Video: Niyə Hindistanlı Zərgər Viren Bhagat Bulgari -də İşdən Ayrılır: Milyonlarla Satılan Zərgərlik
2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57
Hindistan həmişə lüks zinət əşyaları ilə məşhur idi, amma bu gün bəlkə də bir ad zərgərlik firmasında başqalarından daha parlaq yanır - Viren Bhagat. Onun haqqında demək olar ki, heç nə məlum deyil, jurnalistlərlə az ünsiyyət qurur, nadir hallarda emalatxanadan ayrılır və yaradıcılığının reklama ehtiyacı yoxdur - inanılmaz dərəcədə bahalı olsalar da, yaradılış mərhələsində belə satılır. Ən nüfuzlu zərgərlik markalarını öz arzusu üçün rədd edən adam Viren Bhagat kimdir?
Bhagat hekayəsində "yoxsul bir Hindistan kəndindən olan bir oğlan həmişə gözəllik yaratmaq arzusunda idi" kimi sentimental hekayələr olmayacaq. Virena ailəsi bütün əsr boyu hind zərgərləri arasında məşhurdur. Ulu babası daş alverçiləri ailəsindən idi, özü də Gujaratda uğurlu bir zərgər idi və sonra işini genişləndirməyə qərar verərək Mumbaya köçdü. Viren varlı bir ailədə böyüdü. Hər səhər onu Ərəb dənizi üzərində günəş qarşılayırdı. Doğrudur, atası üsyançı idi - sənətçi və təsviri sənət müəllimi olaraq karyera seçdi və Viren həmişə atasına xüsusi bağlı idi. Sənətin sirlərini ona söylədi, ev həmişə rəsmlərlə, reproduksiyalarla, albomlarla dolu idi … Ancaq Viren on yaşında ikən atası köhnə ailə biznesinin cilovunu əlinə almaq məcburiyyətində qaldı və bu da tezliklə uğurlu bir işə çevrildi. Mumbaydakı opera evinin yanında "Bhagat Brothers" zərgərlik atelyesi.
On üç yaşında Viren könüllü olaraq atasına kömək etdi. Bəzən satıcıları əvəz edirdi, amma daha çox zinət əşyalarının şah əsərlərinin yaradılmasını seyr edərək atelyedə vaxt keçirirdi. Düzdür, bu işə olan bütün sevgisinə görə əvvəlcə dizayner kimi karyera qurmağı düşünmürdü. Viren, iqtisadi təhsil aldı, atelyenin maliyyə işləri ilə məşğul olmağı planlaşdırdı … ancaq bu işlər getdikcə pisləşirdi. Bhagat'ın atası artıq gənc deyildi və işini davam etdirmək üçün güc tapa bilmirdi. Ailə işindən ayrılmaq istəməyən otuz yaşlı Viren Küveytə köçdü və əmisinin zərgərlik mağazasında işə düzəldi.
Və sonra Bulgari markasının qurucusu Gianni Bulgari ilə taleyüklü görüşü oldu. Səyahətlərindən birində Viren Bhagat Romada sona çatdı və bir hissəsi Bulgari işarəsi olan bir zərgərlik mağazasına girdi. Məhz bu zaman marka hind motivli zərgərlik kolleksiyasını təqdim etdi. Viren heyrətləndi, sevindi, sevdi və əsəbləşdi. Hindistanlı zərgərlər mədəniyyətlərini eyni şəkildə - yüksək, bahalı, dəbdəbəli şəkildə təbliğ edə bilməzlərmi? Zərgərlik məmləkətinin milli qüruru olmalı deyilmi?
Bhagat bir rəssam ailəsində böyüdü, ancaq rəsm çəkə bilməyəcəyinə inanırdı. Axı, əvvəllər demək olar ki, heç tətbiq etməmişdi. Ancaq Bulgari mağazasında gördüklərindən şoka düşərək otel otağında bir qələm götürdü və … zərgərliklərin bir neçə dəqiq, cəsarətli eskizini eskiz etdi. O zaman Böyük Moğollar və onların xəzinələri haqqında, Hindistanın təbiətinin və memarlığının gözəlliyi haqqında düşündü … Bhagat Bulqariyə bir neçə eskiz göndərdi - cavab gözləmirdi, əksinə "hind motivlərinin" nəyə bənzədiyini göstərmək istəyirdi. mədəniyyət daşıyıcısı özü işə başlayanda. Demək olar ki, dərhal Gianni Bulgari ona zəng edərək dizayner vəzifəsini təklif etdi. İnanılmaz bir uğur idi, amma Viren … imtina etdi."Mən heç kim üçün rəngləməyəcəyəm, yalnız özüm üçün" dedi. Bulgari gənc dizaynerə xeyir -dua verdi və işlərində uğurlar arzuladı.
Usta ilə görüşündən ilhamlanan Bhagat Hindistana qayıtdı və 1991-ci ildə iki qardaşı ilə birlikdə bir atelye açdı. Bhagat zərgərlik evi belə doğuldu. Qardaşlar ideal yaradıcı üçlüyü təmsil edirdilər - Viren zərgərlik dizaynında, Bharat materialların idarə edilməsində və ekspert qiymətləndirilməsində, şirkətin ruhu və qadınların sevimlisi Rajan müştərilərlə işləyirdi. Qardaşlar dünyanı fəth etmək istəmirdilər - sadəcə zərgərlik etmək və satmaq istəyirdilər. Mağazanın yeri ən yaxşı deyildi, vitrinləri yox idi və zərgərlik qiymətləri onları yaratmaq xərclərini çətinliklə ödəyirdi. Ancaq Viren, bazara, moda və ənənələrə diqqət etməyəcəyinə qərar verdi. Tam yaradıcılıq azadlığı!
Bhagat evinin uğurunun sirri də bu idi. Başqalarından o qədər fərqlənirdilər ki, ümumi fonda çox fərqlənirdilər, Hindistan ənənələri ilə Qərb qəşəngliyini o qədər ahəngdar şəkildə birləşdirdilər ki, alıcıların sonu yox idi. Avropa zərgərliklərində yaxın və əziz bir şey tapmayan hər kəs və hind zərgərlərinin sonsuz özünü kopyalamasından narazı qalan hər kəs Bhagat qardaşlarının sadiq pərəstişkarları və pərəstişkarları oldu. Bundan əlavə, Viren əvvəldən məhsulların keyfiyyəti ilə bağlı diqqətli idi, gizli qurğular və nazik çərçivələr, qüsursuz daş keyfiyyətləri üçün çalışırdı. Xüsusilə klassik çalarlar və dəqiq kəsmə ilə köhnə daşlara meyl edir. Bu gün dünyanın hər yerindən ən gözəl daşlar onun atelyesinə axın edir.
Qüsursuz nisbət hissi, mükəmməllik və təxəyyül ona bərabər olmayan zərgərlik yaratmağa imkan verdi. Bhagat, 1920 və 30 -cu illərdə Cartierin keyfiyyəti və yüksək üslubu üçün çalışırdı, Art Deco -nun bucaqlı formalarını mənimsəyirdi, amma heç vaxt birbaşa borc almırdı. Hindistanda Avropada "yüksək" zərgərlik evləri olaraq platinlə işləməyə başlayan ilk adam idi.
Zərgərlik istehsalı tədricən genişləndi, qardaşların yanına yeni sənətkarlar gəldi, zərgərlik qiymətləri yüksəldi, sifarişlər ortaya çıxdı … Beləliklə, cəmi otuz il ərzində kiçik bir yerli markadan Bhagat böyük gəlirləri olan bir dini zərgərlik evinə çevrildi. Eyni zamanda, Bhagat çox "qapalı" bir markadır. Orada işə başlaya bilməzsən, sənətkar ailələri bir neçə nəsil üçün Bhagat sülaləsi ilə əlaqələndirilir. Jurnalistlərlə çətin ünsiyyət qururlar, reklam vermirlər. Viren hələ də rəngli qələmlərlə eskizlər hazırlayır, çünki o vaxtlar Roma otellərindən birində atelyesi onun evidir və iki oğlu ailə biznesini miras almağa hazırlaşır.
Dünyaca məşhur zərgər Viren Bhagat, nadir müsahibələrində: Etdiyimiz hər şeyi Hindistanda etdiyimiz üçün qürur duyuram.
Tövsiyə:
Coco Chanel və Salvador Dali üçün zərgərlik hazırlayan zərgər aristokrat: Fulco di Verdura
Coco Chanel qadınları zərgərlik taxmağa və özünü nümunə göstərməyə təşviq etdi, Malta xaçları ilə hədsiz bilərziklər vurdu. Yaradıcılığı hətta böyük xəyalpərəst Salvador Dalini də valeh edən İtalyan şahzadəsi Fulco di Verdura tərəfindən yaradılmışdır. Di Verdura dahi idi - həm də təəccüblü dərəcədə şanslı idi
Milyonlarla "yaşıl" a satılan görünməyən 15 fotoşəkil
Bəzən insan dəliliyi o qədər absurdluğa çatır ki, heç ağlına da sığmır, necə və ən əsası, niyə rəflərdə kartofu, eyni növ malların cərgələrini, qızılgül və ya hansısa ağıllı bir qız əldə etmək lazım idi. ən azı altı sıfır hesablanan dəli məbləğlər üçün şəkillərdə bir ekose yubka. Müasir insan fərziyyələrlə nə qədər mübarizə aparsa da, milyonçuların bu cür qəribə hərəkətləri üçün ağlabatan bir şərh tapmır, amma necə deyərlər, varlıların öz xasiyyətləri var
Qırılmamaq üçün ABŞ -dan olan bir zərgər milyonlarla dollar dəyərində qızıl gizlətdi və "siçovul yarışı" təşkil etdi və hamısı necə bitdi
Johnny Perry atasından zərgərlik öyrəndi və sonra 23 il ərzində öz mağazası J&M Jewelersə sahib oldu. Ancaq koronavirus pandemiyasının iş üçün fəlakətli olduğu ortaya çıxdı və zərgər mağazanı bağlamaq qərarına gəldi. Johnny Perry satılmayan bütün malları özü üçün götürə və həyat yoldaşı ilə birlikdə təqaüdə çıxa bilərdi. Ancaq bədnam macəraçılıq ruhu, cütlüyü öz təqaüdçülərini macəraya çevirməyə vadar etdi və indi hamını iştirak etməyə dəvət etdilər
Makovskinin "Kor adamın oynadıcısı": Sotheby's -də milyonlarla satılan şah əsəri fəth edən şey
Keçən ilin sonunda Londondakı Sotheby's sənət hərracında Konstantin Makovskinin "Kör adamın canavarını oynamaq" janrlı rəsm əsəri rəssamın irsinin ən bahalı əsəri oldu. Ustadın ən yaxşı əsərləri siyahısına daxil edilən bu rəsm əslində ən zəngin sənət irsinin incisidir
20 -ci əsrin rus rəssamlarının dünya hərraclarında milyonlarla satılan rəsm əsərləri
Əsrin əvvəllərində Rusiyadan olan 20 -ci əsrin birinci yarısının demək olar ki, bütün sənət divaları həyat və yaradılış üçün sığınacaq olaraq Parisi seçdilər. Bəziləri şəkillərini sözün əsl mənasında yemək üçün, bəziləri isə həddindən artıq enerjidən bədəni və ruhu əzab verən ağrını boğmaq üçün yorulmadan çalışanlar da var idi. Ancaq bütün bu qadınlar təkcə bədii irsləri ilə deyil, həm də taleyin qarışıqlıqları ilə də rəsm tarixində silinməz iz buraxdılar