Necə kar Bethoven ən böyük bəstəkarlardan biri ola bildi və niyə heç evlənmədi

2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57

7 may 1824. Musiqi tarixinin ən böyük ikonalarından olan Lüdviq van Bethoven Vyana Teatrının səhnəsinə çıxır. Bu gün ən iddialı musiqi əsərlərindən biri olan Doqquzuncu Simfoniya, o cümlədən məşhur "Sevincə Ode" əsəri ictimaiyyətə təqdim edildi. Hər şey yaxşıdır, amma bəstəkar heç nə eşitmir. Tamaşaçılardan demək olar ki, heç kim Bethovenin demək olar ki, tamamilə kar olduğunu bilmir. Səsləri eşitmədən belə gözəl musiqi necə yarada bilərdi?

Lüdviq van Bethoven yalnız ən böyük bəstəkar deyil. Şübhəsiz ki, o, müasir dövrün qəhrəmanlarından biridir. Hər dövrün öz qəhrəmanları var. Qədim dövrlər Böyük İskəndər, Yuli Sezar və digər böyük şəxsiyyətlər kimi fiqurlarla qeyd olunurdu. Avropa üçün yeni dövrlər və onlarla yeni qəhrəmanlar gəldi. Siyasətçilər, ordu rəhbərləri, generallar aktuallığını itirib. Digər önəmli insanlar, qarşıdakı dövrə uyğun olaraq yeni qəhrəmanlıq keyfiyyətlərinə nümunə oldular. Onlardan biri, həqiqətən ilahi hədiyyənin sahibi olan parlaq bəstəkar idi.

Lüdviqin çətin, ümidsiz bir uşaqlıq yaşadığı, bədbəxt, az qala doğuşdan kar, tənha və kasıb olduğu qəbul edilir. Əlbəttə, bir dahi yoxsul olmalıdır, əks halda insanlıq onun dahisini tanımaq istəmir. Ancaq bu tamamilə doğru deyildi. Daha doğrusu, bir çox cəhətdən yalandır.

Təhqiramiz ata və bədbəxt uşaqlıq

Gələcək dahi musiqiçi bir ailədə dünyaya gəldi. Atası Johann van Beethoven, olduqca istedadlı bir tenor müğənnisi idi. O qədər hörmətli idi ki, hörmətli varlı insanlar tərəfindən uşaqlarına musiqi öyrətmək üçün dəvət edildi. Çox vaxt Bethovenin atası tamamilə haqsız olaraq alçaldılmış bir məğlub, sərxoş və despot kimi təsvir olunur.

Johann avtoritar idi. Həqiqətən Lüdviqdən ikinci bir Motsart yetişdirmək istəyirdi. Ancaq məsələ ondadır ki, oğlan musiqi qabiliyyətinə malik idi və atası bunu görmüşdü. Əks təqdirdə, uzun müddətli məcburi tədqiqatlar Ludviqin sonradan böyük bir bəstəkar olmasına kömək etməzdi. Düzdür, Johann bəstəkarın oğlunun istedadını dərhal nəzərə almadı. Bu işdə ona uşağa musiqi savadını öyrədən Lüdviq müəllimi Christian Gottlob Nefe kömək etdi.

Oğlanın ikinci Motsart olmadığını, bəstəkarın əsl musiqi dahisi olduğunu ilk görən Nefe idi. Bu barədə uşağın atasına danışdı və ictimaiyyəti Lüdviqin musiqisi ilə tanış edən ilk şəxs oldu. Tamaşaçılar o vaxt cəmi on iki yaşında olan gənc Bethovenin musiqisinə sevindilər.

Təəssüf ki, 1787 -ci ildə Lüdviqin anası və Yohannın sevimli həyat yoldaşı Məryəm Magdalena öldü. Bundan sonra bəstəkarın atası dağılır. İçməyə başladı, tədricən batdı və Lüdviq ona və qardaşlarına dəstək olmaq məcburiyyətində qaldı. Ancaq ata həmişə bəstəkar oğlu ilə hədsiz dərəcədə fəxr edirdi.

Sağır bəstəkar

Bethoven, çoxlarının inandığı kimi həmişə kar olmadı. Təxminən iyirmi altı yaşından eşitmə qabiliyyətini tədricən itirməyə başladı. Qırx dörd yaşında tamamilə kar idi, bundan əvvəl çətinlik çəkirdi, ancaq səsləri ayırd edə bilirdi. Bethoven xüsusi eşitmə borusundan istifadə edirdi. Çox həcmli idi, bu da onu sizinlə aparmağı son dərəcə narahat etdi.

Bəstəkar eşitmə qabiliyyətini itirməyə başlayanda və bunun sağalmaz olduğunu və sonunda onu nə gözlədiyini başa düşəndə, sadəcə ümidsizliyə qapıldı. Ludwig, karlığını öyrənə biləcəyindən çox qorxurdu, oynamaqdan və davranışdan imtina etməyə başladı. Hətta intihar etməyi də düşünürdü. Sonsuz olaraq Allahdan ona niyə belə qəddar bir imtahan verildiyini soruşdu. Amma bu müddətdə o, istefa verdi və bununla yaşamağı öyrəndi. Bethoven, həyat hekayəsinə çevrilən, özünün dediyi kimi, danışıq dəftərlərini xüsusi olaraq yazmağa başladı.

Ən başlıcası, bəstəkarın çox qorxduğu şey baş vermədi: bəli, səsləri eşitmədi, amma musiqi onu tərk etmədi. Həmişə başında səslənir. Qələmin bir ucunu dişlərinə yapışdıraraq, o biri pianonun gövdəsinə söykənərək çalışdı. Bəstəkar titrəmələri belə hiss etdi. Ən heyrətamiz əsərlərini dəqiq eşitmə qabiliyyətini itirdiyi bir vaxtda yazdı. Allahın bizim üçün öz planları var, bunu çox vaxt anlaya bilmirik, amma bu həmişə ən yaxşısıdır.

Yalnız və bədbəxt

Bethoven heç vaxt evlənməmişdi, ancaq tək deyildi. Çox vaxt əsl yüksək yaradıcı insan kimi götürülürdü. Romanlar həmişə uğursuzluqla bitirdi. Ludviqin qadınlarla utancaq və əslində puritan olduğu söylənirdi. Xanımla azadlıq əldə edə bilməzdi. Evli xanımlar onun üçün həmişə müəyyən bir tabu idi. Bəzilərinin bəxti gətirmirdi. Həqiqətən də, çox vaxt xanımlar ondan yalnız eqoist məqsədlərinə çatmaq üçün bir vasitə görürdülər. Gələcək perspektivli bir dahinin hissləri ilə kifayət qədər oynayaraq dünyəvi bir zənginlə evlənmək üçün atıldılar.

Bethovenin gizli nişanlandığı Teresa Brunswick ilə səmimi qarşılıqlı duyğuların heç bir nəticəsi olmadı. Hisslərə baxmayaraq, cütlük naməlum səbəblərdən ayrıldı. Bir çox tarixçi Bethovenin Terezaya ünvanlanmış müəyyən "ölməz aşiqə" yazdığı məşhur məktubunu nəzərdən keçirməyə meyllidir. Amma bunun dəqiq təsdiqi yoxdur. Və ya bəlkə də ümumiyyətlə bir qadına deyil, böyük bəstəkarın əsl əbədi sevgilisinə - Musiqiyə ünvanlanır?

Lüdviqlə yaxınlıqda həmişə dostlar, tanışlar, qohumlar olurdu. Hətta bəzən tək qalmaq və həyatın özündən daha çox sevdiyi şeyi - musiqisini etmək üçün yaşadığı Vyananı şəhərdən kənara çıxardı. Tək işləmək istəyəndə, heç kimin onu ziyarət etməyəcəyini, məşğul olduğunu və indi heç kimə ehtiyac duymadığını yazdı.

Böyük ustadın təkliyi əxlaqi idi. Çox vaxt səhv başa düşülürdü. Bəzən mürəkkəbliyinə görə Bethovenin əsərlərini tam qiymətləndirə bilmirdilər. Bəstəkar yaxşı bilirdi ki, bir çox əsərləri kütlə üçün deyil, ictimaiyyət onları başa düşməz. Özü üçün musiqi yazdı. Beethovenin Schindler -ə belə bir tənqidə necə birbaşa cavab verdiyini tez -tez xatırladırlar: "Sadəliyinizlə qeyri -adi bir şeyi necə başa düşürsünüz?"

Məktublarında və qeydlərində, həmişə fransız dilində la musique sözünü yazan eyni Motsartdan fərqli olaraq, Bethoven yazır - die Kunst (Alman dilində "sənət"). Bethoven üçün musiqi ilahi və müqəddəs bir sənət idi. Bəstəkarın ən məşhur portretlərindən biri Willibrord Mähler onu Orfey kimi təsvir edir.

Dilənçi dahi

Bethoven heç vaxt xüsusilə zəngin deyildi. Yalnız bu, heç bir şey qazanmadığı üçün deyil. Bəstəkar sadəcə müxtəlif ev əşyaları ilə maraqlanmırdı. Bethoven dostlarına pul lazım olsa kömək edə bilərdi. Lüdviq bir dəfə yazmışdı: "Təsəvvür edin ki, dostlarımdan birinin ehtiyacı varsa, amma mənim pulum yoxdur və ona dərhal kömək edə bilmərəm, fərq etməz, sadəcə masada oturub işə başlamalıyam. və çox yaxında bir dostuma ehtiyacdan qurtulmağa kömək edəcəm … Çox gözəldir. Beləliklə, sənətimin yoxsulların xeyrinə xidmət etməsinə qərar verdim."

Ludwig, çox varlı olmayan ailəsini öz pulu ilə ölənə qədər dəstəklədi. Beethoven hətta Avstriya Milli Bankının imtiyazlı səhmlərini çox sevdiyi şanssız bacısı oğlu Karl -a da miras qoydu. Baxmayaraq ki, onun özünün bedbugs ilə yataqda öldüyü deyilir. Məşhur inancın əksinə olaraq, bəstəkarın evi o qədər də bədbəxt deyildi. Özündən əvvəl Avstriya ordusunun generalı tərəfindən zəbt edilmiş lüks bir mənzil idi.

Bethovenin bütün bəşəriyyətə mesajı

Bəstəkar təlatümlü bir tarixi dövrdə yaşadı. Dünya şiddətlə, müharibələrlə, aclıqla və viranliklə dolu idi … Ancaq dünya nə vaxt dolmadı? Həyatın ümidsiz görünən qaranlığında Ludwig van Beethoven, qaranlıq səltənətində insanlara işığı göstərən biri idi. Əziyyətini məğlub edərək insanlara həyat şərtlərinin təzyiqi altında təslim ola bilməyəcəklərini göstərir. Dünyanın pislikdə olduğunu söyləməklə özünüzə haqq qazandıra bilməzsiniz. Bethoven, xeyirxahlıqdan başqa bir böyüklük əlaməti olmadığını söylədi.

Bəstəkar öz fikir və prinsiplərini musiqisində ən yaxşı şəkildə ifadə etmişdir. Cazibədar eşitməyi dayandıranda yarada bildiyi əsərlər, dinləyiciyə hipnotik təsir göstərir. Beethoven sərxoş olduqlarını bildirir: “Mən insanlıq üçün üzümün şirin suyunu sıxan Bacchusam. İnsanlara ruhun ilahi çılğınlığını verən mənəm."

Ölməz bir şah əsərinə və böyük bəstəkarın özünəməxsus xüsusiyyətinə çevrilən əsərin ideyası iyirmi ildən artıqdır ki, onu bəsləyir. Doqquzuncu Simfoniya onun üçün bir irəliləyiş oldu. Beethoven müxtəlif musiqi formalarından istifadə etdi. Əvvəlcə ölməz "Sevincə Ode" onuncu və ya on birinci simfoniyalarını bəzəməli idi (bəstəkar bunları yazdığını söylədi, amma əlyazmalar tapılmadı). Buna baxmayaraq, Doqquzuncu Simfoniyaya daxil etdi.

İlk dəfə "Sevincə Ode" 1824 -cü ildə Doqquzuncu Simfoniya ilə birlikdə ifa edildi. Şahidlərin dediyinə görə, musiqi bitdikdən sonra bəstəkar arxası ilə tamaşaçılara dayandı. Bir müğənni diqqət çəkdi və onu çevirdi. Zövq almış tamaşaçıların alqışları beş dəfəyə yaxın səsləndi. Eyni zamanda, etiket qaydalarına görə, hətta taclı şəxslərin hətta üç dəfə alqış alması adət idi. Alqışlar yalnız polisin köməyi ilə kəsildi. Bəstəkar o qədər şoka düşdü ki, huşunu itirdi və ertəsi günün axşamına qədər yanına gəlmədi.

Doqquzuncu Simfoniyanın hesabında Lüdviq van Bethoven yazırdı: "Həyat bir faciədir. Ura!"

Bir qəhrəmanın ölümü və həyatın təntənəsi

Bəstəkar öldükdə, son səfərində onu görməyə çox sayda insan gəldi. Ən yaxşı Avstriyalı aktyor ölümündən sonra çıxış etdi və Avstriyanın ən yaxşı şairi Franz Grillparzer bir nekroloq yazdı. Bethovenin doğum günü və ölüm günü möhtəşəm konsertlərlə qeyd olunmağa başladı. Onun şərəfinə bir çox pyes, şeir, kitab yazılmışdır.

Bəstəkarın çağdaşları onun dahi olduğunu, hamı kimi olmadığını, çox xüsusi bir insan olduğunu yaxşı bilirdilər. İndi Bethovenin şəxsiyyəti fərqli üslub və tendensiyalardakı musiqiçilər üçün bir simvoldur. Özü ölsə də, musiqisi bütün nəsilləri ilhamlandıraraq əbədi yaşayacaq.

Məqaləmizdə böyük bəstəkarın şəxsi həyatı haqqında daha çox oxuyun Lüdviq van Bethovenin qarşılıqsız sevgisi.