Mündəricat:
Video: Yarandıqdan 300 il sonra öyrənilən rəsmin sirli tarixi: "Falçı" de Latour
2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57
Georges de Latour (1593 - 1652), yaradıcılıq karyerasının çox hissəsini Lotareya Hersoqluğunda keçirmiş bir Fransız Barok rəssamı idi. Orada "Falçı" adlı maraqlı bir şəkil çəkməyi də bacardı. Yalnız metaforik mesajların bolluğu ilə deyil, həm də kəşfinin sirli hekayəsi ilə də maraqlıdır. Əsər yazıldıqdan cəmi 300 il sonra bir Fransız qalasında kəşf edildi. Daha əvvəl harada idi və sənət tənqidçiləri onda hansı süjetləri görürlər?
De Laturun tərcümeyi -halı
Fransız Barok rəssamı Georges de Latour, Fransanın Vic-sur-Sueil şəhərində anadan olmuşdur. 1620 -ci ildə artıq təcrübəçi bir sənətçi olaraq Lotaringiyaya köçdü (Fransanın şimal -şərqi ilə Almaniya dövlətləri arasında müstəqil bir hersoqluq). 1915 -ci ilə qədər Hermann Voss onu unutqanlıqdan xilas edənə qədər de Laturun həyatı və yaradıcılığı o qədər də məşhur deyildi. İndi də sənətkarın həyatı və təhsili haqqında çox az sənədli məlumat qorunub saxlanılmışdır. Rəsmləri Caravaggio -nun nəzərəçarpacaq təsirinə malikdir. Lakin, Barok dahisindən fərqli olaraq, de Laturun dini rəsmləri tipik dramdan məhrumdur.
Vitale Bloch onun haqqında yazırdı: “Rəsmlərinin məzmunu birmənalı deyil. De Latourun "karavagizm" in təfsiri çox yüngül və bir az şıltaq görünür, həqiqət duyğusu kövrəkdir, təqdimatı və görmə qabiliyyəti bəzi vərdişlərin qarışığı ilə arxaikliyə meyllidir. Müasir tamaşaçıya onun rəsmləri təsir edici, "müasir" və bu ifadəyə üstünlük verilsə, kubist kimi görünsə də, onların plastik mənası inandırıcıdan daha təsir edici və mürəkkəbdir. Bizə görə, de Latour çox istedadlı bir həvəskar, bacarığı qeyri -bərabər, bəzən sadəlövh və bəzən təsirə meylli görünür. " (Vitale Bloch, "Bir daha Georges de Latour," Burlington Jurnalı, Cild 96, Mart 1954).
Karyerasının 30 ilində de Latourun 40 -a yaxın rəsm yazdığı güman edilir. Əsasən mumlarla yandırılan dini səhnələri çəkdi. İşıq və qaranlıq arasında kəskin təzadlardan istifadə edərək Chiaroscuro kompozisiyalarında ixtisaslaşmışdır. Barok ustasının bəzi əsərləri oğlu Etienne tərəfindən çəkilmiş ola bilər. De Latour əsərində rəsmlərin atributu ilə bağlı ciddi problemlər var. Bunlardan biri 1630 -cu illərdə yazılmış "Falçı" əsəri hesab olunur.
Falçı
Bu 17-ci əsrin əsəri qorxunc bir mənzərəni təsvir edir: bir falçı və üç yalançı bir gənci qarət edir. Kehanet, tanrıları və ya ruhları çağırmaq üçün dini bir ritualın bir hissəsi hesab olunur. Tarixən, kehanet qaraçılarla əlaqəli qədim folklordan və İntibah sehrindən qaynaqlanır. 19-20-ci əsrlərdə Qərb pop mədəniyyətində kehanet üçün qərb olmayan mədəniyyətlərin kehanet üsulları da qəbul edildi. Ancaq Xristianlıqda, İslamda və Yəhudilikdə falçılıq qadağandır. Belə ki. Baxılan şəkildə izləyici bir gənci görür. Yaxşı geyimlidir və eyni zamanda zəngin olduğu və fırıldaqçılar üçün "yırtıcı" kimi ideal olduğu təəssüratı yaradır.
Oğlanın diqqətini dərisi qırışmış, ovucunda bəxt oxumağı təklif edən və bu xidmət üçün gümüş sikkə istəyən yaşlı bir qadın tamamilə məşğul olur. Sadəlövh gənc, sağdakı qızın cüzdanını cüzdanından çıxardığından tamamilə xəbərsizdir. Ancaq gəncin itirə biləcəyi hər şey bu deyil. Gənc qadın qoca falçı ilə gəncin arasında dayanır. Daha təmkinli geyinir. Amma o nə edir? Hiyləgər qəhrəman boynundakı zəncirdən qızıl medalyonu kəsmək üzrədir. Oğlanın üzünə necə baxdığını, nə etdiyinin fərqində olduğunu anlamağa çalışması heyrətamizdir.
De Laturun tablosu bir janr və ya teatr səhnəsi kimi şərh edilə bilər. Bəlkə də sənətçi tamaşadan bir səhnə götürdü. Bəzi sənətşünaslar şəkildəki israfçı oğul məsəlinin bir işarəsini görürlər. Üçüncü versiya da o qədər də maraqlı deyil: sevgi ilə bağlı suallar falçılıqda tez-tez verildiyindən, bu mənzərəni bir gəncin şəxsi həyatının iki ölçülü metaforası hesab etmək olar.
Gənc adamı əhatə edən qəhrəmanlar rəngli geyinmiş, qaraçılara bənzəyir və müxtəlif sosial qruplara mənsubdur. Çox güman ki, eyni nəticəyə gətirib çıxaran bir kişinin gələcək sevgi münasibətlərini məcazi olaraq təmsil edirlər: qadınları hər zaman status və sərvətlə cəlb olunacaq. Bu, de Laturun sözdə "falçılıq" ın nəticəsidir. Rəsmdəki yazıda de Laturun yaşadığı şəhərin adı (Lorraine Luneville) var.
Sirli kəşf
Maraqlıdır ki, ictimaiyyət rəsm əsərini 1960 -cı ilə qədər görmədi. Onun kəşf tarixi sirrlidir. 1942 -ci ildə de Laturun əsəri ilə bağlı bir monoqrafiyanın bir Fransız əsirinin əlinə keçdiyi barədə məlumatlar var. Kitabdakı reproduksiyalar ona əmisinin qalasında gördüyü bir rəsmini xatırlatdı. Müharibə başa çatanda keşişə kətanı araşdırmağı tapşırdı və əsl de Latour olduğuna qərar verərək Luvrla əlaqə saxladı. Sonra gizli danışıqlar aparıldı. Sənət satıcısı Georges Wildenstein, Luvrun qiymətini aşdı və 1949 -cu ildə əsəri 7,5 milyon franka aldı. Rəsm, Böyükşəhər Muzeyi 1960 -cı ildə əldə edənə qədər, növbəti on il ərzində əlində qaldı. Nisbətən mənşəyi məlum olmadığı üçün rəsm əsəri bir nöqtədə 19 -cu əsrin saxta elan edildi. Ancaq bu sonradan Pierre Rosenberg tərəfindən nüfuzdan salındı və dedi: "… 19 -cu əsrdə saxtakarlığın saxta de Latour yazması ağlasığmazdır".
Tövsiyə:
Klimt tərəfindən "Bir Qadın Portreti": Sarmaşık arxasında tapılan ən çox axtarılan rəsmin hekayəsi
Avstriyalı Art Nouveau ustası Gustav Klimtin məşhur "Qadın portreti" əsəri oğurluqdan 23 il sonra kəşf edildi. Əsər rəssam tərəfindən həyatının son illərində yaradılıb və təxminən 66 milyon dollar dəyərində olduğu bildirilir. Kətan 1997 -ci ildə oğurlandı və İtaliyada ən çox axtarılan sənət obyektləri siyahısına daxil edildi
Niyə ən böyük karavaggist 17 -ci əsrin ən sirli rəssamı hesab olunur: Georges de Latour
Georges de La Tour tərəfindən 1915 -ci ildə Hermann Voss tərəfindən yenidən kəşf edilən əsrarəngiz rəsmlər bir sirr aurasını gizlədir. Sənətçi, yaxın çağdaşı Vermeer qədər az qala tutqun, lakin ictimaiyyətdən daha çox gizlənmiş bir rəqəm idi. İlk baxışdan de Laturun rəsmləri işığın və görünən dünyanın əsl bayramını təmsil edir, lakin bu aldadıcıdır. Ustadın vizual simvolizmi ilə tanışlıq mənaların və gizli mistisizmin daha dərindən anlaşılmasına səbəb olur
Picassonun "Topdakı qız" tablosunun populyarlığının sirri: Rəsmin tarixi və təzadlar oyunu
Picassonun ən məşhur rəsmlərindən biri "Guernica" ilə birlikdə - "Topdakı qız" - 1905 -ci ildə yazılmışdır. "Topdakı qız", Pablo Pikassonun yaradıcılığında "mavi" dövrün sonunu və tədqiqatçıların "çəhrayı" adlandırdıqları yeni bir dövrün başlanğıcını göstərir
Avropanın Gözlənilməz Tarixi: Yamyamlıq və Vampirizmin Qan Donduran 10 Tarixi Nümunəsi
Bəlkə də çoxları ən azı bir dəfə amansız serial qatillər-adamyeyənlər haqqında hekayələr oxudu və Hollivud filmlərində tez-tez araşdırılmamış cəngəlliyin dərinliklərində yaşayan yamyamları görə bilərsiniz. Əslində, adamyeyənlik tarixdə düşündüyümüzdən daha çox rast gəlinir. Üstəlik, müasir bir insan üçün bu qədər dəhşətli olan yamyamlıq və vampirizm əsrlər boyu tibbdə tətbiq edilmişdir
Klassik rəsmin çətinliyi: "Qara Meydan" ın müəllifi Kazimir Maleviçin "qeyri-obyektiv sənəti"
Hətta sənətdən uzaq insanlar da bu sənətkarın adını və ən məşhur əsərinin adını bilirlər. Söhbət Kazimir Maleviçdən və onun "Qara meydanından" gedir. 1915 -ci ildə Maleviçin "vizual sənətdə saf hisslərin üstünlüyü (üstünlüyü)" kimi xarakterizə etdiyi Suprematizm estetikasının - "qeyri -obyektiv sənət" in elanı oldu