Mündəricat:
Video: "Vesyolye Kartinki" uşaq jurnalının ən yaxşı illüstratorunun qadağan edilmiş kətanları: Rəssam Pivovarov uyğun olmayanları necə birləşdirdi
2024 Müəllif: Richard Flannagan | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-15 23:57
XX əsrin ikinci yarısında, sovet dövründə işləyən Moskva rəssamları, sənətdəki fikir və meyllərin parçalanması üzərində kətan yaratmış yaradıcı insanların xüsusi bir kastası idi. Bunların arasında adı da var konseptual sənətçi Viktor Pivovarov - sənətdəki fiqurlar olduqca əhəmiyyətli, maraqlı və sirlidir. Bir rəssam, qrafik rəssam, nəzəriyyəçi, memoirist və yazıçı kimi, əsərində bir -birinə uyğun gəlməyən və heç bir şəkildə kəsişməyən bir şəkildə birləşdirməyi bacardı: əsərlərində bəzən xətti çəkmək çətin olan uşaq illüstrasiyası və böyüklər konseptualizmi.
Viktor Povovarov, 60-70 -ci illərdə bir çox mütərəqqi düşüncəli rəssamları valeh edən vizual sənətdə yeni bir tendensiya olan Moskva konseptualizminin mənşəyində dayandı. Viktor Dmitrievich, bədnam İlya Kabakov ilə birlikdə praktik olaraq konseptual albom janrını icad etdi. Bu yaradıcılıq növü, müxtəlif vizual dillərin qarşılıqlı əlaqəsini təmin edən hazırcavab sənət əsərləri sayəsində böyük populyarlıq qazandı. Eyni zamanda, Pivovarovun özünün əsərində, demək olar ki, həmişə cazibədar, oynaq bir xarakterə sahib idi və canlı doğaçlama bir başlanğıcla işarələndi, eyni zamanda ustanın bütün imkanlarını nümayiş etdirdi: dəzgah rəssamı, kitab qrafik rəssamı, illüstrator və ixtiraçı.
Əslində, rəssamın əsərləri əks etdirmələrdən, real və fantastik obrazlardan ibarət olan tapmacalardır və şəkil tərzinə gəlincə, bunların üzərində sürrealizm motivləri və kitab illüstrasiyası üstünlük təşkil edir ki, bu da öz növbəsində absurdizmə və polistilistik təcrübələrə tabedir. Bura onların dəyərinin yatdığı yerdir. Bu səbəbdən ustadın bir çox əsərləri hazırda Tretyakov Qalereyasında, Rus Muzeyində və digər aparıcı yerli və xarici qalereyalarda saxlanılır və dünya sənət bazarında da qiymətlidir.
Bir az konseptualizm haqqında
Əsərləri nə qədər anlaşılmaz və bəzən şok edici olsa da, ictimaiyyət çoxşaxəli, fövqəladə, orijinal rəssamların rənglənməsinə həmişə biganə qalmamışdır.
Əlbəttə ki, müxaliflərin belə bir dünyagörüşü və yaradıcılığı səlahiyyətliləri, buna görə də gizli birlikləri, təqibləri və mühacirətləri bəyənmirdi. Tarixi məlumatlardan məlum olduğu kimi, nə qadağalar, nə də həbslər sovet qeyri -rəsmi sənətçilərinin ruhunu pozmadı. Bəziləri ölkəni tərk etdi və bu istiqamətdə çalışdı, digərləri sözün əsl mənasında sağ qaldı və əsərlərini çəngəllə və ya ittifaqda fırıldaqla yaratdılar.
Qapaq kimi uşaq illüstrasiyası
Maraqlı bir fakt ondadır ki, bəziləri uşaq nəşriyyatları sayəsində hətta ləyaqətlə yaşayırdılar. Uşaqlar üçün illüstrasiyalı kitablar layiqli pul qazana bilərdi - məsələn, "Cek tikdiyi ev" kitabının dizaynı üçün rəssam İlya Kabakova Sretenski Bulvarında bir sənət studiyası tikdirdiyi üçün bir ödəniş verildi. Yeri gəlmişkən, o dövrdə illüstratorların işi zəhmət intensivliyinə görə qiymətləndirilirdi, bu səbəbdən o illərin illüstrasiyalarında bir çox personajın təfərrüatı və təsviri bu qədər populyar idi.
Maraqlıdır ki, özünü "qeyri -rəsmi sənət" sənətçilərinə istinad edən və bu hərəkatın qurucusu olan Pivovarov, uzun illər, 1977 -ci ilə qədər, hətta qeyri -rəsmi əsərlərin olduğu səlahiyyətlilər tərəfindən icazə verilən bir sərgidə iştirak etməmişdir. sərgilənirdilər. Adı nə 60 -cı illərdə, nə də 70 -ci illərdə sənət etirazları ilə bağlı hesabatlarda heç vaxt görünməmişdir. O, İlya Kabakov kimi, çox diqqətlə, heç bir qəfil hərəkət etmədən, yeraltı sənətçilərlə bağlı Sovet hökumətinin yaratdığı 20 illik maneə yolunu keçdi.
Viktor Pivovarov 1962 -ci ildə Moskva Poliqrafiya İnstitutunu bitirdi, karyerasına həyat yoldaşı İrinanın şeirlərini və nağıllarını təsvir etməklə başladı və daha sonra "yetkin" sözlərini təsvir etdi. 1964 -cü ildə Uşaq Ədəbiyyatı nəşriyyatında debüt etdi. Və beş il sonra on ildən çox işlədiyi Veselye Kartinki uşaq jurnalının aparıcı rəssamı oldu. Yeri gəlmişkən, 1979-cu ildə bu günə qədər kiçik dəyişikliklərlə mövcud olan jurnalın üz qabığında məktub adamlarının bədnam loqotipini yaradan Viktor Dmitrievich idi.
Pivovarovun 1965 -ci ildə nəşr olunan "Qeyri -adi piyada" kitabı üçün əsərləri əhəmiyyətli oldu. Bu təsvirlər geniş əks -səda doğurdu: bir çoxları onu sadə təsvirlərinin arxasında gizlənmiş qeyri -müəyyən gizli simvollarla günahlandırdılar. Daha sonra, rəssam özü də uşaqların şeirlərini təsvir etməyi sevdiyini etiraf etdi, çünki onlar mətni şərh etmək azadlığı verdilər. Bu əsər sayəsində bir illüstrator olaraq tanındı.
Viktor Pivovarov, yaradıcılıq yoluna konseptualizmdə otuzdan artıq yaşı olarkən və öz atelyesinə sahib olanda eyni İlya Kabakovun sayəsində başladı. Məhz o zaman, 1977 -ci ilə qədər şəhər rəhbərliyinin Magritte, Chagall, Miro, Picasso əsərlərindən ilhamlanaraq belə şübhələnmədiyi qeyri -rəsmi rəsmini yaratmağa başladı.
Dəmir Pərdənin arxasında yaşayan sadə bir illüstratorun o illərdə Qərbin müasir sənəti haqqında məlumatlara necə daxil ola biləcəyini soruşun. Bəli, hər şey armud atmaq qədər asan oldu.. Buna görə də qəhrəmanımız tez -tez ziyarət edirdi və sürrealistlərin, modernistlərin rəsmlərinin reproduksiyası olan hər cür albomlara baxaraq müasir dünya sənət dünyasını öyrəndi., abstraksionistlər və digər yeni cərəyanların sənətçiləri.
On beş il ərzində Viktor Pivovarovun uşaq illüstrasiyalarının arxasında gizlənməklə və atelyesində gizlincə ecazkarlıqla ruhunun arzuladığı şeylər üzərində işləmək şansı var idi. Ancaq bir gün sənətçinin bir şansı oldu, 80 -ci illərin əvvəllərində Moskvada çex Milena Slavitskaya ilə görüşdü. Və artıq 1982 -ci ildə həyat yoldaşından boşanaraq Milena ilə evləndi və Çexoslovakiyaya getdi və Praqada məskunlaşdı, hələ də yaşadığı və öz mistik dünyasını yaradan konseptual radikal romantizm istiqamətində çalışmağa davam edir.
60 -cı illərin SSRİ -dən mühacirət etmiş qeyri -rəsmi rəssamın taleyi və işi haqqında oxuyun: Keçmiş zamanları təsvir edən filosof rəssam: Sovet Amerikalı Yuri Cooper.
Tövsiyə:
Sovet samizdatının senzura ilə qadağan edilmiş ən yaxşı 5 əsəri
Bu gün gedib yaxşı bir kitab ala bilmədiyiniz vaxtları təsəvvür etmək çox çətindir. Şiddətli senzura gözətçi idi və anti-sovet təbliğatında şübhəli bilinən əsərlərin nəşrinə icazə vermədi. "Samizdat" termini görünüşünü şair Nikolay Glazkova borcludur. Hələ 1940-cı illərin ortalarında, dostlarına "Özünü nəşr edəcək" yazısı olan yazdığı şerlərin maşınla yazılmış kolleksiyalarını hədiyyə etdi. Və artıq 1950 -ci illərdə samizdat əhəmiyyətli bir mədəniyyət hadisəsinə çevrildi
İndi qadağan edilmiş antipersonel minası necə ortaya çıxdı və müharibələrdə hansı rol oynadı
1998-ci ildə Ottava Antipersonel Minaların və Booby-Tələlərin Qadağan Edilməsi haqqında Konvensiyanı imzaladı. Bu sənəd bu tip silahların istehsalına və digər ölkələrə satışına mütləq bir tabu tətbiq etdi. Piyada əleyhinə partlayıcı qurğuların aktiv istifadəsi dövründə milyonlarla insan bu məkrli silahdan ciddi şəkildə təsirləndi. Minalar qeyri -insani bir müharibə üsulu sayılır, lakin dövlətlərin böyük əksəriyyəti onlardan fəal şəkildə istifadə etməyə davam edir. Görünməz təhlükə qorxusu
Bir sənətçi olaraq, Nikolay Yaroshenko uyğun olmayanları birləşdirdi - general rütbəsinə yüksəldi və dünyaca məşhur rəssam oldu
Məşhur rəssam Nikolay Yaroshenko, müasirləri tərəfindən Səyyah sənətçilərinin generalı adlandırıldı. O, təkcə özünəməxsus işi ilə deyil, həm də rus yaradıcı ziyalısının bir çox nümayəndəsi ilə yaxın dostu olması, inqilabçı terrorçu və Maksimilian Voloşinin qayınatası Boris Savenkovun əmisi olması ilə tanınırdı. məşhur sənətkar və şair. Və bütün həyatı boyu tamamilə fərqli peşələri - ona general rütbəsi verən hərbi xidməti və rəssamlığı birləşdirməyi bacardı
Uyğun olmayanları necə birləşdirmək olar: Daniel Polevoyun kolajları
Çağdaş sənətin əbədi olduğuna, əsrlər boyu keçəcəyinə kim inanmır? İşdə Daniil Polevoyun kolajları, müasir incəsənətin nəinki gələcəkdə, hətta keçmişdə də məşhur olacağını açıq şəkildə göstərir
Əfsanəvi rəssam Anthony van Dyck -in mübahisəli kətanları
Məşhur flamand rəssamı Antoon van Dyckin əsərlərinin fərqli bir xüsusiyyəti, yalnız pozanın deyil, həm də servisin ayaqları, görünüşü və qadın Buna görə də təmkinli, eyni zamanda mifoloji və dini mövzuların elementləri olan ürəkaçan rəsmləri bu günə qədər bu cür yaradıcılıq bilicilərinin diqqətini çəkir