19 -cu əsrin Parisli fotoqrafına niyə "Yeni Leonardo" adı verildi: Nadar və onun parlaq fotoşəkilləri

2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57

19 -cu əsrdə yaşayan bu adam haqlı olaraq "yeni Leonardo" epitetini qazandı. Bir rəssam, karikaturaçı, kimyaçı, ixtiraçı, aeronavt, yazıçı, teatr dramaturqu - istedadları inanılmaz dərəcədə müxtəlif idi, lakin o, parlaq bir fotoqraf kimi nəsillər tərəfindən xatırlandı. Məhz Nadarın studiyasındakı fotoşəkillər sayəsində bu gün o dövrün bir çox məşhur adamlarının necə göründüyünü bilirik və Parisdəki fotoşəkillərindən elm adamları bu gün bu şəhərin tarixini öyrənirlər. 2020 -ci ilin aprelində dünya, dövrünün simvolu olan bir insanın doğumunun 200 -cü ildönümünü qeyd etdi.

Gaspard-Feliks Tournachon 6 aprel 1820-ci ildə Parisdə bir naşir ailəsində anadan olmuşdur. Ancaq gənc uzun müddət sakit və təhlükəsiz bir həyatdan zövq almadı. Gəncin 17 yaşı olanda atası öldü və nəşriyyat iflasa uğradı, ona görə də yola sıfırdan başladı. Tibb fakültəsini bitirdikdən sonra Gaspard qəzetlər üçün yazmaq qərarına gəldi və Paris bohem həyatına girdi. Ən istedadlı şairlər, sənətçilər və yazıçılar ilə tanışlıq baqajı ilə, bir karikaturaçı jurnalistin layiq olduğu şöhrətlə və kifayət qədər qısaldılmış bir adla ortaya çıxdı: gənc, Turdaşon kompleks soyadını Nadara bir neçə addımda qısaltdı, və sonradan bu təxəllüslə bütün dünyaya məlum oldu.

1852 -ci ildə Nadar ilk iddialı layihəsini hazırladı. Məşhur müasirlərin karikaturalı portretlərindən ibarət böyük bir qalereya yaratmaq qərarına gəldi. İki illik işin nəticəsi, 240 Fransız yazıçısının karikaturalarının sıx olduğu böyük bir litoqrafik vərəq olan "Nadar Panteonu" oldu. Planlaşdırılan işin yalnız dörddə biri idi, amma müəssisə çox baha başa gəldiyi üçün sənətçi bunu davam etdirmədi. Nadar əvvəlcə bütün modellərin şəklini çəkdi (bu vaxta qədər qardaşının foto studiyasının ortaq sahibi oldu), sonra da rəsm çəkdi. Deməliyəm ki, bu layihə yarımçıq qalsa da sənətçiyə böyük şöhrət qazandırdı: məşhurlar məharətlə işlənmiş karikaturalardan incimədilər, amma digər ulduzların yanında Panteona girməməkdən qorxdular, buna görə Nadarın qazandığı nüfuz. bu illər ərzində özü üçün litoqrafiyanın dərhal faydalarından qat -qat bahalı idi.

Panteon üzərində etdiyi işlər sayəsində Nadar fotoqrafiyaya heyran qaldı. Yazdı: Nadar, həyatı boyunca məşhur müasirlərinin möhtəşəm fotoşəkillər qalereyasının müəllifi oldu: Victor Hugo, Georges Sand, Alexandre Dumas, Goncourt qardaşları, Charles Baudelaire, Gustave Courbet, Sarah Bernhardt və başqaları. Nadar, hələ də bu sənət forması üçün əsas olan bir çox texnikanı inkişaf etdirərək, fotoşəkil portretinin klassikinə çevrildi. Parisdəki Boulevard des Capucines'teki atelyesi ultra müasir bir salon nümunəsi oldu: şüşə və metaldan ibarət bir bina, içərisində bir lift və bir çeşmə və ən təəccüblüdür ki, Parisdə birincilərdən biri olan neon işarəsi. Dövrünün bu parlaq möcüzəsi Nadar tərəfindən məşhur rejissor qardaşlarının atası Antuan Lumier tərəfindən xüsusi olaraq sifariş edilmişdir.

Ən yüksək bədii səviyyəyə əlavə olaraq, Nadarın fotoqrafiya sənəti həmişə texniki tərəfdən bir addım öndə olub, çünki bu adamın bu cür müxtəlif istedadları birləşdirməsi heç də əbəs yerə deyil. Fotoqrafiyada elektrikdən istifadə etmək üçün ilk cəhdləri mütəxəssislər arasında çaşqınlıq yaratdı. Fransız fotoşəkil cəmiyyəti, Nadar xüsusi olaraq bir sıra nümayiş fotoşəkilləri çəkənə qədər süni işıqlandırma imkanına inanmadı. Ancaq bundan sonra fotoqraf-novator əvvəllər fotoşəkil çəkmək üçün əlçatmaz sayılan yerlərdə şəkil çəkməyi bacardı. Nadar, böyük avadanlıqları ilə içəri girdi və əvvəlcə Parisdəki katakombaları, sonra isə Fransa paytaxtının kanalizasiya kanallarını çıxarmağı bacardı. Yeri gəlmişkən, əsərlərinin bu seriyası zindanları o qədər məşhur etdi ki, "Parisin qarnı" ətrafında gəzintilər sonradan dəb halına gəldi. Ziyarətçilər xüsusi kanalizasiya arabası ilə səyahətə başladılar, sonra qadınlar gondolla yeraltı kanallar boyunca aparıldı, kişilər isə yanaşı gəzdilər. Təxminən eyni illərdə, yeri gəlmişkən, Nadarın dostu Viktor Hüqo "Les Miserables" romanında paytaxtın yeraltı hissəsini təsvir etdi. Aşağıdakı şəkildə sizə insan fiqurunun bir qədər qeyri -təbii göründüyü görünürsə, tamamilə haqlısınız. O zaman kameranın süni işıq altında 18 dəqiqəlik ekspozisiyası vardı. İş zamanı Nadar, işçiləri uzun müddət hərəkətsiz qalmağa məcbur etməkdənsə, zindanda mum manekenlərinin yerləşdirilməsinin daha asan olduğu qənaətinə gəldi.

Maraqlıdır ki, "Paris dibini" (hərfi mənada) öyrənərkən Nadar böyük şəhərin üzərində uçmaq fikrinə heyran qaldı. 1861 -ci ildə məşhur Giant balonun dizaynını hazırladı. Champ de Marsda ilk uçuşunu izləmək üçün səksən mindən çox insan toplandı. Maraqlananlar məyus olmadı: nəhəng bir şar, mətbəx də daxil olmaqla, həyat üçün lazım olan hər şeyi ehtiva edən kiçik bir evin ölçüsündə bir çarşaf səbətini qaldırdı. Manetin "1867 -ci il Dünya Sərgisi" əsərində Paris üzərində təsvir etdiyi "Nəhəng" olduğuna inanılır. Balon beş dəfə havaya qalxdı, amma sonra təəssüf ki, qəzaya uğradı. Nadar və həyat yoldaşı Ernestina yaralandı, amma bu sənətçini dayandırmadı, çünki uçuşlar onun işinin vacib bir hissəsinə çevrildi - Nadar bir neçə il inkişaf etdirdi və sonra dünyanın ilk hava fotoqrafiya üsulunu patentləşdirdi. Texniki cəhətdən, böyük batareyaları katakombaların dar keçidlərinə sürükləməkdən də çətin idi. Yüksək yüksəklikdə fotoşəkil çəkmək üçün usta xüsusi reaktiv kompozisiyalar hazırlamalı idi. Ancaq 1860 -cı illərin sonlarında fotoqraf nəhayət beş yüz metrdən çox yüksəklikdən ilk fotoşəkil çəkməyi bacardı.

Bir müddət firavanlıqdan sonra Nadar maddi qeyri -sabitliklə üzləşdi - yüksəlişi dövründə böyük bir sərvət qazana bilmədi və Paris Kommunasında baş verən hadisələr onun mövqeyini sarsıtdı. Buna görə də ömrünün sonuna qədər böyük foto sənətkarı və ixtiraçısı əsasən ədəbi yaradıcılıqla məşğul idi. Həyatından və məşhur dostlarından bəhs etdiyi bir neçə kitab yazdı və nəşr etdi. "19 -cu əsrin baş fotoqrafı" 90 yaşına bir neçə həftə qalmış 1910 -cu ildə öldü. Parisdəki atelyesi, oğlu Paulun rəhbərliyi altında çox uzun müddət - 1939 -cu ilə qədər çalışdı.

Və XXI əsrdə fotoqrafiya janrı tələbat olaraq qalır. Mümkün qədər əlçatan olsa da, əsl şah əsərlər də var. Belə ki, səyyah bir kaleydoskop kimi dünyanın məşhur məbədlərinin interyerlərinin fotoşəkillərini çəkir.