Mündəricat:
- 1. Böyük Pieter Bruegel
- 2. Philip Jacob Lutherburg
- 3. Joseph Mallord William Turner
- 4. Kaspar David Fridrix
- 5. Karl Eduard Biermann
- 6. Arnold Böcklin
- 7. Edvard Munch
- 8. Axeli Gallen-Kallela
- 9. Tomas Moran
- 10. Peter Doig
Video: Tamaşaçını "üstün enerji" ilə yükləyən məşhur sənətçilərin mənzərələrinin sirri nədir?
2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57
Möhtəşəm mənzərə rəsmləri sənət tarixinin ən davamlı və simvolu olan mövzulardan biridir: İntibah dövrünün xəyalpərəst körfəzlərindən tutmuş 19 -cu əsrin dəhşətli romantizminə və müasirliyin təcrübələrinə qədər, bütün bunlar sizi nəfəs almağa vadar edir zövqlə, sənətçinin yaratdığı atmosferdə əriyərək.
"Möhtəşəm" termini, filosof Edmund Burke tərəfindən 1757 -ci ildə, möhtəşəm və gözəl düşüncələrimizin mənşəyini araşdırarkən müəyyən edilmişdir. Burke, zehnin yaşaya biləcəyi ən güclü duyğudan da üstün olmayan bir şey adlandırdı - sənətçilərin çəkilən anın gözəlliyini çatdırmaq üçün bu üslubu mənimsəməyə çalışması təəccüblü deyil.
1. Böyük Pieter Bruegel
Pieter Bruegel Ağsaqqalın 1563 -cü ildə çəkdiyi "Misirə uçuş" əsəri, Şimali İntibah dövrünün möhtəşəm mənzərə rəsmini təcəssüm etdirir, nəfəs kəsən mənzərələri dini povestlə birləşdirir. Məryəm və Yusifin kiçik heykəlcikləri, Beytüllahimdəki təqiblərdən qaçaraq ön planda təhlükəli bir uçurum boyunca gəzirlər. Bu mənzərə, qaranlıq və bilinməyən təhlükə ilə örtülmüş onların tarixi ilə sıx bağlıdır. Bruegel, suyun, insanların və quşların davamlı axan hərəkəti ilə müqayisədə, daşları və dağları sabit və hərəkətsiz bir sabit kimi boyayaraq, bu vahid görüntü içərisində hərəkətsizlik və hərəkət sahələrini ziddiyyət təşkil etməyə çalışdı. Qaranlıq / işıq, kövrəklik / qalıcılıq və sükunət / hərəkət arasındakı bu ziddiyyət tarazlığı, möhtəşəm mənzərə rəsminin bütün zamanların ən davamlı şəkillərindən birinə çevrildiyi sənətdə böyük rol oynadı.
2. Philip Jacob Lutherburg
Fransız əsilli İngilis rəssam Philip Jacob Lutherburg, mənzərəli, lakin təhlükəli Fransız Alplərinin ülvi mənzərənin getdikcə populyarlaşdığı bir dövrdə, 1803-cü ildə Alplərdəki Uçqun şəklini çəkdi. Rəssamlıqdan əlavə, Philip teatra həvəs göstərirdi və rolu parlaq işıqlandırma, dərinlik və hərəkət vasitəsilə öz kətanlarına heyrətamiz dramlar qoymağa imkan verən bir teatr dəsti dizayneri kimi ay işığı aldı.
Alp rəsmlərində uzaq Fransız dağları uçqun halına düşməyə başlayır, qorxunc dərəcədə böyük toz və tüstü buludlarını səhnəyə çıxarıb göyü qaraldır. Mərkəzdəki ağ işıq çırağı ətrafdakı düşən daşların qarşısında sanki donmuş insanların kiçik, qorxulu fiqurlarına diqqət çəkir. Bu şəklin süjeti həm gözəl, həm də dəhşətlidir ki, tamaşaçı bir neçə dəqiqə hərəkətsiz dayanıb baş verənləri diqqətlə və heyranlıqla izləyir.
3. Joseph Mallord William Turner
Blizzard: Hannibal və Ordusu Alpləri keçərək, 1812, Romantik dövrün əzab verən gözəlliyini, aşağıda olan kiçik insanların üstündə uçan dəhşətli, əyri göy gurultulu buludlarla təcəssüm etdirir. Eramızdan əvvəl 200-100-cü illərdə Karfagen ordusunun komandanı Hannibal Barcaya həsr olunmuş rəsm əsəri, eramızdan əvvəl 218-ci ildə Alp dağlarını keçməyə çalışan Hannibal əsgərlərinin Hannibalın arxa cəbhəsinə qarşı döyüşən Salat tayfalarını əks etdirir.
Burada fırtına, həyatı təhdid edən mübarizənin güclü bir metaforasına çevrilir, çünki qara, ağır buludlar kiçik, çarəsiz əsgərləri dəf edən qorxunc, dönən bir burulğan meydana gətirir. Uzaqda, günəş sehrli bir işıq topu, müharibə faciəsi içərisində bir ümid parıltısıdır. Hekayə istinadlarından başqa, bu möhtəşəm Turner mənzərəsi sonda insanları ürəkdən qucaqlamaqla təhdid edən təbiətin dağıdıcı qəddarlığının əksidir.
4. Kaspar David Fridrix
Bütün zamanların ən möhtəşəm və möhtəşəm mənzərə rəsmlərindən biri olan alman rəssamı Kaspar David Fridrixin 1817 -ci ildə Sis Dənizinin Səyyahı Səyyahı Avropa romantizminin xəyalpərəst, idealist ruhunu təcəssüm etdirir. Uzun, qaranlıq bir qaya üzərində tək dayanan kişi fiqur uzaq vadilərdə və dağlarda fırlanarkən kainatdakı yerini düşünür. Frederick, 19 -cu əsrin vəhşi, cilovlanmayan təbiətin cazibəsini əks etdirən gözəl mənzərəni qonaqpərvər və anlaşılmaz bir məkan kimi təqdim edir.
Mənzərənin möhtəşəmliyini vurğulamaq üçün kiçik fiqurlar yaratmağa çalışan dövrün digər sənətçilərindən fərqli olaraq, Fridrix tam olaraq anonim qalaraq öz fiquruna mərkəzi rol verir və bununla da tamaşaçının sirli dumanlı mənzərəyə mümkün qədər yaxalanmasına imkan verir..
5. Karl Eduard Biermann
1830 -cu ildə Karl Eduard Biermann tərəfindən yazılmış Wetterhorn Dağı, dramatik teatr işıqlandırması ilə əhatə olunmuş geniş, ensiz bir əraziyə sahib olan Alman sənətkarının möhtəşəm mənzərə tərzini təcəssüm etdirir. Qayalı ön plan diqqətlə yaşıl və qəhvəyi rəngli zəngin, qaranlıq tonlarla boyanmışdır ki, bu da tamaşaçını qara kölgədə yox olan ağaclar və qayalar zolağına aparır. Arxa planda, epik dağ silsiləsi buzlu körfəzlərini mistik və əlçatmaz bir yer kimi vurğulayaraq, günəş işığı ilə işıqlandırılır, buludlar fırtına qopmaq təhlükəsi yaradır.
Bir çox romantik rəssam kimi, Birman da tamaşaçının özünü qeyri -bərabər qayalara və bataqlıq otlara qalxmağa çalışaraq özünü əsas personajların yerində təsəvvür etməsinə imkan verən iki kiçik fiquru ön plana qoyaraq səhnənin heyrətini, təəccübünü və qorxunc miqyasını vurğulayır. bir şəlalə kimi işığın əksində onların yanından keçir.
6. Arnold Böcklin
Alman sənətçisi Arnold Böcklin tərəfindən 1880 -ci ildə yaradılmış ən möhtəşəm peyzaj rəsmlərindən biri olan Ölülər Adası, dənizdən qaranlıq bir səmaya yüksələn xəyali bir adanı təsvir edir. Bu rəsm əsəri "xəyal etmək" üçün xahiş edən bir dul qadının sifarişi ilə hazırlanıb. Onun istəyinə cavab olaraq, sənətçi işinə ölüm və yas işarələri bağışladı. Ön planda, tabuta bənzəyən bir obyektin yanında kiçik bir avarçəkmə gəmisiylə ağ rəngli bir xəyallı adaya doğru gedir.
Avarçəkən, ölülərin ruhlarını Stiks çayından Hadesə aparan qayıqçı qədim yunan Charon ilə müqayisə olunur. Ənənəvi olaraq qəbiristanlıqlarla əlaqəli qorxunc qaranlıq sərv ağacları, ada boyunca uzanır və arxalarındakı çırpınan parlaq daşlar məzar qapı və pəncərələrlə göz qırpır. Bir çox möhtəşəm mənzərədən fərqli olaraq, bu dərin, əsrarəngiz bir atmosfer bəxş edən qorxunc bir səssizlik. Böcklin özü hətta əsəri "o qədər sakitdir ki, bir adam qapının döyüldüyünü eşitsə qorxuya düşər."
7. Edvard Munch
Edvard Munch, sonrakı karyerasında, 1901 -ci ildə Ağ Gecəni, atmosfer mənzərələrinin lehinə fiqurdan imtina etdiyi bir vaxtda yaratdı, lakin eyni zamanda ilk sənətinin eyni narahatlıq hissi qaldı. Bu möhtəşəm mənzərə rəsmində qışın ortasında donmuş fyorda qorxunc şəkildə qaranlıq ağaclardan baxaraq doğma Norveç təsvir olunur. Qaradağlı meşə, mişar bıçağı kimi iti, arxasında təhlükəli buz olması barədə xəbərdarlıq edən əyri kənar yaradır.
Ön plandakı qara ağaclar üzlərə və ya xəyal canlılara bənzəyir, ancaq gecənin örtüyü altında çətinliklə görünür. Parlaq ay işığını bu təhlükə və təhlükə xüsusiyyətləri ilə birləşdirən Munchın gecə qış səhnəsi Norveç qışının möhtəşəm gözəlliyini ələ keçirir. Mənzərə səhnələrinin müşahidəni daxili zehinlə necə birləşdirə biləcəyini düşünərək Edvard yazırdı:
8. Axeli Gallen-Kallela
Akseli Gallen-Kallela, 1904 tərəfindən Keitele Gölü, 1904, məşhur Fin gölünü ziqzaq külək cərəyanlarının kəsdiyi möhtəşəm bir işıqlı güzgü kimi göstərir. Rəsm bütün Finlandiyada müstəqillik arzusunun artdığı bir vaxtda çəkilmişdir. Ölkənin böyük bozulmamış vəhşi təbiətini qeyd edərək, bu möhtəşəm mənzərə rəsm Fin millətçiliyinin və qürurunun güclü bir simvolu halına gəldi. Burada insan həyatı əlamətləri olmasa da, suyun içindən görünən təbii axınlar gölün tanınmış xüsusiyyəti idi.
Bu zolaqlar tarixən o qədər tanınmışdı ki, qədim Finlandiya mədəniyyətində göl üzərində səyahət edərkən dalğalar buraxdığı deyilən mifoloji xarakter Väinämöinen ilə əlaqələndirilirdi. Hərəkətin bu incə təsvirləri Qallen-Kallela üçün qədim Fin mədəniyyətinin sirli və əsrarəngiz gözəlliyini və ölkəyə yaxın əlaqələrini qeyd edən böyük millətçi simvolizm daşıyırdı. Onları belə təsvir etdi:
9. Tomas Moran
Hudson Məktəbləri və Rocky Dağlarının liderlərindən olan Amerikalı rəssam Moran, Koloradonun təhlükəli gözəl, bozulmamış çölünə o qədər heyran qaldı ki, ətrafdakı çöllərə və atmosferə dərin bir şəkildə girdi, əvvəllər otuzdan çoxunu çəkməyə cəsarət etmədi. bu bənzərsiz, əzəmətli mənzərəni əks etdirən səhnələr.
Kolorado Grand Canyon, yaxınlaşan fırtına sürətlə toplandıqca uzaq üfüqdə yoxa çıxmadan əvvəl iti qayalar işığa düşərək yoxa çıxaraq Böyük Kanyonun ideallaşdırılmış və romantik bir görüntüsünü ələ keçirir. Tamaşaçılar Moranın böyük Amerika səhrası təsvirlərindən o qədər heyran qaldılar ki, bu gün Amerikanın əzəmətli mənzərəsinin bütövlüyünü qoruyan bir milli park sisteminin yaradılmasına təsir göstərdi.
10. Peter Doig
İskoç rəssamı Peter Doiqin 1994 -cü ilki Kayak Ceketi, qarlı enerji və hərəkətin bir qarajıdır. Yapon dağında dağılmış dağ xizəkçilərinin fotoşəkil görüntüsünə əsaslanaraq Doig, orijinal görüntünü ortada ikiyə bölərək və yenidən bir araya gətirərək qorxunc bir Rorschach güzgü effekti yaratmaqla qəsdən təhrif edir və alçaldır.
Doig, diqqətlə boyanmış ağacların çəhrayı, ağ və yaşıl rəngli yüngül təbəqəli zolaqlar ilə əhatə olunduğu bu görüntüdə göründüyü kimi iki ziddiyyətli üslubun bir -biri ilə oynamasına imkan verən şəkil işarələri ilə fotoşəkil materiallarını qarışdırmaqla məşhurdur. Bu sulu boya keçidləri, buzun və qarın soyuq, sürüşkən xüsusiyyətlərinə işarə edir və təhlükəli bir qeyri -müəyyənlik verir və ətrafdakı xəyanətkar dik ərazi ilə mübarizə aparan kiçik xizəkçilərin qorxusunu artırır.
Mövzunu davam etdirərək, haqqında da oxuyun İspan rəssamlarının bütün dünyada ən çox bəyənildiyi əsərlər və əsas səbəb bu idi.
Tövsiyə:
Alma-Tademanın "1421-ci ildə Bisbosch Daşqını" adlı ən məşhur rəsm əsərində həqiqət nədir və uydurma nədir?
Demək olar ki, hər bir məşhur sənət əsərinin açmaq istədiyimiz bir sirri, bənzərsiz bir hekayəsi var. Hər kəsin bildiyi şah əsərlərin belə öz sirləri var. Alma-Tademanın tablosunun öz əfsanəsi var. Ustadın bu qəribə və bir az da qorxuducu əsərinin sadəcə bir əfsanənin təsviri olduğu doğrudurmu?
Ermitaj və Luvr rəsmləri ilə bu gün fəxr edən 17 -ci əsrin kiçik Hollandiyalılarının populyarlığının sirri nədir?
Kiçik Hollandiyalılar saraylar və muzeylər üçün rəsm çəkmirdilər. Bəlkə də o dövrün sənətçiləri əsərlərinin Ermitaj və Luvr salonlarını bəzədiyini biləndə təəccüblənərdilər. Xeyr, XVII əsrdəki Hollandiyalı rəssamların əsərləri - bəlkə də Rembrandt və iri, monumental rəsmlərin digər yaradıcıları istisna olmaqla - təvazökar mebelli kiçik yaşayış otaqları, adi şəhər sakinlərinin və ya kəndlilərin yaşadığı evlər üçün nəzərdə tutulmuşdu. Nə əvvəllər, nə də sonralar adi insanlar tərəfindən bu qədər tələbat yox idi və dövrün özü də kiçikdir
Rafael ilə müqayisə olunan rəssam gözəl Madonnas Bartolomé Murillo'nun sirri nədir?
Rəsmlərindəki müqəddəslər xeyirxahlıq saçır, Məryəm sevgi və həssaslıqla doludur və mələklər "sanki nəfəs alırlar" - rəssam onları bu qədər realist şəkildə təsvir etmişdir. Flaman üslubunda yumşaq zərif işıq və eyni zamanda - doğma İspaniyanın parlaq cənub günəşi, cəsarətli geniş fikirlər - və hər bir əsərin istiliyi, yaxınlığı - bunların hamısı Bartolomé Esteban Murillo rəsmləri ilə bağlıdır. Onun əsas sirri nə idi? Bəlkə oturanların rollarına kimləri dəvət etdi?
Enerji necə görünür. Enerji Varlıqları sənət layihəsi, Kouji Oshiro Kochi tərəfindən rəqəmsal rəsm
İnsanlar enerjidən - yaxşı ilə pisdən, pozitivdən və mənfidən, yerüstü və yerdənkənar mənşəli enerjidən və bilinməyən digər sevinclərdən çox danışırlar. Və bilinmədiyindən, görünməyən bir şey olduğu üçün, heç kim bir insanın enerjisinin tam olaraq nəyə bənzədiyini və "orda bir yerdə" hansı formada olduğunu dəqiq deyə bilməz. Perulu illüstrator Kouji Oshiro Kochi, bilinçaltının dərinliklərinə baxaraq və kifayət qədər təxəyyüllə silahlanaraq bunu təsəvvür etməyə çalışdı. Onun
Dünya tarixinin əsas gözəlliklərinin sirri nədir: müharibələr həqiqətən də yüngül əli ilə açılmışdı?
Kişilər arasında gözəlliyin qəlbi uğrunda mübarizə aparmaq çoxdan adət halına gəlmişdi, baxmayaraq ki, kişilərin cəmiyyətdəki mövqeləri və müəyyən mallara sahib olmaq hüququ uğrunda həmişə öz aralarında mübarizə apardıqlarını söyləmək daha doğru olardı. Və qadınlar daha çox bu imtiyazların bir hissəsi idi. Hansı romantik formada olursa olsun, mahiyyət çox prozaik olaraq qalır. Əgər belə bir rəqabətə güc, ordu və saysız -hesabsız xəzinələri olan adamlar girsəydi, rəqabət əsl müharibəyə çevrilə bilərdi. Ancaq istisna edə bilməzsiniz