Video: Elena Kapustinadan "Həyatın özü"
2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57
Giorgio Vasari demişdir: "Digər rəssamların rəsmlərini rəsm adlandırmaq olar, Rafaelin rəsmləri isə həyatın özüdür". Bəlkə də bunu Elena Kapustinanın rəsmləri haqqında demək olar. Və hətta Rafaelin yarısı ilə olduqca qərəzli bir şəkildə müqayisə etmək məqsədəuyğundur, yalnız rəssamın təsvir etdiyi insanların gözlərinə baxmaq lazımdır. Parlaq və parlaq, tamaşaçıya baxırlar və onlara baxanlar qədər real görünürlər. Empresyonizmin parlaq nümayəndəsi Elena Kapustina, bizə bir daha sübut edir ki, Rusiyanın istedadı tükənməyəcək!
Elena Kapustina 1969 -cu ildə Ryazanda anadan olub. 1984-1989 -cu illərdə Ryazan Dövlət Pedaqoji İnstitutunda (RGPI) oxudu, burada ali sənət təhsili aldı. Məzun olduqdan sonra məktəbdə rəsm və rəsm müəllimi olaraq çalışdı. Sənətçi bir müddət sənət studiyasını da idarə etdi. Əlbətdə ki, Elena tərzi üzərində yorulmadan çalışdı, dəyişdirdi və mükəmməlləşdirdi.
Elena Kapustina səyləri sayəsində Ryazanda (və bütövlükdə ölkədə) kifayət qədər tanınmış bir rəssam oldu, bir çox regional sərgilərdə iştirak edir. Sənətçinin kətanları Rusiya, İspaniya, İtaliya, ABŞ, Almaniya və digər ölkələrdə şəxsi kolleksiyalardadır. Bundan əlavə, Elenanın əsərlərini İnternetdən almaq olar (və olduqca əlverişli bir qiymətə təxminən üç ilə on min rubla başa gəlir).
Qalın vuruşlar və parlaq doymuş rənglər rəsmlərə şən, bahar əhval -ruhiyyəsi bəxş edir. Bunda Elena Kapustina digər impressionistlərə bənzəyir. Elenanın işini bəyənmisinizsə, canlı üslubu ilə həm Neil Patterson, həm də Kevin Macphersonu bəyənəcəksiniz.
Çox şadam ki, təkcə xaricdə deyil, ölkəmizdə də Elena Kapustina kimi istedadlı rəssamlar var. Və ya deyək ki, Elena Petrova incə pastelləri ilə.
Elenanın üslubunun fərqli bir xüsusiyyəti, üzlərin aydın şəkildə çəkilməsinə olan sevgisidir, mənzərə bir qədər "bulanıq" ola bilər, ancaq qəhrəmanların üzləri həmişə rəsmlərin kompozisiya mərkəzini yaradır ki, kətanlar "dağılmasın". Rəssamın ustalıqla çəkilmiş çiçəkləri və mənzərələri olan bir çox əsəri var. Əlbəttə ki, rəssamın əsərləri təkcə sənət bilicilərinin qonaq otaqlarını deyil, həm də sənət qalereyalarını bəzəyə bilər.
Təəssüf ki, Elena Kapustinanın öz veb saytı yoxdur, ancaq bir çox əsərini İnternetdə tapa bilərsiniz.
Tövsiyə:
Kim Carl Faberge özü ilə rəqabət apara bilməz: "Rus Cartier" Joseph Marshak
Bu adı eşidəndə ağlımıza ilk gələn nədir - Marşak? Əlbəttə ki, sovet şairinin gözəl şeirləri və tərcümələri. Ancaq 19 -cu əsrin sonunda heç kim "Basseinaya Caddesinden dağılmış olanı" sitat gətirməzdi. Cozef Marşakın "Kiyevin Kartyeri" adı bir zamanlar bütün Rus İmperiyasında səslənirdi və lüks, başgicəlləndirici uğur və işinə inanılmaz sevgi ilə əlaqələndirilirdi
Erkən uşaqlıqdan "özü" olmaq istəyən Pablo Pikassonun qızının həyatı necə idi?
Sənətçi olmaqdan qorxurdu - əks halda parlaq ata ilə müqayisələrdən qaçmaq mümkün olmazdı. O, Lagerfeldin təsəvvürü idi, Yves Saint Laurent -dən ilham aldı, qalmaqallı filmlərdə rol aldı və jurnalların üz qabıqlarında göründü … Amma ən əsası, qırx ilini Tiffany & Co -da çalışaraq zərgərlik dizaynının canlı əfsanəsi halına gətirdi. Palome Picasso, parlaq bir atanın vasat qızı olmaq üçün təyin edilməmişdi - zərgərlik dünyasında şöhrəti və təsiri danılmazdır
"Diamond Hand" dən olan polis niyə həyatın mənasını itirdi: Stanislav Chekan'ın izzəti və unudulması
Bu aktyor 90 -dan çox filmdə rol aldı, lakin əksər izləyicilər onu "Diamond Arm" filmindəki polis kapitanı rolu ilə xatırlayacaqlar. 1960-70 -ci illərdə. Stanislav Chekan 1980-ci illərdə çox axtarılan və populyar bir sənətkar idi. ekranlardan itdi. Kinodan təqaüdə çıxmaq məcburiyyətində qaldı, bu sınaq müharibə illərindən daha çətin olduğu ortaya çıxdı. Bir peşə itirmək həyatın mənasını itirməyə bərabərdir
"Quintetto" - gündəlik həyatın görünməz konsertidir
Hamımız həyat adlanan xaotik, lakin ahəngdar bir orkestrin bir hissəsiyik. Küçələrdə yarışan avtomobillər və işlərinə tələsən piyadalar gündəlik həyatda harmoniya və ya dissonans yaradan iki hərəkət nümunəsidir. Gündəlik hərəkətlərə o qədər öyrəşmişik ki, bunları xüsusi bir şey hesab etmirik, eyni zamanda hər gün yüzlərlə "görünməz konsertin" şahidi və iştirakçısı oluruq. Hələ bunun nə ilə bağlı olduğunu həqiqətən anlamırsınız? Buxar
"Göy Sənəti": Fransız, şəhər mənzərələrinin fotoşəkillərində həyatın məzəli illüstrasiyalarını yaradır
İlk baxışdan Thomas Lamadieu, bu gün ən populyar janrlardan birini, yəni fotoqrafiya və rəsm küçə sənətini inkişaf etdirən fransız fotoqraf və illüstratordur. Küçə sənəti onun üçün şəhərin həyatını, ən dərin təcrübələrini və bir növ tarixi daşıyan, yaradıcı, uşaqlıq baxımından cazibədar karikatur rəsmləri ilə ahəngdar şəkildə tamamlanan köhnə evlərin konturlarını əks etdirmək üçün bir yol halına gəldi. vermək