Mündəricat:
- "Bir göz qırpımında" konserti
- Təbiətə qayğı göstərmək
- John Lennonun sevgilisindən artıqlığı kəsin
- Sənətin ağır yükü
Video: Ən hədsiz ifalar: Yanan bir alət çalmaq, dovşanla dialoq və başqaları
2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57
Mümkündür ki, qeyri -israfçı tamaşalar olmasın, çünki bu sənət növünün əsası çərçivəni pozmaqdır - şəklin təsvir məkanı, insanın şəxsi sərhədi və nəticədə rasionallığın həddi. Çox güman ki, avanqard və konseptual sənətlə tanış olmayan tamaşaçılar üçün bu tamaşaların çoxu çox ekzotik görünsə də, bu tamaşalardan heç birini çıxarmaq olmaz, həmişə diqqəti cəlb edir və onları empatiya edir., hər hansı bir yaradıcılığın məqsədidir.
"Bir göz qırpımında" konserti
2019 -cu ilin iyul ayında Finlandiya Körfəzi sahillərində fövqəladə bir tamaşa reallaşdı: kor musiqiçi Max Richterin əsərini yanan pianoda ifa etdi. Danila Bolshakov bir neçə ildir kor musiqiçilər orkestrinə rəhbərlik edir və belə qeyri -adi bir konsertdə çəkilən videonun yeni YouTube kanalındakı ilk video olması lazım idi. Musiqiçinin özü tamaşanın mənasını belə izah etdi:. Tamaşanın necə getdiyini soruşanda qısaca cavab verdi:
Bütün eksantriklik üçün bu fikir bu gün avanqard sənətinin klassiklərinə çevrilən tamaşalardan uzaqdır. Korifeylərin çıxışları daha mürəkkəb görünür.
Təbiətə qayğı göstərmək
Postmodernizmin əsas nəzəriyyəçilərindən olan alman rəssamı Joseph Beuys, əsərlərinin kompleks simvolizmi ilə 20 -ci əsrin ortalarında ictimaiyyəti şoka saldı. Əsərinin əsas mövzusu texnogenik dövrün insanları ilə ölən təbiət arasındakı əlaqə idi. Məsələn, 1965 -ci ildə bir sənət qalereyasında çıxış edərkən, rəssam başını bal və qızıl folqa ilə örtdü və ölü bir dovşana bəzi müasir rəsmlərin mənasını izah etdi.
1974 -cü ildə Boyce ən məşhur "hərəkətlərini" həyata keçirmək üçün Nyu -Yorka uçdu (baxmayaraq ki, "dəlilik" sözü burada həmişəkindən daha faydalı olardı). Üç gün ərzində postmodern usta eyni otaqda vəhşi bir çakal ilə birlikdə, təcrid olunmuş vəziyyətdə keçə yorğanına büründü. Heyvan, xüsusən də sənətçi ona bəzi simvolik fiqurları (məsələn, üçbucağı) göstərməyə çalışanda ona orta maraq göstərdi. Ayrılan vaxtın sonunda Boyce çakal qucaqladı və evə uçdu. Hava limanı ilə otaq arasında, ayağının Amerika torpağına toxunmaması üçün bunu zəmində və təcili yardım maşında etdi: - sonra rəssam bu orijinallığı izah etdi. Bu hərəkət onun yaradıcılığında ən çox diqqəti çəkən və "Amerikanı sevirəm və Amerika məni sevir" adlanır.
John Lennonun sevgilisindən artıqlığı kəsin
Statik sənətdən fərqli olaraq, performans kiçik bir performansdır, əksər hallarda interaktivdir. Nəticələri dərhal proqramlaşdırmaq çətin olan müəyyən bir prosesi nəzərdə tutur. Beləliklə, Yoko Ono insan bilinçaltının dərinliklərini araşdırdı, eyni zamanda konseptual sənət qanunlarını yaratdı. Fikri fiziki formaya salmadan necə ifadə etmək olar? İnsanlığa çox qəzəblənirsinizsə, məsələn, bir insana öz məhdudiyyətlərini göstərərək azadlıq verə bilərsiniz. Məşhur "Bir parça kəs" tamaşasında sənətçi ən yaxşı paltarında səhnəyə çıxdı və tamaşaçıları bir paltarını kəsmək üçün tək -tək onun yanına gəlməyə dəvət etdi. Yoko bir neçə dəfə belə bir hərəkət etdi - 1960 -cı illərdə, fərqli ölkələrdə, tamaşaçılardan xeyirxahdan aqressivə qədər qeyri -müəyyən bir reaksiyaya səbəb oldu. 2003 -cü ildə Yoko Ono, 11 Sentyabr 2001 -ci il hadisələrini anaraq, sülhə çağırış olaraq bu tamaşanı Parisdə təkrarladı. Yaşlı sənətçi müsahibəsində çıxışını belə izah etdi:
Sənətin ağır yükü
Bənzər bir mövzu, yaradıcılığında uzun illər sənət prinsiplərinə sadiq qaldığı üçün "performans nənəsi" adlandırılan bir qadın tərəfindən hazırlanmışdır. Serbiyalı rəssam Marina Abramoviç, demək olar ki, həmişə "ağrı, qan və bədənin fiziki məhdudiyyətlərinin qarşıdurması" mövzusuna diqqət yetirərək, müşahidəçiləri hərəkətə cəlb edirdi. Məsələn, 2010-cu ildə Marina 3 aylıq bir performans göstərdi. Bir qadın gündə 7-10 saat böyük bir salonda bir masada tamamilə hərəkətsiz oturdu və qarşısına oturub ona baxmaq istəyən hər kəsə icazə verdi. Belə qeyri -adi "sərgi" Manhettendəki Müasir İncəsənət Muzeyinə insanları cəlb etdi. "Gözlükdə oynayan" iştirakçılar arasında məşhurlar var idi: Matthew Barney, Bjork və Lady Gaga.
Ancaq Marinanın ən məşhur hərəkəti "Ritm 0" idi. 1974 -cü ildə Abramoviç, insanların hər hansı bir şəkildə istifadə edə biləcəyi 72 obyekti masaya qoydu və hər hansı bir hərəkət üçün onlara passiv bədəni verdi. Bu, avanqard sənətçi üçün ən çətin sınaq olduğu ortaya çıxdı:
Serbiyalı sənətçinin ictimaiyyəti necə şoka salmağa davam etdiyini oxuyun: Marina Abramoviçin həyatı və ölümü - köhnə teatrda yeni bir tamaşa.
Tövsiyə:
Keçmiş bir qalay qabının altındadır. David Adams tərəfindən Tarixlə Dialoq Layihəsi
"Tarixlə Dialoq" fotoqraf David Emitt Adamsın sivilizasiyamızın inkişafı haqqında düşünməyə vadar edən cəsarətli bir layihəsidir. Arizona ştatından olan istedadlı bir sənətçi, Wet-Plate Collodion texnikasından istifadə edərək qutuların altında inanılmaz "fotoşəkillər" yaradır
Milyonçu Morozov üçün bir malikanə və Şalyapin üçün bir bağ: Lev Tolstoy tərəfindən tənqid edilən mistik Mazyrinin hədsiz memarlığı
Bütün dahilərin bir az qəribə olduğuna inanılır və bu qayda memarlara da aiddir. XIX-XX əsrin sonlarında dəbdə olan Moskva memarı Viktor Mazyrinin də öz qəribəlikləri vardı. Ancaq daha geniş düşünməsinə və adi bir insanın ağlına gəlməyəcək fikirlər doğmasına icazə verdilər. 100 il əvvəl etdiyi bəzi əsərlər şəhər əhalisinin çaşqınlığına və qəzəbinə səbəb olsun - amma indi onlara heyran qalırıq
İmperator Paul I -in hakimiyyəti: Rus taxtında hədsiz bir zalım və ya əsl cəngavər
I Paul çox qısa müddətdə Rusiya dövlətini idarə etdi - cəmi dörd il, dörd ay və dörd gün, ancaq özü və hakimiyyəti ilə bağlı mübahisələr bu günə qədər səngiməmişdir. Bəziləri onu zalım və ruhi xəstə tiran, axmaq zəif iradəli isterik hesab edirlər - bu iyrənc obraz ədəbiyyatda, teatrda və kinoda çoxdan dəstəklənir. Digərləri onu böyük və müdrik hökmdar, "taxtdakı yeganə romantik", yüksək ədalət hissi ilə "Rus Hamleti" adlandırırlar. İndiyə qədər bu
Ağac musiqisi Michael Rea tərəfindən. Gecə çalmaq olarmı?
Michael T. Rea, taleyin bükülməsi ilə heykəltəraşa çevrilən Amerikalı rəssamdır. Bu gün həm fantastik, həm də realist olan bənzərsiz taxta heykəllər yaradır və maraqlı olanı - həmişə tam olaraq, belə demək mümkünsə, böyümə. Maddə nə olursa olsun, kosmik robot kostyumu, silah və ya musiqi alətləri kolleksiyası
Beynəlxalq solo ifalar festivalı Solo proqramı açıqladı
1-11 oktyabr tarixlərində Moskvada Solo teatr festivalı keçiriləcək və bu on birinci dəfədir. Na Strastnom Teatr Mərkəzi bu tədbirin təşkilindən məsuldur. Mərkəzin mətbuat xidmətindən bildirilib ki, bu dəfə proqramda Avropanın ən böyük teatrlarının və avanqard teatr gənclərinin əsərləri nümayiş olunacaq