Video: Necə sevimli kutyurelər Sarah Bernhardt və Isadora Duncan avanqard rəssamların himayədarı oldular: Jacques Doucet
2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57
Jacques Doucetin adı moda ilə maraqlanan hər kəs tərəfindən eşidildi. Görkəmli moda dizaynerlərinin bütün qalaktikasını inkişaf etdirən Parisli kutyurelər arasında birincisi, Pablo Picassonun şah əsəri "Avignon Qızları" nı da əldə etdi və Rokokodan modernizmə qədər təsirli bir sənət əşyaları topladı. Ancaq Doucetin işi nadir hallarda xatırlanır - və əslində həm aristokratlar, həm də Paris bohemiyası 19 -cu əsrin sonunda Doucet Evinin dəbdəbəli geyimlərinə heyran qaldılar …
Jacques Doucet, 1853 -cü ildə Parisdə, iş dünyasında ilk nəsil olmayan böyük və mehriban bir ailədə anadan olmuşdur. Jacquesin babası Parisin nüfuzlu bir bölgəsində bir mağaza saxlayırdı. Krujeva, paltar, kətan - ümumiyyətlə "qıza lazım olan hər şey" ilə ticarət edirdi. Həm də cazibədar - Duse mağazası qadınların "hiylələri" ilə deyil, kişilərin alt paltarları ticarəti sahəsində üstünlüyü ilə məşhur oldu. Qar kimi ağ rəngli, mükəmməl bəzədilmiş köynəklər əfsanəyə çevrildi, aristokrat ailələrin nümayəndələri Doucet Lingerie tərəfindən başqa bir qüsursuz köynək üçün mütəmadi olaraq dayandırıldı. Mağazanın yanında eyni qoca Douce -yə məxsus camaşırxana var idi. Jacques'in atası - Edouard - miras qaldı və işini genişləndirdi. Və gənc Jakın özü … ümumiyyətlə lent və ayaqqabı alverçisi olmayacaqdı! Sənətə pərəstiş edir, sənətkar kimi karyera qurmaq arzusunda idi, ancaq iyirmi yaşında eyni ailə mağazasında qadın geyimləri şöbəsinə rəhbərlik etmək məcburiyyətində qaldı. 1871 -ci ildə Doucet sənətlə modanı birləşdirməyə qərar verdi - öz moda evini açdı.
Cığırı yenidən yandırmaq lazım deyildi - Doucet Evi möhkəm bir təməl üzərində inşa edilmişdir. Doucet Lingerie mağazası 1816 -cı ildən bəri məşhurdur - yalnız təsir edici və müxtəlif çeşidləri ilə deyil, həm də sahiblərinin ixtiraçılığı ilə. Doucet Lingerie -də lüks axşam paltarları görünəndə heç kim təəccüblənmədi. Və əla idilər …
Doucet bir satıcıdan kutyureə çevrildi. Modaya tabe olmadı - onu yaratdı. O, bu gün aydın şəkildə tanınan "gözəl dövrün" qadın obrazını yaratdı. Watteau və Fragonard ilə məşğul olan Rococo sənətinin böyük bir pərəstişkarı Doucet, müasir siluetləri kətanlarından ilhamlanan detallarla birləşdirdi. Mürəkkəb naxışlar, pastel çalarların yüngül parçalarının qatlanması, nəcib atlaz parıltısı … Doucet Evinin paltarları hər qadını rokeyl nimfasına çevirdi.
Səhnənin ulduzları - Cecile Sorel, Sarah Bernhardt, Isadora Duncan ona pərəstiş edirdi … Teatr üçün və axşam gəzintiləri üçün paltarlar yaratdı və məşhur aktrisalar paltarlarını səhərdən axşama qədər "Doucetdən" dəyişdilər. Yüksək xərclərə və uzun istehsal müddətlərinə baxmayaraq, Doucetin əsərləri böyük bir uğur qazandı. Düzdür, azad olan gənc moda qadınları ona laqeyd qaldılar - amma yaşlı qadınlar titrəyən fırfırlar, nostaljik siluetlər və kilometrlərlə qiymətli krujeva ilə sevindilər …
Ancaq Doucet gündəlik geyimlərindən çəkinmədi. Yaradıcı olmasa da, qadın kostyumunun aktiv populyarlaşdırıcısı hesab olunur - formasını yaxşı saxlayan sıx parçadan tikilmiş yubka və pencək.
Paris modasının gələcək ulduzları - Paul Poiret və Madeleine Vionnet Doucet moda evində yaradıcılıq karyerasına başladılar. Bu gün hamı onlar haqqında bilir və müəllimlərinin adı demək olar ki, unudulur.
Müəssisənin uğuruna və böyük illik dövriyyəsinə baxmayaraq, dizaynerin sənətə olan sevgisi getmədi. Karyerasının əvvəlində, ən sevdiyi dövrün mebellərini, rəsmlərini, heykəllərini - illüziya və teatrallığı, inci rəngli çalarları, cəsarətli səhnələri və ən gözəl çini ilə 18 -ci əsrə aid olmağa başladı … Doucet də o dövrün geyimlərini topladı - yeni şah əsərlər üçün onlardan ilham aldı.
Ancaq 1912 -ci ildə sənət anlayışında gözlənilməz bir dəyişiklik baş verdi. Hamısını satdı - olduqca təsir edici! - antik əşyalar toplusu və modernizm sənəti ilə maraqlandı. Təəccüblüdür ki, Pablo Picassonun bucaqlı və aqressiv üslubu, Matisse'nin vəhşi rəngi və iddiasızlığı "krujeva və fırıldaq ağası" nın qəlbini qazandı. O dedi: "Kolleksiyanı özündə cəmləşdirəcək rəsmlər, ümumilikdə, sənətin əsas meylləri haqqında bir fikir verməlidir və onların detalları rəssamların əsərlərinin mənşəyini və sonuncunun ruhundakı dəyişiklikləri izah etməlidir. " Öz tərzini yaratmağa imkan verən, dünyagörüşündən fərqli olaraq avanqard sənətçilərin düşüncəsi ilə maraqlanırdı. Henri de Toulouse -Lautrecin əsərləri onun kolleksiyasında xüsusilə geniş şəkildə təmsil olunurdu - Doucet, izlərinin ən böyük kolleksiyaçılarından biridir. İmpressionistlərin və Postimpressionistlərin əsərlərini, çağdaş yazıçıların nəşrlərini topladı … Elə həmin illərdə qeyri -adi bir fikri vardı - "İncəsənət və Arxeologiya Kitabxanası" yaratmaq. Bu ekspozisiyada insanlıq mədəniyyətinin inkişafının əsas mərhələlərini nümayiş etdirməyi xəyal edirdi. Doucet, tarixçilər, səyahətçilər və Dadaist rəssamlar, avanqard şairlər və arxeoloqlarla məsləhətləşdi …
20 -ci illərdə modelyerin populyarlığı getdikcə azaldı - Birinci Dünya Müharibəsindən sonra lüks və möhtəşəmlik artıq şərəfinə deyildi. Bu çətin illər bir çox moda evlərini dağıtdı - Doucetin tələbəsi, parlaq Paul Poiret, əvvəlki şöhrətinə bir daha qayıtmadı. Amma Doucet zəngin idi. İndi o, tamamilə rəssamları dəstəkləmək, sərgilər təşkil etmək və toplamaqla məşğuldur. 1928 -ci ildə moda evi də çətin günlər keçirən Doye adlı bir modelyerlə bir araya gəldi, lakin müştəri saxlamaq mümkün olmadı. 1929 -cu ildə hər iki dizaynerin ölümündən sonra birləşmiş moda evi bir müddət Fransız maliyyəçi Georges Aubetin nəzarəti altında, ancaq bir neçə ildən sonra bağlanıldı. Varisləri olmayan Doucet, Fransız sənətinin ən zəngin kolleksiyasını Paris Universitetinə vəsiyyət etdi. Kutyure şərəfinə universitet kitabxanasının adı verildi, bir hissəsi onun kolleksiyasından olan nadir nəşrlərdən ibarətdir - hələ də bu adı qoruyub saxlayır. Əsəbi bir sənətçi və unudulmuş kutyure Jak Doucet, moda və sənətin inkişafına əvəzsiz töhfə verdi.
Tövsiyə:
Rus avanqard Lilya Brikin Musesi: Rəssamların kətanlarında az tanınan faktlar və şəkillər
Vladimir Mayakovskinin sevimli musiqisi və "rus avanqardının muzeyi" Lilya Brikin özü haqqında çox ziddiyyətli fikirləri vardı: biri ona cadugər, digərlərinə müdrik ilham verən. Həyatının bütün izlərini tarixdən silməyə çalışanlar da oldu. Bəs bu qadın ölümcül Lilya Brik kim idi?
Müasir Moskva avanqard rəssamının çox qatlı rəsmləri tamaşaçıları necə valeh edir
Bir çoxları üçün təsviri sənət nümunəsi abstraksionizm və avanqarddır, sənətçiləri reallığı kopyalamaqla tamamilə maraqlanmırlar. Və bu, təəccüblü deyil, çünki reallığın fərdi qavranılmasının gücü olduğundan, rəsm əsərlərində bu tendensiyalar müasir dünyada çox tələb olunur. Və bu gün, avangard həvəskarları üçün virtual qalereyamız qeyri-adi müəllif əl yazısı ilə məşhurlaşan dünya şöhrətli bir Moskva rəssamı-Sergey Çesnokov-Ladyjenskinin işini təqdim edir
Həyatı sirli və birdən bitən dünyaca məşhur kutyurelər: Gianni Versace, Maurizio Gucci və başqaları
Bu insanların bir çoxunun adı bütün dünyada tanınırdı. Zəngin və müvəffəqiyyətli idilər, moda dünyasında nüfuza sahib idilər və uzun ömür yaşaya bilərlər. Ancaq nə maddi rifah, nə də şöhrət daha az şanslı olanlardan qisas almaq istəyinin olmayacağına zəmanət ola bilməz. Bahislərin çox yüksək olduğu ortaya çıxdı və ya bəzi malları itirmək qorxusu güclü idi. Moda dünyasının ən yaxşı nümayəndələrinin həyatı faciəvi şəkildə kəsilir və yalnız vaxtilə qanunverici olanların xatirəsi qalıb
Sosialist realizmi hər şeyimizdir: Nikita Xruşşov avanqard rəssamların sərgisini necə dağıtdı
1 dekabr 1962 -ci ildə, SSRİ Rəssamlar İttifaqının Moskva şöbəsinin 30 illiyi münasibətilə, Nikita Sergeevich Xruşşovun özünün də qatıldığı bir sərgi keçirildi. Sərgidə avanqard rəssamların əsərləri nümayiş olunub. İKP Mərkəzi Komitəsinin ilk sədri üç dəfə zalı gəzdi və sonra rəsmləri sərt tənqidlərə məruz qoydu. Bu sərgidən sonra Sovet İttifaqı uzun müddət mücərrəd sənətin nə olduğunu unutdu
Scotch tape Sarah DiNardo-dan avanqard rəsmləri
Sarah Dinardonun işlərini adi adlandırmaq olmaz: əsərləri kiçik yuvarlaq, diqqətlə sarılmış qeyri -şəffaf lent rulonlarından ibarətdir. Sənətçi bu kiçik silindrləri antik dükanların xarabalıqlarında tapa biləcəyi istənilən konteynerə yerləşdirir. Dinardo "yaradıcılığına" "sakitləşmək və gərginliyi aradan qaldırmaq üçün bir yol" kimi yanaşdığını iddia edir