Video: Ivan Slavinsky, aka Marina İvanova, aka "Gavalı": rus rəssam niyə həyat yoldaşının adı ilə rəsmlər imzaladı?
2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57
Sankt -Peterburq rəssamı, "SLAVINSKY PROJECT" qalereyasının sahibi - İvan Slavinskitənqidçilər tərəfindən ən müasir rus rəssamlarından biri hesab olunur. Bu araşdırmada, necə meydana gəldiyinə dair bir hekayə, rəsmdə öz əl yazısının axtarışı və əlbəttə ki, bu gözəl ustadın rəsmləri.
İvan Slavinski 1968 -ci ildə Leninqradda anadan olub. Ata - döyüş rəssamı Dmitri Oboznenko, rəssamın sənət hədiyyəsini oğluna miras qoydu. 5 yaşında oğlan artıq qələm və boyanı yaxşı mənimsəmişdi. İvan vizual sənət sahəsindəki ilk bacarıqlarını Rəssamlıq Akademiyasındakı sənət məktəbində aldı. Ata oğlunun ilk əsərlərini çox tənqid edirdi. Ancaq tezliklə İvana kətanlarının kənarında kiçik detallar yazacağına etibar etməyə başladı. Və sonra başa düşdüm ki, oğlum çox istedadlıdır və özünü yarada bilər.
Gənc rəssamın formalaşması zamanı ona realist, sonra postmodernist, sonra sürrealist kimi istinad edilirdi: Slavinskinin erkən əsərlərinə baxaraq bunun eyni ustadın əli olduğunu söyləmək çox çətindi. Və yalnız illər sonra, bütün bu sənət üslublarını və texnikalarını bir araya gətirərək, öz üslubunu, özünəməxsus üslubunu yaratdı.
1991 -ci ildə Azad Sənətçilər Təqaüdçüləri qalereyasında keçirilən ilk sərgisində İvan həm tamaşaçılar, həm də sənət tənqidçiləri tərəfindən tanındı. Özünəməxsus bir rəsm istedadının sahibi dərhal Nevada, daha sonra Moskvanın özündə şəhərdə tanındı və tanındı.
Bir dəfə, Yeni il tətili üçün Fransaya 4 günlük turist vizası ilə həyat yoldaşı ilə birlikdə gedərək, təxminən on iki il müddətini keçdi və müddəti bitmiş viza ilə orada qaldı. Əvvəlcə həyat yoldaşı ilə Eyfel qülləsinə baxan kiçik bir otaqda bir dostunun yanında qaldı. Sonra bitməmiş bir tikinti sahəsində yaşayırdılar, taxtalardan hazırlanmış çarşaflarda yatdılar.
Rəssam tədricən rəssamlıqla dolanmağa başladı: əsərlərini satış üçün kiçik bir qalereyaya təhvil verdi. Məlum oldu ki, bu qalereyanın sahibi rəssamın işini yaxşı bilirdi - Nevski üzərində işini gördü. Əməkdaşlıq səmərəli və pul qazandı. Cütlük hətta kiçik bir mənzil kirayələyə bildilər. İlham verən rəssam, sadəlövh fransızlar üçün dərhal anlaşılmaz olan müxtəlif üslublarda rəsm çəkməyə başladı: necə ola bilər ki, bir rəssam eyni vaxtda bir neçə texnikada rəsm çəkə bilər. Beləliklə, İvanın əsərləri üslub və üslubda bir -birindən fərqlənirdi.
Məhz o zaman rus ixtiraçılığı köməyə gəldi: rəssam fərqli bir texnikada yerinə yetirilən işin bir hissəsini həyat yoldaşının adı ilə imzalamağa başladı. "Marina İvanova" təxəllüsü belə yarandı. Bu hekayəni bilən dostlar İvana iki soyadın törəməsi olan "Gavalı" ləqəbini verdilər: Slavinsky və İvanova. Həyat yoldaşının adı ilə imzalanan bəzi əsərlər daha böyük uğur qazandı, buna İvan sanki paxıllıq içində deyirdi: "Maşa, görün nə qədər məşhur oldun!"
Qəribədir ki, hamı rus sənətçini bir Parisli üçün götürdü. Fransada bir il yarım qanunsuz yaşadığı üçün yaxşı Fransız dili sayəsində heç kim Slavinskydən viza istəmədi. Hətta heç bir sənəd olmadan özünə maşın alıb qeydiyyata almağı da bacardı. Lakin tezliklə gömrük tərəfindən onun məxfiliyi ləğv edildi və ölkədən qovuldu. Ancaq eyni zamanda Fransaya dəvətnamə artıq cibində idi. Və Slavinsky bütün sənədləri konsulluqdan keçirərək qanuni olaraq Parisə qayıtdı.
Və təxminən səkkiz il daha Parisdə yaşadı və artıq bir neçə Avropa qalereyasının müstəsna müqavilələri ilə çalışdı. Şəxsi sərgiləri ilə demək olar ki, bütün Avropanı gəzdi. Rəsmlərinin sərgiləri Lüksemburq, Dublin, Stokholm, Marsel və Parisdə böyük uğur qazandı. Paris dövrünün bütün kətanları uğurla satıldı.
Onun bənzərsiz rəsm əsərləri İtaliya, Fransa, Hollandiya, İngiltərə və ABŞ -dakı sənət bilicilərinin şəxsi kolleksiyalarına əlavə edilmişdir. İvan Slavinskinin rəsm əsərlərinin orijinal dəyəri iyirmi min dollardan idi. Alıcılar, yaxşı pul ödəməyə hazır olduqları Vrubel, Degas və Petrov-Vodkindən alınan texnikaların "qarışığı" ilə heyran qaldılar.
Hələ xaricdə yaşayarkən, 1997 -ci ildə Rusiya Rəssamlar İttifaqına üzv qəbul edildi. Və 2002 -ci ildə evə qayıtdıqdan sonra Sankt -Peterburqda məskunlaşdı. 2007 -ci ildə öz adı altında bir sənət qalereyası açdı və bir müddət sonra "SLAVINSKY ART" olaraq adlandırıldı. Və 2016 -cı ildən etibarən Sankt -Peterburqda yeni bir rəssam qalereyası açıldı - "SLAVINSKY PROJECT".
Metamorfozlara, simvollara, alleqoriyalara, ən mürəkkəb kompozisiyalara və zəngin rəng palitrasının istifadəsinə əsaslanan fantastik realizm janrı klassik natürmortlarda, şəhər mənzərələrində və rəssamın impressionist portretlərində öz əksini tapmışdır.
İvan Slavinski haqqını verməlidir - bir çox sənətçi müasir sənətdə özünə yer tapmağı, öz üslubunu və bənzərsiz cazibəsini əldə etməyi bacarmır. Və bütün bunlarla, hətta həyatı boyu əsərlərini sənət bazarında layiqli pula sat.
Həqiqətən də, əksər hallarda rəssamlar pis alverçilərdir, əsərlərini necə satacaqlarını bilmirlər. Və bəziləri həyatlarını yoxsulluq içində keçirirlər. İllər keçir və onların əsərləri milyonlara başa gəlir. Baxaraq bunu əminliklə söyləmək olar Ötən əsrin ən bahalı rus sənətçilərinin sənət reytinqi.
Tövsiyə:
Aktyor Aleksandr Klyukvinin niyə uşaq sahibi olmağı planlaşdırmadığı və həyat yoldaşının onu necə inandıra bildiyi
Filmlərdə və televiziya şoularında oynadığı bir çox rola baxmayaraq, Aleksandr Klyukvin həmişə küçələrdə tanınmır. Amma onun səsi, deyəsən, hamıya tanışdır. Eyni adlı serialda Alfanı və Robert De Nironu səsləndirən o idi. Həm də Rusiya-1 telekanalının rəsmi səsi və ən çox oxunan audiokitab oxucularından biridir. Şəxsi həyatında həmişə dürüst olmağa çalışırdı və buna görə də üçüncü arvadına uşaq sahibi olmayacaqlarını söylədi. Və bu gün ailədə sevimli qızı Antonina böyüyür
Oğurlanmış xoşbəxtlik Vyaçeslav Qrişeçkin: "Əsgərlər" serialının ulduzu niyə həyat yoldaşının erkən ayrılmasında özünü günahlandırır?
Bu aktyor gəncliyində filmlərdə oynamağa başladı, ancaq geniş populyarlıq ona yalnız 40 ildən sonra gəldi. Zampolit Starokon ona Vyaçeslav Qişeçkinin "Əsgərlər" serialında 10 il ekranlarda göründüyü ümummilli sevgi və şöhrət gətirdi. Çoxları aktyoru qəhrəmanı ilə eyniləşdirdi və onu eyni şən zarafatçı və düzəlməz qadınçı kimi təqdim etdi, ancaq pərdə arxasında bu obrazdan uzaq idi. Son illərdə aktyor özünü itirmiş olduğu üçün ağır depresiya yaşayır
Tatyana Solovievanın keçmiş modeli: Nikita Mixalkov niyə həyat yoldaşının ilk peşəsi haqqında danışmadı
Bu gün 70 yaşını qeyd edən Tatyana Mixalkova (Solovieva), Kuznetsky Mostdakı Model Evində beş ildən çox və 1970 -ci illərdə necə model model işlədiyini həvəslə danışır. bu mövzu onların ailələrində əsl tabu idi. Məşhur rejissor Nikita Mixalkov həyat yoldaşını müəllim kimi tanıdı və bu peşəni həmişəlik tərk etməsini israr etdi. 2000 -ci illərdə. Tatyana Mixalkova moda sənayesinə qayıtdı və indi modelliyi ilə bağlı belə detalları paylaşır
Marşal Tuxaçevskinin birinci həyat yoldaşının nəyə görə vurulduğuna və sevən zabitin niyə vurulduğuna görə
Marşal Tuxaçevski ən mübahisəli Sovet hərbi liderlərindən biri hesab olunur. Üstəlik, tarixçilərin fikirlərindəki dalğalanmalar çox genişdir. Məzlum marşala həm axmaq retrograd, həm də parlaq görücü deyilir, halbuki hər bir halda mübahisə inandırıcıdır. Tuxachevski, cəmi 42 yaşında belə bir yüksək rütbə alaraq SSRİ tarixinin ən gənc marşalı olaraq qaldı. Xatirələrində Baron Peter Wrangel ona "özünü rus Napoleon kimi təsəvvür edir" deyə müraciət edir. Wrangel ilə razılaşdım
Sənət adı ilə siqaret çəkmək. Blow Job: esrar tüstüsü ilə çəkilmiş rəsmlər
Vətəni Braziliyada olan gənc rəssam Fernando de la Rokque, müasir incəsənət nümayəndələrinin yaradıcılıq dairələrində tez -tez müzakirə olunan əsas mövzulardan biridir. Çirkin bir uyğunsuz insan, xüsusən də hər şeyini həsr etdiyi qeyri -adi yaradıcılığı ilə öz şəxsinə necə diqqət çəkməyi bilir. Beləliklə, Fernando de la Roca şəkilləri esrar tüstüsü ilə boyanmış və meydan oxuyan bir sıra toplanan ilk və indiyə qədər yeganə sənətkardır