Rəssam "Titanik" in qəhrəmanının prototipi oldu və keramika sənətinə necə çevrildi: Beatrice Wood

2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57

Sənətə pərəstiş edən cəsur bir qadın, uzun bir qaraciyər, böyük sevgidən və ən böyük fəlakətdən bəhs edəcək bir şey var … Titanikin sağ qalan sərnişini Gül, Ceyms Kameronun məşhur filmində belə görünür. Rejissor bu obrazı yaratmaq üçün rəssam Beatrice Wooddan ilham aldı. Beatrice -in tərcümeyi -halı sensasiyalı bir filmdən daha az heyran qalmır …

Beatrice 1893 -cü ildə qaydalar və konvensiyalarla məşğul olan varlı bir Viktoriya ailəsində anadan olmuşdur. Ancaq valideynlərinin həyat tərzi xoşuna gəlmədi - və qızının həddindən artıq azadlıq sevgisindən narahat idilər (baxmayaraq ki, onu məzmunundan məhrum etmək üçün kifayət deyil). Bohem biri olmağı xəyal edirdi. Kim tərəfindən? O qədər də vacib deyil. Ailə Nyu Yorka köçdü, ancaq valideynlərinin maddi dəstəyi qızın mütəmadi olaraq Avropaya səfər etməsinə imkan verdi. Fransız dilini mükəmməl mənimsəyən Beatrice, Parisin teatr səhnəsini fəth etdi, Anna Pavlova və Vaclav Nijinsky ilə tanış oldu. Anna Pavlovanın xoreoqrafı Beatrice üçün iki "Rus" rəqsi qurdu, daha sonra xeyriyyə gecələrində uğurla ifa etdi. Sonra bir neçə "dəbli" sənətçi ilə tanış oldu. Əvvəlcə bu "yeni sənəti" sevmirdi. Ancaq tezliklə, əsasən dostlarının təsiri altında özünü rəssamlıqda sınadı. Giverny'yi bir neçə dəfə ziyarət etdi - Empresyonistlərə ilham verən şəhər. Beatrice keramika ilə işləməyə təsadüfən başladı, bir neçə yapon lövhəsi alıb "tam" bir çaydanı istəsə də, heç bir yerdən uyğun bir tapmadı. Bir dostu zarafatla Beatriceə onu kor etməsini tövsiyə etdi və bu fikirlə alışdı.

Uzun illər Beatrice çox metal parıltı əldə edərək təcrübə etdi. Yapon ustalarının sirrini açmasa da, Avropa keramikasından fərqli olaraq bir çox qeyri -adi qablar və heykəllər dünyaya gəldi.

20 -ci əsrin birinci yarısının ən qalmaqallı bədii hərəkatı olan Dadaistlər tez -tez və layiqincə misoqinlikdə ittiham olunurlar. Akademik sənətə, burjua cəmiyyətinə, əxlaqa və siyasətçilərə müharibə elan edən sənətçilər qadınları bərabər yaradıcılardan çox yaradıcı manipulyasiya obyektləri olaraq görürdülər. Ancaq Dadaizmdə, qadın rolu düşüncəsinə heç bir şübhə etmədən, şübhə edən həmkarlarının hörmətinə layiq olan və müasir sənəti "yaradan" sənətçilər meydana çıxdı. Claude Caon, Hannah Heh, Clara Ty … və Beatrice Wood - tacsız kraliça Mama Dada. Dada'nın qurucularından biri, sənətçiləri tərifləməkdə xüsusilə də səxavətli olmayan Marcel Duchamp tərəfindən heyran qaldı. ABŞ -da onunla birlikdə Beatrice, Dadaya həsr olunmuş bir jurnal nəşr etdi.

1930 -cu illərdə Beatrice Los -Ancelesdə bir atelye açdı və müstəqil bir həyata başladı. Hər şeyi özü etdi - müştərilər və alıcılarla ünsiyyət qurdu, heykəltəraşlıq etdi və yandırdı, mühasibat uçotunu apardı. Miss Wood -un yaradıcılıq üsulu belə idi: bir neçə aktual mövzu (o dövrün qadın obrazları da daxil olmaqla - karyerist, modaçı, cazibədar), arxaik, primitiv plastik və təcrübələr dənizi. "Buzlanmanı sous kimi hazırlayıram" dedi. Bütün fiqurları və şüşələri sırf intuitiv şəkildə yaradılmışdır. Bu, Dadaistlərin, sonra qeyri -iradi, məntiqsiz və izah olunmayan şeyləri - balanslaşdırılmış, düşüncəli akademik sənətə zidd olan hər şeyi tərifləyən sürrealistlərin fikirlərinə tam uyğundur. Ancaq həmkarları sözləri və ya kolaj parçalarını "avtomatik olaraq" birləşdirsələr, Beatrice "təsadüfi şüşələr" yaratdı.

Beatrice bir vegetarian idi, spirt içməmişdi, teosofiyanı sevirdi, yetkin yaşlarında Krişnaizmlə maraqlanırdı və ABŞ -da bir neçə gurusla dost idi. Hindistana bir neçə dəfə səfər etdi və həm əsərlərinə, həm də geyim tərzinə təsir edən Hindistan mədəniyyəti ilə dərindən tanış oldu. Beatrice Wood obrazı onun şah əsərlərindən biri oldu - uzun boz saçlar, rəngli sarees, çoxlu gümüş zərgərlik. Hindistanda ürəyi əbədi olaraq qaldı - ehtiraslı bir romantika toyla taclanmadı, mədəniyyətlərdəki fərq və Hindistanın evlilik ənənələrinə müdaxilə edildi.

Beatrice buna baxmayaraq iki dəfə evləndi, amma bu birliklər kifayət qədər ruhani idi, ailə yaxınlığından məhrum idi. Burjua önyargıları xaricində ehtiraslı romanlar yazmağa başladı, amma peşman olmadan vəfasız və ya iyrənc sevgililərini tərk etdi. Beatricein diqqətindən təsirlənən heç bir kişi onu heç vaxt ürəyindən çıxara bilmədi. Woodun tərəfdaşlar siyahısına heykəltəraş Constantin Brancusi, fotoqraf Man Ray, məşhur yazıçı Anais Nin daxil idi.

1961 -ci ildə Yaponiyada Beatrice sərgisi keçirildi. Asiya ustası təcrübəçilərin fonunda belə xalqa təqdim etdikləri qəribə görünürdü. Kolleksiyaçılardan biri onun keramikasını təriflədi, amma tənqid etməyi də unutmadı: "Çox rəng istifadə edirsən". Beatrice güldü. Həyatında hər şey həmişə "çox" olub - çox rəng, çox yaradıcılıq, çox sevgi … "Bunun səbəbi, çəhrayı bir dünyada və parlaq günəşin altında mavi bir evdə yaşamağımdır!" - sənətçi cavab verdi. Bu cavab açıqca yaponları əyləndirdi və məmnun etdi. Beatrice Woodun əsərləri Günəşin Ölkəsindəki şəxsi kolleksiyalarda belə bitdi.

Beatrice Wood fantastik dərəcədə parlaq və uzun ömür sürdü. Yüz beş yaşında öldü, son dəqiqələrə qədər yaradıcılığını davam etdirdi və dulusçuluq çarxını unutmadı. Doksan yaşında, Titanik filmi üzərində işləyərkən rejissor David Cameron tərəfindən oxunan bir tərcümeyi -hal yazmağa başladı. Sənətçi ilə şəxsən görüşdü, onunla danışdı, üz ifadələrinin, jestlərinin ən incə nüanslarını gördü …

Özü də Titanikin sərnişini deyildi … Titanik'i 20 -ci əsrdə Avropada siyasi və sosial böhranlar, köhnə dünyanın sonu və qarşıdakı müharibənin dəli uçurumu üçün bir metafora hesab etməsəniz. Beatrice Wood həyatı boyu istedadlı insanlara ilham verdi - və daha uzun müddət. Qanunları rədd edərək tarixi qadın təcrübəsindən ilham alaraq feminist sənətin qurucularından biri hesab olunur.