Mündəricat:
Video: Tretyakov niyə qalereyası üçün rəssam Semiradskinin rəsmlərini almadı?
2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57
Bəzən rəssamların işini qiymətləndirməkdə ictimaiyyətin və peşəkarların fikri müxalifətdə olur, bəziləri şiddətlə söyüş söyəndə və anlamır, digərləri isə heyran və tərifləyir. Məşhur Polşa-Rus rəssamının işi ilə belə oldu Henryk Siemiradzki, 19-cu əsrin ikinci yarısında yaradılan və tamaşaçıları ifa etmək bacarığı, tarixi inandırıcılığı və süjetlərin ruhu ilə cəlb edən geniş miqyaslı kətanlardan xeyli bədii irs qoymuşdur.
Heinrich Ippolitovich Semiradsky, Polşa əsilli bir rus rəssamı, 19 -cu əsrin sonlarında kosmopolit istiqamətdə Avropa akademizminin görkəmli nümayəndəsi, qədim Yunan və Roma tarixini, bibliya mövzularını əks etdirən monumental kətanlar sayəsində məşhurlaşdı. Sankt -Peterburq Rəssamlıq Akademiyasının, həmçinin Roma, Turin, Berlin, Stokholm akademiyalarının akademiki və professoru adını aldı, Fransa Gözəl Sənətlər Akademiyasının müxbir üzvü idi.
Və yenə də:
Maraqlıdır ki, Polşa ənənələri və Katolik dini ilə bağlı tərbiyə alan Semiradski özünü hər zaman bir polyak kimi hiss edirdi, amma ən böyük yaradıcılıq dövrü ərzində rus mətbuatı və tənqidçiləri ona rus millətini aid edirdilər. Əsərləri hələ də Rusiya və Ukraynadakı bir çox muzeyin mülkiyyətidir.
Sənətçinin tərcümeyi -halından bir neçə səhifə
Henryk Semiradsky (1843-1902), Xarkov (Ukrayna) yaxınlığındakı Novo-Belgorodskaya Sloboda (indiki Peçenegi kəndi) şəhərində, Rus çarının əjdaha alayının zabiti Polşa əsilli hərbi həkim İppolit Semiradskinin ailəsində anadan olmuşdur. ordu. Balaca Henri, Karl Bryullovun şagirdi, müəllimi Dmitri İvanoviç Bezperçi ilə birlikdə Xarkov gimnaziyasında oxuyarkən rəsmin əsaslarını öyrəndi. Gənc istedada zövq aşılayan və sənətdə istiqaməti müəyyənləşdirməyə kömək edən o idi. Akademik klassizm gələcəkdə Semiradskinin yaradıcılığında əsas rol oynayacaq və sənətçiyə dünya miqyasında tanınacaq.
Henrinin atası oğlunun sənət hobbisini alqışlayır və eyni zamanda rəssamlığın özünə hörmət edən bir insan üçün gəlir mənbəyi ola bilməyəcəyinə inanır və oğlu üçün elmi karyera quracağını proqnozlaşdırırdı. Buna görə də atasının istəklərini yerinə yetirən 17 yaşlı oğlan təbiət elmlərini səylə öyrənəcəyi Xarkov Fizika və Riyaziyyat Universitetinin tələbəsi olur. Dörd il ərzində Semiradsky, eyni zamanda universitet dərslərini rəsm dərsləri ilə birləşdirərkən, gizli şəkildə rəssam olmaq arzusunda olur.
Və 1864 -cü ildə diplomunu uğurla müdafiə edərək, gələcək rəssam İmperator İncəsənət Akademiyasına daxil olmaq üçün Sankt -Peterburqa getdi. Semiradsky akademiyaya auditor olaraq qəbul edildi, çünki o illərdə, təhsil müəssisəsinin nizamnaməsinə görə, 20 yaşına çatmış tələbələr yalnız könüllü olaraq və yalnız ödənişli əsaslarla (ildə 25 rubl) qəbul edildi. Təhsil aldığı müddətdə istedadlı şagird beş dəfə gümüş, iki dəfə qızıl medala layiq görülüb.
Və maraqlıdır ki, o illərdə rəqabətli əsərlərə görə qızıl medal sahibini dövlət hesabına Avropaya altı illik təqaüdçülük səfərinə çıxarmağa icazə verdi. Məzuniyyət işi üçün Böyük Qızıl medalı alaraq Semiradsky xarici bir qastrol səfərinə göndərildi.
Heinrich Siemiradzki tədqiqatçıları onun əsərini bəxt sevgilisi hesab edirlər. Hər bir məzuna Rəssamlıq Akademiyasını bitirdikdən dərhal sonra xaricə təqaüdçü səyahəti verilməmişdir. Şanslı Semiradsky artıq 1871 -ci ildə Münhendə bacarıqlarını artırmağa getdi və bir il sonra "Parlaq Sezarizmin Roma Orgiyası" rəsmini Rusiyaya zəhərləyir. Bu əsər Akademik Sərginin ən yaxşı əsərlərindən biri oldu və dərhal rəssamı məşhur etdi. Şəkil, öz sənət əsərləri kolleksiyasını toplayan və nəticədə bir muzey açmağı xəyal edən varisi-Tsarevich Alexander (gələcək İmperator III Aleksandr) tərəfindən sərgidən əldə edildi. Yeri gəlmişkən, illər sonra onun kolleksiyası Sankt -Peterburq Rus Muzeyinin fondunun əsasını təşkil etdi.
Sənətçi Münhendən Romaya köçdü və burada günlərinin sonuna qədər məskunlaşdı və Rusiyaya yalnız qısa səfərlərlə gəldi. Romada yaşayarkən, Rusiya Akademiyası sənətçiyə növbəti adları verdi: 1873 -cü ildə - akademik, 1877 -ci ildə - professor. Ancaq qeyd etmək lazımdır ki, rus tənqidçiləri və sənət yoldaşları Semiradskini tez -tez monumentalizm, kompozisiya qarışıqlığı, sıxlıq və soyuqluq, qeyri -təbii vəziyyətə görə tənqid edirdilər.
Ancaq bütün tənqidlərə baxmayaraq, sənətçinin əsərlərinin tamaşaçıları sadəcə bütpərəstlik edirdilər. Əsərləri Avropa dövlətlərinin paytaxtlarında keçirilən müxtəlif beynəlxalq sərgilərdə davamlı olaraq sərgilənir və mükafatlar və mükafatlarla təltif olunurdu. 1878 -ci ildə "Qadın yoxsa vaza?" usta Parisdəki Dünya Sərgisində qızıl medala layiq görüldü və Şərəf Legionu Ordeninin sahibi oldu.
Hamısı eyni Paris sərgisi üçün Semiradsky tərəfindən çəkilmiş "Poseidon Günündə Phryne" əsəri İmperator III Aleksandr tərəfindən alındı və bununla da rus sənətşünaslarının xeyli qıcıqlanmasına səbəb oldu. Sənətçilər özlərindən qəzəbləndilər: Myasoedov bu barədə Stasova yazdı və Semiradskini bir qığılcım adlandırdı. Pretyada, Tretyakov, Semiradskinin əsərlərini əsl rus rəsmindən uzaq hesab edərək, qalereyası üçün almaq istəmirdi. İllər keçsə də, bu ustadın əsərləri hələ də Tretyakov Qalereyasının kolleksiyasında bitdi.
Cazibədar uğur və böyük tənqid ustadın ilk xristianların şəhidlik səhnəsinin yazıldığı "Xristianlığın işıqları" adlı möhtəşəm rəsm əsərinin altına düşdü. Bu yaradılışın nümayişi, Avropanın tənqidçiləri və akademik rəsm biliciləri qarşısında Polşa rəssamının şöhrətini və nüfuzunu artıraraq, bütün Avropa paytaxtlarında zəfərlə baş tutdu. Ancaq tezliklə şəkil əsasən Rusiyadan olan həmkarları və tənqidçiləri tərəfindən tənqid olunmağa başladı. Semiradski, xarici təsirlərin ustası olmaqda, insan bədəninin və cisimlərinin gözəlliyini yaratmaqda, insan psixikasına girməməkdə və təsvir olunan personajların hisslərini və duyğularını əks etdirməyi və əsl dram və faciəni çatdırmaqda günahlandırılırdı. hadisələr.
Eyni məzəmmətlər, Neronun dövründə gənc bir xristianın şəhidlik səhnəsini canlı şəkildə əks etdirən, texniki cəhətdən yerinə yetirilmiş başqa bir kətana yönəlmişdi, rəssamın çoxlarının fikrincə, yenidən yaratmaq məcburiyyətində qaldığı "Xristian Dirtseus Nero Sirkində". kətan üzərində dini zülmün müdafiəsiz qurbanının öldüyü dramatik gərginlik və faciəli dəhşət mühiti.
Ancaq Semiradski, mono -anal bir səhnə yaratmağı psixoanalizdən və vəziyyətin faciəsindən üstün tutdu. Kətan üzərində olan tamaşaçı səhnə əsərlərinin gözəlliyini, zəngin geyimləri və mürəkkəb əşyaları görür. Ölü bir şəhidin fiquru, ağ zərif bədəni öküzün qara karkasından kəskin şəkildə fərqlənir. Qurbanlıq ideal gözəlliyi ilə xristianlığın mənəvi dəyərlərini, ilk xristianların inancına inadkarlıq ideyasını simvollaşdırır.
Həm də qeyd etmək istərdim ki, sənətçi qədim gözəllik qanunlarına uyğun olaraq personajlarının görünüşünü ideallaşdırdısa, mənzərə motivləri, əksinə, realistin ehtirası ilə yaradılmış, təbiəti diqqətlə müşahidə edərək onu özünə ötürmüşdür. demək olar ki, fotoşəkil dəqiqliyi olan kətanlar. Sözün əsl mənasında rəssamın əsərindəki hər şey incəlik və rəng, kompozisiya və mövzulara incə bir yanaşma ilə doludur.
Sənətçi 1902 -ci ildə öldü və Varşavada dəfn edildi, lakin 1903 -cü ildə sənətçinin külləri Krakova daşındı və görkəmli Polşalı sənətçilərin dəfn edildiyi Müqəddəs Mikayıl kilsəsində dəfn edildi.
Həmçinin oxuyun: Gümüş Çağın ən ifadəli rus sənətçisi - Philip Andreevich Malyavinin eniş -yoxuşları.
Tövsiyə:
Tretyakov Qalereyası tarixində ən yüksək skandallar: oğurluq, saxtakarlıq, fərziyyə
Bu il Tretyakov Qalereyasının yaranmasının 165 -ci ildönümüdür. Onun hekayəsi 1856 -cı ilin yazında başlayır. Məhz o zaman Moskvalı sahibkar və sənət əsərlərinin bilicisi Pavel Mixayloviç Tretyakov kolleksiyası üçün ilk iki kətan alıb. Bunlar idi: Nikolay Karloviç Schilderin "Cazibəsi" və Vasili Qriqoryeviç Xudyakovun "Fin qaçaqmalçıları ilə toqquşması". Bu alqı -satqıdan, Rus sənətinin böyük bir muzeyini yaratmaq fikri
Məşhur Tavuslu Otaq səbəbiylə bir qalmaqal başladı və yaradıcısı şah əsəri üçün heç bir haqq almadı
1876 -cı ildə İngiltərə gəmiçilik maqnatı Frederick Richards Leyland ev alanda gələcəkdə bunun necə olacağını bilmirdi. Leyland tərəfindən hədsiz dərəcədə hörmət edilən və təqdir edilən Amerikalı rəssam James McNeill Whistler, dizayner olaraq dəvət edildi. Whistler məmnuniyyətlə işə başladı. Bu müddətdə o qədər əsəbiləşdi ki, indi Vaşinqtonda Freer İncəsənət Qalereyasında saxlanılan əsl şah əsəri yaratdı. Niyə maqnat işindən bu qədər narazı idi?
19 -cu əsrin məşhurları, Vasili Perovun Tretyakov Qalereyası üçün çəkdiyi portretlərdə
Məktəbdən bir çox insan məşhur rus rəssamı Vasili Perovun təsirli janr rəsmləri ilə tanışdır. Ancaq Perov haqqında çox az şey bilirik - ömrünün son on ilini həsr etdiyi məşhur müasirlərin bənzərsiz psixoloji portret qalereyasını yaradan parlaq bir portret rəssamı kimi
Fransız rəssamı Moreau niyə androgin mələklər çəkdi və niyə rəsmlərini satmaq istəmədi
Gustave Moreau, mifoloji və dini mövzularda əsərləri ilə tanınan Fransız simvolist rəssamdır. Bu gün bu ustadın adını eşidəndə lüks paltarlardakı mistik və əsrarəngiz obrazları yəqin ağla gəlir. Moreau rəsmləri nüfuzlu lordlar və muzeylər əldə etməyə hazır idi, amma əsərlərini satmaq istəmirdi. Gustave Moreau'nun tərcümeyi -halında gizlədilən ən maraqlı faktlar hansılardır?
Omelchenko qalereyası rəssam Roman Donskoyun sərgisini təqdim edir
Mayın 26 -da Omelchenko qalereyasında rəssam Roman Donskoyun rəsmlərinin açılışı olacaq. Tədbirə giriş pulsuzdur. "Parlaq Gücün Rəngləri" adlanan sərgi ziyarətçilərə rəssamın ən qeyri -adi 50 əsərini təqdim edəcək