Şapka və natürmort səbəbiylə komissiya Caravaggio'nun məşhur "Emmausda nahar" rəsmini qəbul etmək istəmədi

2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57

Emmaus -da şam yeməyi Caravaggio tərəfindən 1601 -ci ildə hazırlanmışdır. Süjetin qeyri-standart təfsiri sənətçini kifayət qədər tənqid etməyə səbəb oldu. Və rədd edilmə səbəbləri meyxanaçının papağında və meyvəli natürmortda gizlidir. Şəkildəki bütün çətinliklər onlarla başladı.

Şam yeməyi Emmaus, məşhur İtalyan Barok ustası Caravaggio tərəfindən 1601 -ci ildə çəkilmiş bir rəsm əsəridir. Əsərin sifarişçisi, Roma aristokratı və qədimliyi sevən Kardinal Girolamo Matteinin qardaşı Chiriaco Mattei idi.

Yaradılışdan əvvəlki tarix

1563 -cü ildə davam edən Protestantizm təhlükəsi ilə mübarizə üçün yaradılan Trent Katedrali, kəffarəyə dair rəsmlərdə təsvir olunan dini səhnələr vasitəsilə insanların yaxşı niyyətlər öyrənə biləcəyini bəyan etdi. Allahın göstərdiyi möcüzələrin möminlərin gözünə açıq olması vacibdir ki, Allahı sevsinlər və dindarlığı inkişaf etdirsinlər.

Rəsmdən əvvəl, kilsənin dini sənət vasitəsi ilə möminlərə mesajını çatdırmaq ehtiyacını hiss etdiyi və rəssamlardan xüsusi bir təqdimat aydınlığı tələb etdiyi bir vaxt gəldi. Bu direktivə əməl etmək üçün köhnə ustalar hər şeydən əvvəl realist olmalı idilər. Caravaggio, bu cür sənətçilərdən birincilərdən biri idi: qızğın bir realist, birbaşa və spontanlığı, 16 -cı əsrin sonlarının zərif zərifliyi və üslubu ilə tam ziddiyyət təşkil etdi.

Süjet

Emmausdakı şam yeməyi xristian sənətində məşhur bir mövzudur və Çarmıxa çəkildikdən sonra üçüncü gün Məsihin iki şagirdinə görünməsi ilə bağlı məşhur hekayənin son nöqtəsidir. Həvarilər qərib adamı evdə yemək yeməyə dəvət edirlər. Yalnız onunla tanış oldular və əlbəttə ki, əslində kim olduğunu bilmirlər. Həvarilər, çörəyi xeyir -dua verəndə və gizli bir qəribin əsl kimliyini başa düşürlər. Gerçəkləşmə gəlir: əsrarəngiz qonaq əslində dirilmiş Məsihdir. “Getdikləri kəndə yaxınlaşdılar; və daha irəli getmək istədiyini onlara göstərdi. Ancaq onu tutub dedilər: bizimlə qal, çünki gün artıq axşama yaxınlaşdı. İçəri girib onlarla qaldı. Onlarla birlikdə yemək yeyəndə çörəyi götürdü, xeyir -dua verdi və sındıraraq onlara verdi. Sonra gözləri açıldı və Onu tanıdılar. Lakin O, onlara görünməz oldu. Bir -birlərinə dedilər: Yolda bizimlə danışanda və bizə Yazıları izah edərkən ürəyimiz yanmadımı? Magdalalı Məryəm Məsihi səsi ilə tanıdı; Tomas - yaralar üçün; Məsihi Emmausdakı evə dəvət edən şagirdlər - çörək parçalanandan sonra. Müqəddəs Luka həvarilərdən birini Kleofoya çağırır, amma digərini tanımır. Qəhrəmanların arxasında çaşqın bir meyxanaçı var.

Caravaggio sənətkarlığı

Caravaggio, iki həvarinin ağlasığmaz bir güc möcüzəsinə şahid olduqlarını anladıqları zaman süjetdə xüsusi bir anı kətan üzərində göstərdi. Sənətçi tamaşaçılara möcüzə üzərində düşünməyə, iki həvarinin yaşadıqları şok və təəccüb hissi yaşamağa imkan verərək sanki bu anı dayandırdı.. Kətana baxan adama yönəldilmişdir. Bu jest deyəsən: “Bax! Bu möcüzə, bir möcüzə baş verdi. " Digər həvarinin dirsəyi əslində kətanı yırtmış kimi görünür. Bu fikir sadəcə parlaq bir şəkildə əldə edildi: Caravaggio qəhrəmanın geydiyi gödəkçəni tam dirsəkdən cırdı. Nəhayət, masanın kənarında təhlükəli şəkildə yerləşdirilmiş meyvə səbəti, ən kiçik sarsıntı zamanı yerə yıxılır və qırılır. Beləliklə, Caravaggio, gerçək ilə fırçası ilə boyananlar arasındakı ənənəvi baryeri pozur və keçmişdə baş verən bir mənzərəni indi gözümüzün önündə baş verənlərə çevirir. Karavaggio dini rəsmlərinə güclü dram hissi verir. işıq və kölgə texnikasından (chiaroscuro) məharətlə istifadə edir. "O, fiqurlarını heç vaxt işığa çıxarmadı", - yazır 17. əsr sənət nəzəriyyəçisi Giovanni Pietro Bellori, "ancaq onları qapalı bir otağın tünd qəhvəyi atmosferinə qoyun." Bellorinin qeyd etdiyi qapalı otaq, Caravaggionun bir çox əsərində görülə bilən bir xüsusiyyətdir. Rəsm tam ölçüdə hazırlanmışdır. Caravaggio əsərində tez -tez olduğu kimi, qəhrəmanlar androgin xüsusiyyətlərə malikdir (The Lute Player və Bacchus'u xatırlamaq kifayətdir). Açıq -aşkar qadınlıq xüsusiyyətlərinə malik olan Məsih diqqətdən kənarda qalmadı.

Tənqid

Bir çoxları üçün Caravaggio'nun ustalıq realizmi həddini aşdı. 1602 -ci ildə Romadakı San Luigi de Francesi Kilsəsi üçün Müqəddəs Matta əsərini çəkdi. Bir ayağı şəkildən çıxarıldığı üçün ayaqyalın oturan ayaqyalın bir müqəddəs təsvir edilmişdir. Teorisyen Bellorinin sözlərinə görə, kahinlər kətanda ədəbsizlik və həyasızlıq gördükləri üçün komissiya şəkli rədd etdi. Keşişlər, sadəcə bir kətan olsa belə, çirkli çılpaq bir ayağın üstünə düşməsini istəmirdilər. Komissiyanın hökmü ilə Caravaggio, süjetin ikinci versiyasını hazırlamalı idi. Və bunu etdi.

Emmausdakı şam yeməyi, xüsusilə Bellory tərəfindən oxşar tənqidlərə məruz qaldı. "İki həvarinin və Rəbbin rustik xarakterinə əlavə olaraq gənc və saqqalsız görünən Caravaggio, meyxanaçının başına papaq qoyaraq xidmət etdiyini göstərir. Masada mövsümdən kənar üzüm, əncir və nar səbəti var. " Həqiqətən də, Dirilmə yazda Pasxada qeyd olunur və Caravaggio payız meyvələrini seçdi. Bellory üçün meyxanaçının başında şapka ilə Məsihə xidmət etməsi kobudluğun ən yüksək təzahürü idi. Meyvə səbətinin "mövsümdən kənarda" göstərilməsini tənqid etməsi, müjdə hekayələrini təsvir edərkən tam dəqiqlik üçün güclü bir istək nümayiş etdirir.

Ədəbsizlik, Caravaggio əsərinə qarşı yönələn tez -tez bir tənqiddir. Həvarilərini çirkli, cırıq və səliqəsiz göstərmək vərdişi hər zaman kilsə nümayəndələrini təhqir edə bilər.

Natürmort

Natürmata gəlincə, süfrədəki meyvələrin seçimi şübhəsizdir. Masadakı digər əşyalarla birlikdə simvolik bir məna daşıyır. Burada çürüyən alma, insanın sınağının və düşməsinin simvoludur. Şüşə qabdan süfrə üzərində əks olunan bir işıq şüası, Ən Müqəddəs Theotokosun Doğuşunun bir atributudur. Çörəyi Məsihin bədəninin simvolu kimi tanımaq asandır.

Qızardılmış quş ölümün simvoludur, nar isə Qiyamətin atributudur. Nəhayət, Məsihin qurbanı Bellorinin tənqid etdiyi üzümlə simvollaşdırılır. Üzüm, Roma Katolik Eucharist üçün Məsihin qanının simvolu olan şərab mənbəyidir. Buna görə Caravaggio, süjetin mənasını vurğulamaq üçün bir meyvə səbətindən istifadə etdi. Caravaggio, 1606 -cı ildə Şam yeməyinin başqa bir versiyasını yazdı. Müqayisə üçün, ikinci variantdakı rəqəmlərin jestləri daha təmkinlidir.