Mündəricat:
- "Dünyanın Ən Böyük Şousu", ABŞ, 1952
- "Dünya Savaşı", ABŞ, 1953
- "Godzilla, Canavarlar Kralı!", ABŞ, 1956
- "Joe adlı bir adam", ABŞ, 1943
- Ərəbistanlı Lawrence, Böyük Britaniya, 1962
- "Mançuriya namizədi", ABŞ, 1962
- 2001: A Space Odyssey, ABŞ, 1968
- "Xaç atası", ABŞ, 1972
- Vətəndaş Keyn, ABŞ, 1941
- "Bu möhtəşəm bir həyatdır", ABŞ, 1947
- "Fantaziya", ABŞ, 1940
- "Psixo", ABŞ, 1960
- "Amerika Gecəsi", Fransa, İtaliya, 1973
- "Rus Gəmisi", Rusiya, Almaniya, Yaponiya, Kanada, Finlandiya, Danimarka, 2002
- "Vinçlər uçur", SSRİ, 1957
Video: Steven Spielberg'in film çəkməyi öyrəndiyi ən sevdiyi 15 film
2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57
Məşhur rejissor, uşaqlıqdan öz filmlərini necə yaradacağını xəyal etməyə başladı və atasının bağışladığı kamera ilə kiçik videolar çəkməklə məşğul oldu. İlk uğuru, "Heç bir yerə qaçma" müharibəsindən bəhs edən 40 dəqiqəlik film üçün gənclər yarışmasında qazandığı qələbə idi. Steven Spielberg o zaman cəmi 13 yaşında idi. Gözəl filmlər çəkir, eyni zamanda iki yerli filmi də əhatə edən öz film seçim siyahısına malikdir.
"Dünyanın Ən Böyük Şousu", ABŞ, 1952
Rejissor Cecil B. DeMille nəhəng bir səyahət sirk şousu çəkdi. Balaca Steven Spielberg bunu ilk dəfə beş yaşında gördü və istedadlı aktyorluğu deyil, möhtəşəm tamaşanı xatırladı. Gələcək rejissor fillərdən və qatar qəzasından o qədər təsirləndi ki, bir az sonra oyuncaq qatarların qəzasını özü çəkməyə başladı. Filmin kəsilməsini və yapışdırılmasını öyrənərək atasının oyuncaqları bir yerə itələməsini qadağan etdi. Artıq yetkin yaşlarında Steven Spielberg, çəkilişlərin miqyasını, personajlar və istedadlı aktyorların oyun münasibətlərinin inkişafını qiymətləndirməyi bacardı.
"Dünya Savaşı", ABŞ, 1953
Uşaqlıqda izlənilən Bayron Haskinin filmi gənc Steven Spielberg'ə əsl dəhşət yaşatdı. Ekrana baxmadı, demək olar ki, bir saat yarım soyuqdəymə gərginliyində idi. İllər sonra rəsmin öz dövrü üçün nə qədər mütərəqqi və qeyri -adi olduğunu gördü.
"Godzilla, Canavarlar Kralı!", ABŞ, 1956
Isiro Honda və Terry O. Morse rəsmləri Steven Spielberg'ə ən keyfiyyətli canavar filmlərindən biri kimi görünür. Ekranda baş verən aksiya həqiqətən ustalıqla lentə alındı və səhnələşdirildi, buna görə də dövrü üçün çox inandırıcı göründü.
"Joe adlı bir adam", ABŞ, 1943
Yəqin ki, yalnız Viktor Fleminq kimi usta İkinci Dünya Müharibəsi hadisələri haqqında fantastik bir film çəkə bildi. Steven Spielberg'in alçaq adamın göz yaşını tökməsinə səbəb olan bu şəkillərdən biri oldu. Rejissorun dediyinə görə, "Joe adlı bir oğlan" yeni uğurlara və uğurlara ilham verir və güc verir.
Ərəbistanlı Lawrence, Böyük Britaniya, 1962
Devid Leanın Birinci Dünya Müharibəsinin qəhrəmanı olan İngilis kəşfiyyatçısı ilə əlaqədar hekayəsi, rejissoru film çəkməli olduğuna inandıran ən ilhamverici qüvvə oldu. Optikin köməyi ilə yaranan xəyallar Steven Spielberg ilə maraqlandı və rejissorun belə bir epik miqyasda yaxınlığa necə nail olduğunu anlamağa çalışaraq film sənətini ciddi şəkildə öyrənməyə başladı.
"Mançuriya namizədi", ABŞ, 1962
John Frankenheimer filmi, ilk növbədə montaj qabiliyyətinə görə Steven Spielberqi də cəlb etdi. Amerikalı əsgərlərin Cənubi Koreyada mühasirəyə alınmasına dair bir hekayəni izlədikdən sonra Spielberg özü 8 mm -lik film üzərində montaj fəndləri tətbiq etməyə başladı.
2001: A Space Odyssey, ABŞ, 1968
Steven Spielberg'ə görə, Stanley Kubrick, indiki nəsil rejissorlar üçün bir meyar halına gəldi. Və onun "A Space Odyssey" filmi bir çoxlarını təsirli kosmik filmlər yaratmağa ruhlandıran kinoda əsl partlayış oldu.
"Xaç atası", ABŞ, 1972
Francis Ford Coppola'nın şah əsəri, Steven Spielberg'i rejissorluqdan təqaüdə çıxarmağa məcbur etdi."Xaç atası" nı izlədikdən sonra Spielberg, Coppola'dan daha orijinal bir şey çəkə bilməyəcəyini anladı.
Vətəndaş Keyn, ABŞ, 1941
Orson Wellesin filmi Steven Spielberg üçün cəsarət simvoluna çevrildi, cəsarət isə süjetdən deyil, film istehsalına yanaşmadan gedir. Vətəndaş Keyndən sonra, Spielberg, fantastik görünsə də, məqsədinizə hər zaman çata biləcəyinizi başa düşdü.
"Bu möhtəşəm bir həyatdır", ABŞ, 1947
Steven Spielberg bir gün "Bu möhtəşəm bir həyatdır" filmini çəkməyi xəyal edir. Rejissorun sözlərinə görə, Frank Capra, tamaşaçının özünü ekran qəhrəmanı kimi tanımasına, özünü onun yerinə qoymasına və müəyyən bir vəziyyətdə necə hərəkət edə biləcəyinə dair fikir yürütməsinə imkan verən bir şəkil çəkdi.
"Fantaziya", ABŞ, 1940
Spielberg bu cizgi filmini uşaq ikən seyr etdi və bundan sonra gecənin ekranda gördüyü kimi göründüyünə əmin oldu: mavi saçlı və əlləri bütün dünyanın qaranlığa bürünməsinə imkan verən heyrətamiz bir qadın. Üfüqdə görünəndə bütün dünya qara və mavi bir günbəzlə örtülmüş kimi görünür və partlayışdan sonra saysız -hesabsız ulduz görünür. Rejissor daha sonra "Əcnəbi" filmini çəkəndə bu səhnəyə bənzər bir başlanğıc təsəvvür etdi.
"Psixo", ABŞ, 1960
Spielberg hesab edir ki, hələ heç kim Hitchcock kimi yüksək səviyyəli vizual hekayə əldə edə bilməyib. Dialoq və ya səsləndirmə olsun, sözlə izah etməyə ehtiyac duymayacaq şəkildə şəkil çəkmək olduqca çətindir.
"Amerika Gecəsi", Fransa, İtaliya, 1973
Steven Spielberg özü rejissor François Truffautu kinonun təcəssümü hesab edir. Bu səbəbdən bir filmin necə çəkildiyini, bütün uğursuzluqları, studiya çətinliklərini, çəkilişlərdəki sonsuz konfliktləri və bütün bunları həll etməli, hər şeyi sarsıtmalı və barışdırmalı olan rejissorla bir film, Spielberg'ə bu qədər yaxın oldu.
"Rus Gəmisi", Rusiya, Almaniya, Yaponiya, Kanada, Finlandiya, Danimarka, 2002
Amerikalı rejissor Aleksandr Sokurovun filmini ən çox sevilənlərindən biri adlandırır. Ən çox onu ekranda 95 dəqiqə davam edən hərəkətin Ermitajda üç kadrla bir kadrda çəkilməsi heyran etdi. Spielberg, bunu çəkmək məcburiyyətində qalan operatora simpatiyasını bildirir, ancaq bunun həqiqətən bənzərsiz bir təcrübə olduğunu etiraf edir.
"Vinçlər uçur", SSRİ, 1957
Spielberg Mixail Kalatozovun şəklini ən çox sevilən rus filmlərindən biri adlandırır. Tarixi hadisələr fonunda toxunan bir sevgi hekayəsini əks etdirən süjet onu ən çox təsirləndirdi. Steven Spielberg, "intim və sürreal" arasında bir tarazlıq qurmağı bacaran rejissorun bacarığı ilə səmimi olaraq təəccüblənir. Həm də qeyd edir: yalnız ruslar filmlərdə böyük bir öpüş çəkə bilər, kiçik bir yer, kosmosla, ordularla, göydəki kranlarla.
Kassa və yüksək səviyyəli filmlər digər simvolik əsərlərdən götürülmüşdür. Məsələn, "Çənələr" filmi "Çənələr" romanı, gitaraçı Keith Richardsın davranışı ilə bağlı bir sıra "Karib dənizinin quldurları" anları və Terri Gilliamın demansla bağlı əsəri əsasında hazırlanmışdır. Bəzi dini əsərlər, yumşaq desək, qəribə mənbələr əsasında hazırlanmışdır. Şübhəsiz ki, çoxları belə bir şeydən bir filmin çəkiləcəyini düşünməzdi.
Tövsiyə:
Film rejissorları pişik və ya it çəkməyi və dörd ayaqlı aktyorları çərçivəyə girməyə necə hazırladıqlarını sevirlər
Heyvanlar çoxdan kino aləminin bir parçasıdır. Əlavələrdə görünürlər və ya əsas rolları oynayırlar və dörd ayaqlı aktyorların iştirakı ilə çəkilən filmlər tamaşaçılar arasında daim populyardır. Hal -hazırda heyvanlarla olan bəzi səhnələr kompüter qrafikası ilə yaradılır, lakin bir çox rejissor rəsmlərində realizmi müdafiə edir və öz layihələrinə qeyri -adi aktyorları dəvət etməkdən məmnundurlar. Çox vaxt pişiklər və itlər filmlərdə çəkilir. Saytda kimlə daha çox işləməyi sevirlər və necədirlər?
Walt Disneyin özünün öyrəndiyi 5 sovet cizgi filmi: İvan İvanov-Vano şah əsərləri necə yaratdı
Adətən bədii filmlərin yaradıcıları təkcə adları ilə deyil, həm də gözləri ilə tanınırlar, lakin bütün animatorlar şöhrətlə öyünə bilməzlər. İvan İvanov-Vano təkcə ölkəmizdə deyil, xaricdə də məşhurlaşa bildi. Yerli animasiyanın yaradıcısı adlanır; cizgi filmlərində birdən çox uşaq nəsli böyüyüb. Onun şah əsərlərindən biri Walt Disney studiyası üçün dərslik oldu və animatorlar XX əsrin ortalarında onun dərsliyindən öyrəndilər
Şəxsən rəy yazdığı Quentin Tarantinonun ən çox sevdiyi 10 film
Hər kəs Quentin Tarantinonu əsl şah əsərləri yaratmağı bacaran istedadlı aktyor və parlaq rejissor kimi tanıyır. Hər yeni Tarantino filmi kino dünyasında bir hadisəyə çevrilir. Rejissorun özü də Los -Ancelesdəki filmlərə baxışlarını yüklədiyi New Beverley kinoteatrının sahibidir. Quentin Tarantino rəsmləri diqqətlə izləyir və sonra öz təəssüratlarını tamaşaçılarla bölüşür
Yvon de Carlo: Hollivud rejissorlarının qorxu filmlərində çəkməyi sevdiyi 1950 -ci illərin gözəlliyi ölümcül (30 şəkil)
Ötən əsrin ortalarında bu Hollivud aktrisasının həyatını sadə adlandırmaq olmaz. Uşaqlıqda anası şəxsi həyatını tənzimləməklə məşğul olduğu üçün nənəsi tərəfindən böyüdü. Hollivudda rəqs məktəbini bitirdikdən sonra sahibinin üstsüz rəqs etməsini israr etdiyi üçün oradan ayrılmaq məcburiyyətində qalan bir klubda çalışdı. Uğur Yvonne ilə 1956 -cı ildə Musanın həyat yoldaşı rolunu oynadığı "On əmr" filmindən sonra gəlir. Bu ölümcül gözəlliyin pərəstişkarları dənizi var və
"Peacock" - Hollivudun "ulduzlarının" fotoşəkil çəkməyi sevdiyi ekzotik bir kreslo
Adı "Peacock Chair" və ya "Peacock" olan bu ekzotik kreslo 20-ci əsrin əvvəllərində Amerikada populyarlıq qazandı və 60-70-ci illərdə bohem şıklığının və qlamurunun ayrılmaz simvolu oldu. Məşhurlar bu stullarda çəkilişdən çox zövq alırdılar. Hollivud və şou -biznes ulduzları - yalnız oturarkən poz verənlər! Zamanımızda əvvəlki populyarlığı yenidən "Peacock" a qayıdır və bu zərif kreslolar dəbli və şık interyerlərin bəzəyinə çevrilir