Nüvə bombardmanından sağ çıxmaq və sevinc üçün yaratmaq: Issei Miyake, origami geyimləri yaradan və sonra filosof olan dizaynerdir

2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57

Xirosimanı bombalayanda onun yeddi yaşı vardı. 1945 -ci ildə bütün ailəsini itirdi … və illər sonra insanları xoşbəxt edən paltarlar və ətirlər yaratdı. Qrafik dizaynı öyrəndi, ancaq modelyer və ixtiraçı kimi məşhur oldu. Geyimin bir sənət olduğunu, eyni zamanda texnologiyaya da böyük əhəmiyyət verdiyini söylədi. Issei Miyake - origami prinsipini geyim istehsalının əsasına qoyan ilk dizayner, filosof, alim və rəssam.

Miyake heç vaxt moda sənayesinin ön sıralarında olmayıb, amma həmişə "gələcəyi üçün" çalışıb. Dünyada çoxlu pərəstişkarı və izləyicisi var, lakin o, geniş ictimaiyyət tərəfindən az tanınır. Issei Miyake, hər şeydən əvvəl istehlakçının qayğısına güvənərək tendensiyalar və şok yarışını tərk etdi. Elm və fəlsəfə onu zənginləşməkdən daha çox maraqlandırırdı.

O, bir ixtiraçıdır, bir ixtiraçıdır - ancaq daha yüksək qiymətə satmaq, şoka salmaq və texnokratik düşüncəni tətbiq etmək üçün yeni bir şey yaradan hesablama mühəndisi deyil.

O sənətkardır. Onun üçün geyim duyğuları oyadan bir sənət əsəridir. Elmi uğurlarına baxmayaraq, texnologiya ilə deyil, hisslərlə çalışdığını israr edir.

Dahi və üsyançıdır - ancaq tək işləməyə meylli deyil. Issei Miyake, kollektiv zəkanın gücünə inanaraq həmişə özünü ən yaxşı mühəndis və sənətçilərlə əhatə etmişdir.

Yapon dilində geyim üçün üç söz var - qərb geyimləri, şərq geyimləri və geyim üçün "ümumi" sözləri. İkincisi birmənalı deyil - həm də "şans" və "sevinc" mənasını verə bilər. Dizayner İssei Miyake -dən hansı paltar hazırladığı soruşulduqda "sevinc yaradıram" deyir.

İssei Miyake, qara rənglərə, dekonstruksiyaya və Qərb və Şərq ənənələrinin birləşməsinə ehtiraslı avanqard yapon dizaynerləri arasında fərqlənir. Kolleksiyalarında vahid üslub yoxdur, sevimli formaları yoxdur, hər kolleksiya əvvəlki kolleksiyaya bənzəmir.

Yeni, çox yönlü geyim - gələcəyin geyimi yaratmaq arzusunda idi. Qırx beş il əvvəl "parça parçası" anlayışını formalaşdırdı: ən sadə kəsilmiş və tam dəyişmə azadlığı, bədənə bükülmüş, yarıqlar və minimum detallarla təchiz edilmiş, dəyişməyə imkan verən parça. əşyanın silueti və məqsədi.

Dizayner kimi vəzifəsi hazır bir şəkil təqdim etmək deyil, istehlakçının təsəvvürünü stimullaşdırmaq, diktator deyil, ortaq, dost, həmkar olmaqdır. Miyake müştəriləri yaradıcı olmağa çağıraraq "Geyinəcəklərin ağıllılığı olmadan paltarlarım paltar deyil" deyir.

Onun futuristik şeyləri real həyat üçün yaradılmışdır - rahat, işləkdir, hər bədənə sahib insanlar üçün uyğundur, xüsusi qayğıya ehtiyac duymur və hərəkəti məhdudlaşdırmır.

Əsas formaları sevir - bir dairə, bir kvadrat, bir düzbucaq. Onun kəsilməsi əsas etibarilə fərqlidir, tikintiyə əsaslanan əşyaların dizaynına Avropa yanaşmasından fərqlənir: mürəkkəb siluetlər xüsusi bir şəkildə bükülmüş sadə parça parçalarından yaradılmışdır.

Büzülmə, əyilmə, bükülmə onun ən sevimli motivləridir. Ancaq dizayner bağlayıcılara nifrət edir - məhdudlaşdırdıqlarına inanır.

ABŞ -da ilk kolleksiyası yakuza döymələrinə həsr olunsa da, Miyake heç vaxt Yapon ənənəsinə sadiq qalmamışdır. Dünya mədəniyyətindən - Avropa rəsmlərindən, Mərakeş boyalarından, Afrika bəzəklərindən ilham alır. Sevgilisi Lucy Rea, zəngin keramika düymələri kolleksiyasını ona vəsiyyət etdi - və Miyake kolleksiyalarında bundan böyük istifadə tapdı.

Ləkə üçün model və yer seçimində Miyake yenə də eyni şən üsyançıdır. Qarajınızda, idman salonunuzda və ya hovuzunuzda vitrin - niyə olmasın? Karyerasının ən başında, şou üçün yalnız qara modelləri cəlb edərək tamaşaçıları şoka saldı. Şou İssei Miyake və On İki Qara Qız adlanırdı. Beləliklə, mühafizəkar yaponların digər irqlərin gözəlliyi haqqında fikirlərini genişləndirməyi xəyal edirdi. Bu şou, o illərdə görünüşü Qərb dəbi üçün çox şok edən moda modellərinin karyerasına əla bir başlanğıc verdi - məsələn, Grace Jones.

Ancaq "küçədən" model və insan kimi dəvət etməyi sevirdi, məsələn, yaşlı qadınlar - 1995 -ci ildə şou üçün seçdiyi modellərindən biri, doxsan üç yaşında idi! Beləliklə, dizayner, modanın yalnız gənclərin çox olmadığını vurğulamaq istədi. Bu gün bu fikir göz qabağındadır - 60 -dan yuxarı modellər getdikcə podiumlarda görünür, amma o dövrlərdə Miyake humanist fəlsəfəsi ilə ictimaiyyət üçün anlaşılmaz idi. Texnologiya gənc yaşlarından Miyakeni valeh edirdi. 80 -ci illərdə dünyanı sevməyi yenidən kəşf etdi.

Miyake, əşyaların istehsalını və istismarını necə asanlaşdıracağını düşünürdü, çünki möhtəşəm dizayner əşyalarını geyinmək çətindir və onlara necə qulluq ediləcəyi aydın deyil.

Onun büzmə üsulu isti buxarın istifadəsinə və xüsusi bir iplik toxunuşuna əsaslanır - yəni bu dizayn şah əsərləri zədələnməkdən qorxmadan sadəcə maşınla yuyula bilər.

90 -cı illərdə Miyake maddi geyimdən görünməz paltarlara keçdi - ətir yaratmağa qarışdı. İlk ətri "xoşbəxtlik anlarına" həsr olunmuşdu. Issei Miyake hesab edir ki, kimsə nəinki funksional, həm də həssas, emosional geyimlər, ironiya və şeir ətirləri hazırlamalıdır. Bu gün getdikcə bir parfümer kimi xatırlanır. 2000-ci illərdə origami prinsipinə əsaslanan üçölçülü əşyalar və aksesuarlar üzərində işləməyə başladı.

Bunlar bir rulon parçadan tikilmiş tikişsiz şeylərdir. Miyake markasının başqa bir kəşfi, buxarın təsiri altında kiçilən və həcmli olan xüsusi hazırlanmış bir parçadır.

Bundan əlavə, metalize örtük əşyaları ağır və statik edir - əslində plastik və çəkisizdir.

Ancaq Miyakenin maraqları heç vaxt geyimlə məhdudlaşmırdı. 2004 -cü ildə öz fondunu qurdu, sərgi və sərgi məkanları təşkil etdi, ədəbiyyat nəşr etdi, dizayn və texnologiya sahəsində araşdırmaları dəstəklədi. Və 2007 -ci ildə dizayner birdən … yoxa çıxdı. Əsl Yapon adaçayı kimi düşünməyə və fəlsəfəyə vaxt ayırmaq üçün təqaüdə çıxdı. Bununla birlikdə, o, öz layihələrinin inkişafını izləməyə davam edir - və bu hekayənin sonu deyil, yeni başlanğıcıdır.