İtalyan Dizaynının Kədərli Arlequini: Alessandro Mendini Adi Şeyləri Fövqəladə Eddi

2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57

"Fu, kitsch!" - qəribə, zövqsüz bir şey görəndə hörmətsizliklə atırıq. İtalyan dizaynında əsas fiqurlardan biri olan Alessandro Mendini, yaradıcılığını gizlənməmiş qürur hissi ilə kitsch adlandırdı və özünü insanları sevindirmək üçün hazırlanan Harlequin adlandırdı.

Ömrü boyu pessimist olduğunu etiraf etdi və həyatının yalnız son illərində nəinki müştəriləri, həm də özünü əyləndirməyi öyrəndi. 1931 -ci ildə İtaliyada anadan olmuş, ağzına qədər işlə dolu uzun bir ömür sürmüşdür. Tərcümeyi -halındakı bütün maraqlı faktlar yalnız yaratdığı şeylərlə əlaqəli idi - sanki yaradıcılıq xaricində Alessandro Mendini yoxdur.

Müharibədən sonrakı İtalyan dizaynı "yaxşı zövqün" təcəssümü idi. Dizaynerin minimalist, ahəngdar, mükəmməl tənzimlənmiş mebellər, təmkinli tonlardan lakonik məişət əşyaları yaratması lazım olduğuna inanılırdı - və başqa heç nə. Memarlıq üzrə diplomunu alan və dizayn qruplarının koordinatoru olaraq çalışan Mendini, nədənsə tamamilə öz -özünə "yaxşı dizayn" ın quruluğundan və sadəliyindən dəhşətli dərəcədə yorulmuş radikal gənclərin əhatəsində oldu.

1970-ci ildə Casabella jurnalının baş redaktoru vəzifəsinə dəvət olundu və burada Mendini jurnalın köklü, anarxist fikirlərinin mərkəzinə çevrildi-əlbəttə ki, dizayn və memarlıq sahəsində. Mendini, şəkil, rəng, mədəni borclar və istinadlarla təzə və sərbəst şəkildə məşğul olan, ironiya və şüursuz şəkillərlə işləyən postmodern bir dizayn yaradan "Memphis" və "Alchemy" yaradıcı birliklərinin yaradılmasında əli var idi. erotik motivlər. Bir az sonra, Mendini ən inanılmaz layihələri təbliğ etməyə davam etdiyi memarlar və dizaynerlər Modo və Domus üçün dini jurnallara rəhbərlik etdi.

Bir dizayner olaraq Mednini tez -tez ədəbiyyatdan, əsasən də fəlsəfədən ilham alırdı - bəzi əsərləri Baudrillard'a cavabdır, digərləri Rousseau və ya Diderotun əsərlərini göstərir. 1978 -ci ildə adından da göründüyü kimi Marcel Prousta həsr olunmuş Proust kreslosunu icad etdi. Eyni zamanda, ilk baxışdan, Prustun yaradıcılığı ilə heç bir əlaqəsi yoxdur - bu, Pol Signacın "Çəmənlik" rəsmindən motivlərin istifadə edildiyi 18 -ci əsrin üslubunda bir kreslodur.. Mendini ad seçimini izah etdi: "Bəyənərdi". Sonradan "Proust" bir neçə dəfə təkrar nəşr edildi, o cümlədən … mərmərdən oyulmuşdu.

Dizaynerin yaratdığı mebellər arasında "Ingres", "Hokusai", "Turner", "Canova" kimi yüksək səslərə malik obyektlər də var - təcrübəsiz bir tamaşaçının dizaynerin istinadını harada gizlətdiyini anlaması o qədər də asan deyil. bu və ya digər böyük sənətkara! Mendini bir çox sərgi, təşkilati və tədris işləri gördü, əslində müasir dizayn laboratoriyaları açdı.

Dizayn heç də sərbəst təsəvvür uçuşu deyil, dizayn mühəndisliyi həmişə istehsal imkanları və istifadə erqonomikası ilə məhdudlaşır, lakin Mendininin etdikləri mühəndisliyi psixoloji səyahətə çevirdi. Onun işinin tədqiqatçıları Mendini -də tamaşaçıları əyləndirən bir Harlequin deyil, bu adamın dizaynla bağlı adi fikirləri dəyişdirmək üçün nə qədər böyük bir güc, zehni, intellektual və fiziki gücə sahib olduğunu anlayan, demək olar ki, faciəli bir rəqəm görürlər.

1980 -ci illərin əvvəllərində, depresif bir epizod fonunda Alessandro Mendini sənayenin dizaynı ilə məşğul olmağı praktik olaraq dayandıraraq "yeraltına girdi". Bu müddət ərzində xəyal qırıqlığı ruhu ilə dolu quruluşlar hazırladı və tamaşalar təşkil etdi. Ancaq bir neçə illik kədər və tənhalıqdan sonra, Mendini birdən -birə İtaliyanın mədəni həyatına yeni yüksək səviyyəli bir layihə ilə - illüstrasiyalar və fotoşəkillərin başlıqları istisna olmaqla, praktiki olaraq heç bir mətnin olmadığı "Ollo" jurnalı ilə qayıtdı.

1980 -ci illərin sonlarında Mendini mebel, aksesuar və ofis sahələrinin dizaynında fəal şəkildə çalışdı. Qardaşı ilə birlikdə 1989 -cu ildə memarlıq və interyerlə məşğul olan öz dizayn studiyasını qurdu.

90 -cı illərdə dostu Anna Geelyə həsr olunmuş məşhur bir mətbəx texnikası kolleksiyası yaratdı. Onun obrazı - üz cizgiləri və dəbli bir saç düzümünün konturları - duz çırpıcılar, tıxaclar və çəngəllər şəklində təkrarlanır. Bu şeylər artıq ümumi istehlakçı üçün əlçatandır.

Mendini əsərini "banal dizayn" adlandırıb. Əslində ən adi şeyləri - qarderoblar və stulları, qabları, santexnika - götürdü və onları həm yüksək təhsilli tənqidçilər, həm də adi istehlakçılar üçün emosional səviyyədə başa düşülən, semantik məzmun baxımından qeyri -adi mürəkkəb bir şeyə çevirdi. Gülümsəyən bir tıxac həm fəlsəfə açmaq üçün bir səbəb, həm də ən yaxın dostlarınız üçün əla bir ziyafət bəzəyidir.

Uğurlu bir dizayner olaraq, Mendini müəllim, mədəniyyət tədqiqatçısı, tənqidçi və dizayn nəzəriyyəçisi kimi fəaliyyətlərinə görə əsas mükafatlarını aldı. 1979 -cu ildə Compasso d'Oro (Qızıl Pusula) mükafatına, 2015 -ci ildə isə "İntibah ustalarının ruhunda humanizm" ə görə Avropa Memarlıq Mükafatına layiq görülmüşdür.

Həyatının son illəri bəlkə də onun üçün layihələrin sayı baxımından ən çalkantılı idi və özü də tez -tez dünyanın çox qəddar bir yer olduğunu söyləyirdi, bu da missiyasının insanlara xoşbəxtlik vermək olduğunu bildirir. Səksən ildən sonra heç bir dizayn həftəsini qaçırmadı, yeni materiallar sınadı, gənc geyim markası Supreme ilə çalışdı …

Onun layihələri əslində sənət əsərləri statusuna malikdir. Bu gün onları Müasir İncəsənət Muzeyinin və Nyu -Yorkdakı Metropoliten Sənət Muzeyinin Parisdəki Pompidu Mərkəzindəki daimi sərgisində görmək olar. Dizaynerin hazırladığı təzə, parlaq, gözlənilməz fikirlərin miqdarı şəxsi həyatı ilə bağlı inanılmaz dərəcədə az məlumatlarla ziddiyyət təşkil edir. Həyatının sevgisi dizayn idi.

Mendini 2019 -cu ildə dünyasını dəyişdi - ancaq ölümündən bir qədər əvvəl dizayner gələcək həyat üçün planlarının olduğunu qeyd etdi. Yenidən doğulmağı xəyal etdi … bir sənətçi kimi - və bunun üçün reenkarnasyona inanmağa dəyər.