Mündəricat:
- Sənətçi haqqında bir neçə kəlmə
- Yaradıcı yol
- "Mənə min il ver, mən də göyü rəngləyəcəm." İvan Marchuk
- Unikal texnika "pentanizm"
- P. S. "Şəkillərimi icad etmədim, mənə göründü, bunlar məsəl şəkilləridir …"
Video: Ukraynalı bir rəssam "dövrümüzün dahisi" adlandırıldığı yeni bir rəsm texnikası ilə necə tanış oldu
2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57
Etiraf etməlisiniz ki, bir çox müasir sənətçi tənqidçilərin mərhəmətində deyil və hətta daha kiçik bir dairə də həyatı boyu dünya tərəfindən tanınmağa, fəxri adlara və yüksək adlara çatmağı bacarır. Ancaq yenə də var … Və aralarında ukraynalı rəssamın adı var İvan Marchuk ön planda durur. Romadakı "Qızıl Gildiya" ya qəbul edilən ilk ukraynalı oldu və İngiltərənin "Dövrümüzün ən yaxşı 100 dahisi" reytinqində 72 yeri tutdu. İndi Marchuk Ukraynanın ən titullu rəssamı, Şevçenko Mükafatı laureatı, müəllifin rəsm üslubunun ixtiraçısıdır. Və bu gün nəşrimizdə, kətan üzərində çox rəngli iplərin bir-birinə toxunmasına bənzəyən ustadın əsərlərinin bənzərsiz bir qalereyası var. Baxın və heyran olun!
Sənətçi haqqında bir neçə kəlmə
İvan Marchuk (1936 -cı il təvəllüdlü) rəssamın doğulduğu vaxt Polşanın nəzarətində olan Ternopil vilayətinin Moskalevka kəndindəndir. Bütün bölgədə tanınan bir toxuculuq ustasının ailəsində anadan olub. Erkən uşaqlıqdan sənətçi yolunun taleyini bildiyini bilirdi: - İvan Marchukun xatirələrindən.
1956 -cı ildə İvan Lvov Tətbiqi Sənət Məktəbini bitirdi. Gənc Marchuka müxtəlif dekorativ və tətbiqi texnikalar haqqında böyük biliklər verən təlim. Sonra Lvov Tətbiqi və Dekorativ Sənətlər İnstitutunun keramika şöbəsində təhsilini davam etdirdi. Hələ tələbə ikən, sosialist realizmi kökündən aşaraq, dünya sənət meyllərini araşdırdı. O zaman da gənc rəssam fanatik şəkildə öz yolunu, öz üslubunu və texnikasını axtarırdı.
Yaradıcı yol
Həmişə ruhunun ona təklif etdiyi kimi çalışdı, doğma yurdunun gözəlliyini, ədalətsizliyini və xalqı üçün acını hiss edərək. Buna görə də, Sovet dövründə İvan səlahiyyətlilərin daimi "silah silahı" altında idi. Və buna görə də, 1988 -ci ilə qədər Rəssamlar İttifaqı bu ustadın işini rəsmən tanımadı.
1979-cu ildə onun rəsmləri Münhen, Paris, Nyu-York, Londonda Ukrayna diasporu tərəfindən təşkil edilən Ukrayna qeyri-konformizminin ilk kollektiv sərgisində təqdim edildi. Orada Qərb sənətşünasları ona diqqət çəkdilər. Yeri gəlmişkən, həmin il İvan Marchukun ilk fərdi sərgisi Moskvada Malaya Gruzinskaya küçəsi 28 ünvanında baş tutdu.
1989 -cu ildə sənətçi Avstraliyaya, oradan isə Kanada və ABŞ -a mühacirət etdi. Xaricdə, çoxdan gözlənilən uğur və tanınma ona gəldi. Evdə də rəssam haqqında xatırladılar və danışmağa başladılar. İvan Stapanoviç Ukraynanın əməkdar artisti adını aldı (1996) və bir il sonra Ukraynanın I adına Milli Mükafatının laureatı oldu. T. G. Şevçenko. 2002 -ci ildə Ukraynaya qayıtdıqdan sonra sənətçi Ukraynanın Xalq Artisti adına layiq görüldü.
Bu gün İvan Stepanoviç Marchuk, rəssamlıq sənətində yeni bir üslubun əsasını qoymuş, dünyanın müxtəlif ölkələrində 5000-dən çox əsər yaratmış və 100-dən çox şəxsi sərgi keçirmiş dünya şöhrətli bir rəssamdır. 2006 -cı ildən etibarən Romadakı Beynəlxalq Müasir İncəsənət Akademiyasının qərarına əsasən, dünyanın hər yerindən cəmi 51 sənətçinin daxil olduğu "Qızıl Gildiya" nın üzvüdür. Və 2007 -ci ildə İngiltərənin "The Daily Telegraph" qəzetinin yazdığına görə, Marchuka müasir dahi adı verildi. Və layiqincə belə.
-84 yaşlı usta uzun karyerasını belə şərh edir.
"Mənə min il ver, mən də göyü rəngləyəcəm." İvan Marchuk
Yuxarıda qeyd edildiyi kimi, rəssam on iki əsas dövrə bölünə bilən 5000 -dən çox əsərin müəllifidir: "Ruhumun Səsi", "Rəngli Preludlar", "Portret", "Natürmort", "Çiçəkləmə", "Mənzərə", "Şevçenkiana", "Yeni İfadələr", "Ağ Planet 1", "Ağ Planet 2", "Xəyallar Sahildən Çıxar", "Sonsuzluğa Bax".
Unikal texnika "pentanizm"
Birinci dövrədən başlayaraq ustadın işi "Ruhumun Səsi" adlandırıldı və sənətçinin yaradıcılığında sonrakı bütün istiqamətlərin əsasını təşkil etdi. Məhz bu dövrdən etibarən İvan Stepanoviçin yeni müəllifin "pentanizm" (Ukrayna "plyontanizmi") texnikasında yaratdığı rəsmləri ortaya çıxdı. Bu tərifi müəllifin özü verdi. Ukraynanın "plontati" sözündən gəlir, yəni toxuyur.
Diqqətlə baxsanız, onun kətanlarının çox rəngli iplərin bənzərsiz bir toxunuşu ilə yaradıldığını görürsünüz. Gözləri cəlb edən və tamaşaçını əllərinə toxunmaq və ipləri top halına salmaq istəməyə vadar edən heyrətləndirici, heyrətləndirici bir texnika. Rəssam öz əsərində su əsaslı boyalardan istifadə edir, tutarlılığı kətan üzərində uzanır., krujeva toxuculuğu təəssüratı yaradan həcmli bir quruluşa malikdir …
Ən təsirli olan orijinal ustanın inanılmaz mənzərələridir. İlk baxışdan olduqca sadə görünən mənzərələr. Ancaq işıq və rəngli gamut, tuvallərə əlavə məna verən inanılmaz bir rol oynayır. Məsələn, burada kiminsə evi parlaq və sevinclidir, baxmayaraq ki, cılız bir hasar viran olmağı göstərir. Sağda, bahar günəşinin şüaları altında, köhnə bir ağac özünü isidir, eyni tənəzzül edir, lakin şəklin rəngi və kompozisiya bütövlüyü üçün daha az əhəmiyyət kəsb etmir. Buradakı həyat çürüyüb, amma ölməyib.
Rəssamın daxma daxmalarını əks etdirən kətan şəkillərini heç bir halda kədərli mənzərələrə aid etmək olmaz. Usta onları müəyyən detallarla canlandırdı: günəş işığının və ya ay işığının sıçrayışları, parlaq qarın parıltısı və parıldayan kölgələr.
Marchukun əsərləri o qədər möhtəşəmdir ki, uzun müddət onlara baxmaq olar, ən incə rəngli vuruşların incəliklərinə baxmaqdan yorulmaq olmaz.
P. S. "Şəkillərimi icad etmədim, mənə göründü, bunlar məsəl şəkilləridir …"
Və sonda qeyd etmək istərdim ki, siyasi baxışlar baxımından əbədi üsyançı İvan Marchuk yenidən hakimiyyətə müxalifdir. Doğma yurdunun təbiətinə, xarakterinə və asanlığına hədsiz dərəcədə aşiqdir, lakin insanların bir -birinə və hakimiyyətin nizama olan münasibətinə bütün qəlbi ilə nifrət edir.
Böyük bir kədər və ürək ağrısı ilə vətənindən danışır:
Bunlar həqiqətən uzun, məhsuldar bir ömür sürmüş və arxasında əsrlər boyu yaşayacaq bir miras qoymuş müdrik bir insanın sözləridir.
Bu gün həm də 20 -ci əsrin dünyanın ən bahalı müasir rəssamları siyahısına daxil olan, uzun müddət tənqidçilər tərəfindən tanınmayan və rədd edilən dünya şöhrətli Amerika rəssamı Andrew Wyethin əsərini xatırlatmaq istərdim. Abstraksionizmin və Art Nouveau'nun yüksəlişi dövründə real bir şəkildə çəkdiyi rəsm əsərləri, sənətşünaslar arasında etiraz fırtınasına və geniş ictimaiyyət arasında heyranlıq dənizinə səbəb oldu.
Tövsiyə:
Özünü öyrədən bir sənətçi olaraq, yeni bir akvarel texnikası ilə məşhur "şərab natürmort" ustası oldu
İnanın ya da inanmayın, indi görəcəyiniz şey heç də ilk baxışdan göründüyü kimi rəngli fotoşəkillər deyil, özünü öyrədən amerikalı rəssam Eric Christensen tərəfindən heyrətləndirən akvarellərdir. Onun işinə baxanda insan qabiliyyətlərinin heç bir həddi olmadığını hər zamankindən daha çox başa düşürsən. Buna baxmayaraq, sənətşünaslar bu ustanın işini həmişə "redaktor" hesab edərək onu həmişə dəstəkləmirlər. Nə fikirləşirsən?
Hollivuddakı insanlarımız: Nikita Sergeevich Xruşşev Frank Sinatra və Marilyn Monroe ilə necə tanış oldu
Bu gün rus siyasətçilərin xarici səfərləri və digər ölkələrin liderlərinin bizə səfərləri adi bir şey kimi qəbul edilir. Bu xəbər, demək olar ki, hər həftə dövlət məmurlarının ezamiyyətləri barədə bizə məlumat verir. Və cəmi yarım əsr əvvəl Sovet liderinin ABŞ -a belə bir səfəri əsl hadisə idi. 1959 -cu ildə Nikita Sergeevich Xruşşev Amerikaya səfər etdi və yerli jurnalistlərin kameraları bu səfərin təfərrüatlarını qeyd etməkdən xoşbəxt idi
İvan Vırypaev və Karolina Qruşkanın "Qısa Dövrə" si: Polşa kinosu ulduzu Rusiyada taleyi ilə necə tanış oldu
Polşalı aktrisalar zərif gözəlliyi və xüsusi cazibəsi sayəsində yerli kinoda tez -tez tələbat duyurdular. Beata Tyshkevich, Eva Shikulskaya, Barbara Brylskaya adları Sovet tamaşaçılarına yaxşı tanış idi. Müasir aktrisalar arasında Karolina Grushka həm vətənində, həm də Rusiyada ən populyar hala gəldi. "Rus qiyamı" filmində Puşkinin kapitan qızı rolunu oynayanda, Rusiya ilə romantikasının çəkilişlər və naviqasiyalardan kənara çıxacağını ağlına belə gətirə bilməzdi
Möcüzəvi bir ikona ilə ölümdən xilas olan portret janrının dahisi olan rəssam Nikolay Feshinin taleyinin eniş -yoxuşları
Rus-amerikalı rəssam, İlya Repinin istedadlı tələbəsi-Rusiyadakı Nikolay Feshin (1881-1955) Gümüş Dövrün görkəmli ustaları ilə eyni səviyyədədir. Və Avropa və Amerika sənəti tarixində, bənzərsiz rus ustasının bədii irsi İsveç, Hollandiya və ABŞ -ın məşhur impressionistlərinin təmsil etdiyi istiqamətə daxil edilmişdir. Parlaq rəssamın unudulmuş adı 2010 -cu ildə hərracda "Kiçik Kovboy" rəsmindən sonra bütün dünyada yenidən səsləndi
Üçüncü cəhddə xoşbəxtlik: Rəssam İvan Aivazovski sevgisiylə necə tanış oldu qəbiristanlıqda
29 İyul görkəmli dəniz rəssamı İvan Aivazovskinin anadan olmasının 200 illiyini qeyd edir (köhnə üsluba görə - 17 iyul). Yəqin ki, əsərləri ilə tanış olmayacaq bir adam yoxdur, amma sənətkarın ilham mənbəyinin təkcə dəniz deyil, həm də şəxsi həyatında tez -tez gəmi qəzalarına səbəb olan başqa bir ünsür olduğunu hamı bilmir. Ən yaxşı rəsm əsərlərini çəkdiyi kimi evləndiyini söylədi - ilhamla. Sevgi ona ilham verdi, amma iki dəfə fəlakətlərə səbəb oldu. VƏ