olan sənətçilərdən biridir:. Yunanlıların eyni yaradıcı iş səfərləri, böyük material toplamağa, heyrətamiz yerləri ziyarət etməyə və bütün Rusiyada qeyri -adi insanlarla tanış olmağa imkan verdi. Həm də sənətçinin səyahət coğrafiyasında Monqolustan, Əfqanıstan, Alyaska, Çin və əlbəttə ki, Avropa var idi.
Müasir dünyada demək olar ki, müəllifin populyarlığının əsas meyarı olan kommersiya baxımından uğurlu sənət layihələrinə əlavə olaraq, Nikolay Nikolayeviç ölkənin ən yaxşı təhsil universitetlərindən birinin müəllimi oldu. Beləliklə, 2005 -ci ildə Solomin, V. I. İNDƏ VƏ. Uzun illər dərs dediyi Surikov.
Bədii istedad həm miras, həm də şagirdlik yolu ilə ötürülə bilər. Sənətçi Solomin Jr özünü atasından ən yaxşısını alan "irsi rəssam" adlandırır. İstedadın estafet yarışı belədir - atadan oğula.
Solomin - ata
Yerli Muskovit Nikolay Konstantinoviç Solomin (1916 - 1999) - rus rəssamı, RSFSR xalq artisti (1983), N. N. Solominin atası.
1931-ci ildə yeddi illik məktəbi bitirdikdən sonra 1905-ci il xatirəsinə sənət məktəbinə daxil olur. İlk üç il Nikolay Solomin dizayn şöbəsində çalışdı, sonra o dövrdə Nikolay Petroviç Krımovun rəhbərlik etdiyi dəzgah rəsm şöbəsinə köçdü. 1936 -cı ildə fərqlənmə diplomu ilə məzun olduqdan sonra Solomin V. I. adına Moskva Dövlət İncəsənət İnstitutuna daxil olur. S. V. Gerasimov, G. G. Ryazhsky, A. A. Deblerin tələbəsi olduğu Surikov.
Gənc rəssamın tezis üzərində işi Böyük Vətən Müharibəsi ilə kəsildi. Nikolay Konstantinoviç Xalq Milisinin tərkibində cəbhəyə getdi, Berlinə çatdı və Alman əsirliyində idi. 1948 -ci ildə ordu sıralarından tərxis edilən Solomin diplomunu müdafiə etdi və həmin il Rəssamlar İttifaqına qəbul edildi. O vaxtdan bəri Nikolay Konstantinoviç Moskva, respublika və ümumittifaq sərgilərinin daimi iştirakçısı oldu. 1974 -cü ildə RSFSR -in əməkdar artisti, doqquz il sonra isə Xalq adını aldı.
Nikolay Konstantinoviç Solomin, Rus realist rəssamlıq məktəbinin görkəmli nümayəndəsi idi. Həddindən artıq realizm üçün, hətta naturalizmə görə qınandı. Əsərləri diqqətlə işlənir, hər xırda detal yazılır, buna görə də mahiyyətini dərindən araşdıraraq uzun müddət nəzərdən keçirmək istəyirsən.
Rəssam əsasən kənd həyatından gündəlik səhnələri çəkirdi: məhsul yığımı, istirahət anları, kənd tətilləri. Ancaq bu janr yaradıcılığında yeganə deyildi. Solomin eyni zamanda tarixi kətan və portretlər çəkdi, pastel natürmortlar və qələm rəsmləri yaratdı.
Yeri gəlmişkən, N. K. Solomina çox nadir hallarda ölçüsündə olduqca təsir edici idi. Ümumiyyətlə, sovet rəssamlığı pastel texnikasında bir çox əsər bilir. Nikolay Konstantinoviç burada nadir bir istisnadır.
1976 və 1985 -ci illərdə Moskvada Xalq rəssamı Nikolay Konstantinoviç Solominin fərdi sərgiləri keçirildi və 2000 -ci ildə rəssamın rəsm əsərlərinin ölümündən sonra sərgisi oldu. Nikolay Solominin əsərləri Tretyakov Qalereyasında və Rusiyanın iyirmidən çox regional muzeyindədir.
Kənd mövzusu təkcə rus rəssamlarını deyil, hər zaman rəssamları cəlb etdi. Danimarkalı sənətçi Peder Mörk Mönsted son iki dövrün sonlarında işləyən ən yaxşı realist mənzərə rəssamlarından biri kimi tanındı. Nəşrimizdə görə bilərsiniz Danimarka rəsminin "qızıl dövrü" nün ən yaxşı və ən zəngin rəssamlarından birinin möhtəşəm kənd mənzərələri qalereyası və onun haqqında çox maraqlı şeylər öyrənin.
Tövsiyə:
Amerikalı rəssam Andrea Kovchun rəsmlərində kənd gündəlik həyatının sehri
Sadə kənd həyatı və ya qədim cadu? Amerikalı rəssam Andrea Kovchun rəsmləri rahatlıq və əyalət cazibəsi ilə diqqəti cəlb edir və sonra tamaşaçıya bir çox qorxulu detallar açır. Ev heyvanları və vəhşi meşə qonaqları ilə əhatə olunmuş əsərlərinin kədərli və uzaq qəhrəmanları - adi Michigan sakinləri və ya Amerika kənarında qəribə rituallar yerinə yetirən qədim cadılar?
"ChiZh" tərəfindən dəstəklənən Rusiyadakı yeganə qeyri-dövlət kənd "Kənd Teatrı" Sergey Çiqrakov necə yaşayır?
Yüksək profilli premyeralar və qırmızı xalça tədbirləri dünyasından paytaxt xəbərlərindən bir az yayındırmağı təklif edirik. Bu gün Kaluga bölgəsində bir maraqlı yer haqqında bir hekayə olacaq - bu "Kənd Teatrı"
Müasir bir rus rəssamının rəsmlərində kənd həyatının idilası
Vladimir Zhdanov, doğma təbiətdən və sadə kənd həyatından heyran olan müasir bir sənətkardır. Onun rəsmləri sadəliyi ilə cazibədardır: cazibədar mənzərələr, canlı natürmortlar, kəndli həyatının eskizləri. Əsərləri istilik və əmin-amanlıqdan, nənəsi ilə keçirdiyi tətilin və ya "kartof üçün" tələbə səfərlərinin yarı unudulmuş xatirələrindən nəfəs alır
Rembrandt rəsmlərində israfçı oğul mövzusu: ustadın həyatı və yaradıcılığının ən böyük təkamülü
Rembrandt Harmenszoon van Rijn, təkcə Hollandiya Qızıl Çağının deyil, bütün dünya sənətinin ən böyük sənətkarı idi. "İşıq rəssamı" kimi tanınan Rembrandt, dərin duyğuları və zamansız həqiqətləri ifadə etmək üçün üstün texniki bacarıqlarından, insan anatomiyası və inancından istifadə etdi. İsrafçı oğlunun bibliya süjeti sənətçinin şəxsi və yaradıcı dəyişikliklərini əks etdirən xüsusi diqqət tələb edir
Ata və oğul vəhşi heyvanları: heyvan rəssamlarının kətanlarına aslan, ayı, canavar və digər heyvanları çəkirlər
Vəhşi təbiət dünyası əsrarəngiz və bənzərsizdir və biz bunu yalnız tədqiqatçılarının zəhmətkeş əməyi sayəsində bilirik. Ata və oğul Montana heyvan sənətçiləri Daniel və Adam Smith də vəhşi təbiətdə yaşayan vəhşi heyvanlara töhfə verirlər. Onların sənəti yalnız bədii dəyər daşımır, həm də aktual ekoloji problemləri gündəmə gətirir