Səsli düymələr: fortepiano qədim yunanların və qaraçıların musiqi alətlərindən gəlir

2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57

Piano hamıya tanış və tanış bir alətdir. Ancaq öz atalarından müasir insan yalnız klavsen haqqında bilir. Ancaq klaviatura tarixinin yarandığı ilk musiqi aləti eramızın III əsrində ortaya çıxdı.

Monoxord bütün klaviatura alətlərinin atasıdır. Əslində bir ipin uzunluğu və meydança arasındakı əlaqəni təyin edən fiziki bir cihaz idi. Qədim monoxord, uzunluğu ixtiyari olaraq dəyişdirilə bilən bir simdən ibarət idi. İp nə qədər qısa olarsa, meydança da o qədər yüksək olar.

Bu sadə bir telli alətdən Aristide Quintilian, eramızın III əsrində öz helikonunu yaratdı. Helikon Quintiliana'nın eyni anda bir neçə səs çıxarmağa imkan verən bir araya gətirilmiş dörd simli idi. Yuxarıdan iplərə basaraq sabit lövhələrlə yanlara sabitləndilər. Bir növ orqan açarları idi. Ancaq səs təkcə "düyməni" basmaqla deyil, həm də telə vurmaqla doğuldu. Daha sonra "düymələr" dəyişdirildi ki, eyni vaxtda ipi vurub vursunlar.

Yalnız bir tel

Əsrlər boyu alətdə daha çox tellər var idi, lakin vərdişlərinə görə onu bir telli ifaçının adı adlandırmağa davam etdilər (monoxord). 16 -cı əsrin əvvəllərində musiqi nəzəriyyəçisi Sebastian Virdung bu uyğunsuzluğu bir monoxordda çoxlu tellərin olmasına baxmayaraq, hamısının vahid səslənməsiylə izah etdi. Ancaq sonradan alət yenə də fərqli, daha doğru bir ad aldı - klavikord.

16 -cı əsrin əvvəllərində bu alətin artıq 45 düyməli 27 simli idi. Və 1778 -ci ildə usta Gass tərəfindən Hamburqda hazırlanan bir alət ortaya çıxdı: ayaqlarda, 38 cüt telli və 54 düyməli, tısbağa qabığı ilə işlənmişdir. Ölçü və notların qurucusu olan məşhur Guido d'Arezzo XI əsrdə yalnız iki oktavadan ibarət idi.

Az sayda simlər və üstəlik hələ də vahid olaraq tənzimlənən klavichordda akkord çalma qabiliyyətini xeyli məhdudlaşdırdı. Hər bir səsin ayrı bir sətirdən çıxarılması uzun müddət çəkdi. Və çox güman ki, bu yenilik klavikord üçün başqa bir qədim musiqi alətindən - düymələri olan zildən və ya başqa cür deyildiyi kimi, arsenfondan götürülmüşdür. Michael Pretorius, Syntagma musicum (1614) adlı kitabında, klaviaturanı quş qanadı və ya donuz burnu kimi güclü, aydın bir səsi olan uzunsov bir alət kimi təsvir edir. Bəzi müəlliflər, klaviatura əcdadlarından birinin qədim zamanlardan qaraçılar tərəfindən istifadə edilən zillər olduğunu düşünürdülər: oyunçunun iki xüsusi çəkiclə vurduğu uzanan ipləri olan düzbucaqlı bir qutu.

Birdə ikisi

Klavsen müstəqil olaraq ortaya çıxdı və klavichorddan əhəmiyyətli dərəcədə fərqləndi, çünki içindəki bütün tellər sərbəst idi və dedikləri tonlara görə fərqli uzunluq və qalınlıqlarda idi. Klavsenin ilk klavikordun yaradılmasından xeyli sonra icad edildiyi məlumdur.

Almanlar, üçbucaq formalı olduqları üçün klaviaturaları der Flugel (qanad) adlandırdılar. Masa üstü klavişlərə spinets və ya ingiliscə bakirə qızlar deyilirdi. Bütün alətlər, adətən, son dərəcə zərif bir görünüş bəxş edən rəsm və mozaika ilə zəngin şəkildə bəzədilmişdir. Ancaq bu musiqi cihazının bir əhəmiyyətli çatışmazlığı var idi: bir not digərinə axan kimi göründüyü zaman klaviaturalar hamar ifa etməyə imkan vermirdi. Onların səsi eyni həcmdə və çox kəskin idi.

Klavichordun digər çatışmazlıqları da vardı və yalnız kamera musiqisi üçün uyğun idi. Buna görə də musiqi ustalarının sonrakı səyləri klavsen və klavikordun mahiyyətlərini birləşdirəcək bir alət yaratmağa yönəldi. Yalnız nəyi düşünmədilər! İplər pirinçdən, misdən, poladdan, hətta müxtəlif heyvanların bağırsaqlarından hazırlanmışdı. İplər üçün qarmaqlar və ya lələklər metaldan, ağacdan, dəridən hazırlanırdı. Bəzi həll yollarını kilsə orqanının quruluşundan götürməyə çalışdılar. O cümlədən - ikiqat klaviatura. Belə bir alətin maraqlı bir nümunəsi, Johann Sebastian Bach tərəfindən hazırlanmış klaviatura idi.

1511 -ci ildə bas notalarının dolğunluğu və gücü üçün ilk olaraq klaviaturaya bir pedal bağlandı. Və 18 -ci əsrdə Parisli usta Paskal Tuskin ipləri basmaq üçün xüsusi bir mexanizm yaratdı. Nəticə müasirləri tərəfindən bəyənildi, Tuskenin alətləri ilə sevindilər.

Artıq dünyada səs kraliçaları var idi - Amati, Guarneri və Stradivarinin skripkaları. Harpsichord-klavichordun musiqi keyfiyyəti hələ də çox arzuladı. Bir simdən səs çıxarmağın tamamilə yeni bir prinsipini tapmaq lazım olduğu aydın oldu. Məhz o zaman klaviatura alətlərində ipləri çəkiclə vurma prinsipi tətbiq olunurdu. Bu istiqamətdə işə ilk başlayan Florensiyalı usta Bartolomeo Cristofori idi. 1709 -cu ildə gravecembalo col piano e forte adlı bir alət yaratdı. Sonradan sadə bir şəkildə - piano adlandırılmağa başladı.

Cristofori, səsin gücünün birbaşa açarın vurma gücündən asılı olduğuna əmin idi. Alətin içərisində maral dərisi ilə örtülmüş çəkiclər və müvafiq düyməyə basıldıqda yüksələn parça damperləri vardı.

Səs Kraliçası

Bartolomeo Cristofori tərəfindən yaradılan alət üçün musiqi bəstələyən ilk bəstəkar, Pistuidən olan Ludovico Gustini idi. 1732 -ci ildə Florensiyada nəşr olunan Sonate Da Cimbalo di piano e forte detto volgarmente di martelletti adlı 12 sonatadan ibarətdir.

Pianonun üstünlükləri o qədər böyük idi ki, tezliklə Fransa və İngiltərədə klaviatura və klavikord arxa plana keçdi. Düzdür, Almaniyada klavichord uzun müddət sevimli alət olmağa davam etdi. Ancaq əvvəlcə Motsart, sonra da Bethoven pianoya üstünlük verdi. 18 -ci əsrdən bəri, fortepiano iki növə bölünür: royal (üfüqi telli) və fortepiano (şaquli).

Pianoda növbəti nəhəng inkişaf, bu gün bütün alətlərdə istifadə olunan məşq mexanizminin icadı oldu. Paris piano istehsalçısı Sebastian Erard tərəfindən 1823 -cü ildə icad edilmişdir. Səsin daha dolğun olmasına imkan verən çarpaz tellər təqdim edildi. Bu kəşfə eyni anda Sankt -Peterburq ustası Lichtenthal və Parisdən Henri Pape çatdı.

Musiqi texnikasındakı digər irəliləyişlər müasir pianoların qurulmasında orkestr harmoniyası və gözəl səs əldə etməyə imkan verdi. Performans istedadının titanları sayəsində yeni kəşflər edildi: Liszt, Rubinstein, Rachmaninov, Richter, Van Cliburn, Ashkenazi.

1850 -ci ildə Avropada təxminən 33 min alət istehsal edildi. Və 1910 -cu ildə - Avropada artıq 215 min, ABŞ -da 370 min. Vaxt keçdikcə evdə pianonun olması varlı orta təbəqənin simvolu oldu. Heinrich Steinweg və oğulları 19 -cu əsrdə mərkəzi rol oynadılar - Steinway & Sons adlı bir istehsal qurdular. Almaniyadan gələn mühacirlər ABŞ-da bir piano üçün çuqun çərçivə və bir piano üçün tellərin kəsişməsini patentləşdirdilər. 1878 -ci ildə Steinway royaldakı son dəyişikliyi patentləşdirdi: üst qanadın (qapağın) və gövdəsinin laminatlı ağcaqayından bükülməsi.

Son onilliklərdə royalların mərkəzi Almaniya və Amerikadan Yaponiya, Cənubi Koreya və Çinə keçdi. Ancaq ən məşhurları hələ də Steinway & Sons royallarıdır, baxmayaraq ki, bu yaxınlarda Cənubi Koreyadakı Young Chang fabriklərində də istehsal olunur. Yaxşı, XX əsrin səksəninci illərindən bəri elektrik pianinoları müasir musiqiçilər kimi ev musiqili qonaq otaqlarının atributlarına çevrildi.