MK ART - gizli dünyanın əsl fantaziyaları

2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57

Rəsm "Sürrealist Məkan" adlanır. Bir müəllifin bu cür parlaq palitradan istifadə etməsi demək olar ki, ilk dəfədir. İllüziya ustası və qəzəbli həvəskar Salvador Felipe Jacinto Dali, sənətçiyə "muzeyini", yəni müşahidəçi və əbədi qoruyucusu olduğu müəyyən bir sürreal məkanı yaratmağa ilham verdi və biz də görünməz tərəfdən baxan tamaşaçıyıq. Sol divarda ustanın "Yağışın Atavistik Qalıqları", sağda "Yaddaşın Davamlılığı" adlı rəsm əsəri asılıb. Bir az irəli gedərək başqa məşhur şah əsərləri tapacağıq …

Adından da göründüyü kimi, hərəkətin səhnəsi müəyyən bir Gotik katedralidir (vitray pəncərələr və ortada külək gülləri tam olaraq bu memarlıq üslubunu göstərir), əsas personajlar məşhur qədim Yunan Milo Venerasının prototipləridir. Heykəllər fərqli bir xarakterə, fərqli mimikaya malikdir, lakin ümumilikdə bir -birinə çox bənzəyir. Heykəlin güzgü görüntüsü düzəldildi, amma sonra müəllif Veneranın əsl düşüncələrini (itirilmiş əlləri tapmaq haqqında) açıqlamamaq, əlləri olan bir qədər mükəmməl bir heykəl yazmaq qərarına gəldi. O, sanki görünməyən tərəfdən görünür, Veneranı özüylə sürükləyir, tanımadığı başqa bir dünya vəd edir. Sağdakı heykəlin üzündəki ifadə sakitləşir, yüngül təbəssüm görünür, Venera isə gərgin və bir az qarışıqdır. Hər kəs bu rəsmə istədiyi kimi baxa bilər … Venus de Milonun indi necə görünəcəyini, orijinal görünüşünü saxlayacağını və ya əksinə, müasir ustad heykəltəraşların əllərini əldə edəcəyini düşünə bilərsiniz və ya sadəcə fərqli insan haqqında düşünə bilərsiniz. talelər.

Bu rəsm bir dəfə yuxuda doğulmuş və rəssamın bir hissəsidir. Bu şəkil qismən avtoportret sayıla bilər və yalnız bu forma müəllifin şüurunun əks olunması deyil, həm də ona xarici oxşarlığı olduğu üçün. Ancaq təbii olaraq, bu bir xəyaldır, bir şıltaqlıqdır, yalnız bir maddənin mümkün olması, onun çevrilməsi və sıx bir bədən qabığında var olması fikri. Bu mövzu dəyişəcək, həyatın bir çox mərhələlərindən keçərək, başqa üfüqlərə çatacaq, nəticədə mütləq təcrübə qazanana qədər. Yalnız bundan sonra davamı alacaq …

Rəsm fırça istifadə etmədən yağlı boya ilə çəkilib və "Kimera" adlanır. Bir itin başı olan bir qarağacı və ya istəsəniz, uydurma bir məxluqu təsvir edir. Texnika grisaille bənzəyir, çünki sənətçi özünü eyni rəngli sepiyaya bənzər bir neçə çalarla məhdudlaşdırdı. Heykəl daşdan hazırlandığı üçün burada olduqca məqbuldur. Qəzəbli vuruşlar bu xarakteri olduqca aqressiv hala gətirir (keşiyində dayanan mifik heyvanlar üçün uyğundur), qorxuducu, eyni zamanda bu kimeranın fiziognomik ifadəsi olduqca sakit, dostcanlıdır.

Niyə narıncı? İzah etmək çətindir. Ehtimal ki, diqqəti vurğulayan əsas rəng tam narıncıdır. Xüsusiyyətlərinə görə bu rəng enerjini və cəsarətini simvollaşdırır. Burada uzun müddət portağal qəbulu ilə yüngül başgicəllənmə görünə bilər. Bu şəkil bir növ qıcıqlandırıcı kimi nəzərdə tutulmamışdı, amma buna baxmayaraq parlaq rəng soyuq "yuxulu" mavi-mavi və çəhrayı-bənövşəyi ilə birlikdə mövcuddur. Kompozisiyanın mərkəzində yarıya bölünmüş gözü olan mücərrəd bir üz var. Gecə -gündüz, iki ünsür, yuxu və oyaqlıq, xəyallar və rasional qavrayışdan ibarət olan ikiqat bir vəziyyətdir. Bu rəsmdə rəssam əvvəllər ziyarət etdiyi fəlsəfi düşüncələrini zərif forma və kompozisiya ilə birləşdirərək rəngi dinc və cazibədar etməyə çalışırdı. Bu, bir gündən çox davam edən bir xəyaldır, amma parlaqlığı ətraf mühitin gündəlik qəbulundan asılı olaraq dəyişir.