Özünü öyrədən rəssam, böyük Şişkinin şəkillərinə bənzəyən rus təbiətinin real mənzərələrini çəkir

2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57

Sənətkarların taleyi əksər hallarda həmişə çətinliklər və əzablarla, fikir ayrılıqları və rəddlərlə doludur. Ancaq yalnız əsl yaradıcılar həyatın bütün çətinliklərini dəf edə və uğur qazana bildilər. Uzun illərdir tikanlar vasitəsilə çağdaşımız dünya tanınmasına getməli idi. özünü öyrədən rəssam Sergey Basov.

İnsana doğma yurdunun təbiətinin füsunkar guşələrindən daha yaxın və əziz nə ola bilər. Və harada olsaq da, bilinçaltı səviyyədə bütün canımızla onlara can atırıq. Göründüyü kimi, rəssamların əsərlərindəki mənzərələr demək olar ki, hər bir tamaşaçı tərəfindən həyat üçün bu qədər güclü şəkildə alınır. Və buna görə də Sergey Basovun əsərləri bədii bir baxışdan keçən, yaradıcılığının hər kvadrat santimetrində sözləri ilə ilham verən və doymuş olan çox zövqlüdür.

Sənətçi haqqında bir az

Sergey Basov (1964-cü il təvəllüdlü) Yoshkar-Ola şəhərindəndir. Uşaqlıqda pilot olmaq arzusunda olan və təkcə təyyarələr deyil, əla rəsm çəkən çox həvəsli və maraqlanan bir uşaq idi. Və böyüyəndə aviasiya lehinə bir seçim etdi - Kazan Aviasiya İnstitutunu bitirdi. Ancaq Sergeyə uçmaq qismət deyildi - sağlamlığı məyus idi və tibb heyəti qəti olaraq veto qoydu.

Və sonra Basov bir aviasiya mühəndisi vəzifəsinə razılıq verməli oldu. Boş vaxtlarında rəsmlə ciddi məşğul olmağa başladı. Ancaq əla təbii istedada baxmayaraq, gələcək sənətkarın sənətkarlıq sahəsində akademik bilikləri və peşəkar bacarıqları yox idi.

Və bir gün taleyini kökündən dəyişdirmək qərarına gəldi: Sergey mühəndislik karyerasını bitirdi və sənədlərini Cheboksary "hudgraf" a təqdim etdi. Lakin seçim komitəsinin nümayəndələri ərizəçi Basovun fövqəladə bədii hədiyyəsini tanısalar da, sənədlərini qəbul etmədilər. Eyni zamanda, arqument o vaxtlar üçün çox ağır olaraq irəli sürüldü:. Təcrübəsiz rəssamın rəsmin əsaslarını və onun akademik hissəsini müstəqil şəkildə mənimsəməkdən və 19 -cu əsrin böyük dahilərinin əsərləri ilə rəssamlığın sirlərini öyrənməkdən başqa çarəsi yox idi.

Həyatda elə oldu ki, köhnə günlərdə dedikləri kimi öz -özünə öyrədilmiş olaraq qaldı - həqiqətən Tanrıdan bədii bir hədiyyə olan bir "külçə". Və gizlətmək nə günah olan bu cür ustalar, Rusiyada hər yaşda çətin anlar yaşadılar. Beləliklə, taleyi Sergeyi çox da korlamadı. Beləliklə, 90 -cı illərdə Basov yalnız Kazan qalereyaları ilə işləmək məcburiyyətində qaldı, çünki Moskvalılar təhsili və məşhur bir adı olmayan usta ilə heç bir əlaqəsi olmasını istəmədilər.

Ancaq necə deyərlər - su daşı yıxar və paytaxt da yavaş -yavaş istedadlı rəssama təslim olur. 1998 -ci ildən bəri Sergeyin kətanları beynəlxalq Moskva salonlarında görünməyə başladı. Xarici aşiqlərdən və rəsm bilicilərindən gələn sifarişlər çox keçmədi. Və sonra sənətçiyə şöhrət və dünya tanınması gəldi.

Özünü öyrədən bir sənətkarın əsərindəki sözlər və hiperrealizm

Rəssamın kətanlarının üzərində vaxtında dondurulmuş, əzəmətli rus təbiət guşələri az adamı laqeyd qoyur. Basov, hər bir əsərin, təməlin əsasını 19 -cu əsrin ənənəvi mənzərə rəsminin klassikləri qoyur. Öz başına daha çox günəş işığı və havada rənglərin ahəngdar birləşməsini, habelə möhtəşəm rus təbiətinin fövqəladə gözəlliyi haqqında düşünməkdən və qəbul etməkdən yaranan sakit sevinci əlavə edir.

Son iyirmi il ərzində Sergey Basov çoxsaylı kollektiv və fərdi sərgilərin iştirakçısıdır. Beynəlxalq İncəsənət Fondunun və Rəssamlar Peşə Birliyinin üzvüdür. Və artıq heç kim ustadın özünü öyrədən bir sənətçi və şərəfli bir adı olmayan bir sənətçi olduğunu qınamır.

Bir çox tamaşaçı ustanın əsərlərini məşhur mənzərə rəssamı İvan Şişkinin əsərləri ilə əlaqələndirir. Özü haqqında danışan Sergey özü deyir:

Rəssam, rəsmlərinin hər birini ruhlandırır və təbii elementlərin qeyri -adi gücünü tərifləyirdi. Görüntüyə diqqətlə baxaraq hisslərinizi dinlədikdən sonra, hətta yarpaqların küləkdə necə titrədiyini, cırcıramanın fitini və çəyirtkənin cırıltısını, çayın sıçrayışını və ən incə iynəyarpaqlı qoxunun qoxusunu da görə bilərsiniz. bir şam meşəsi.

Rəssamın hər ağacı, hər ot otağını incə lirizmlə ilhamlandırdığı və böyük bir sevgi ilə bütün mənzərəni ahəngdar bir səsə tabe etdiyi şeir adlandırmaq olar.

Ancaq ən çox heyran olan şey rəssamın hiperrealist rəsm tərzidir. Diqqətlə yazılmış təfərrüatlar, hətta mürəkkəb izləyiciləri də sevindirir. Rəssam öz rəsmlərində təbii fəsillərdəki dəyişikliklərlə əlaqəli bütün nüansları qeyd edərək, bütün fəsilləri və günün bütün vaxtlarını ustalıqla əks etdirir.

Mənzərələrdə əks olunan heyrətamiz təbiət dünyası, xüsusilə 19 -cu əsrdə rus rəssamlarını cəlb etdi. İvan Velz ən məşhur peyzaj rəssamlarından biri idi. Əsəri Şişkin, Levitan, Aivazovskinin əsərləri ilə eyni səviyyədə idi.